Macrame en haakwerk: hoe de kant de catwalks heeft vastgelegd
WE OVERWEGEN DE TRENDS VAN PODIUM, welke kan worden aangepast voor je garderobe voor de komende zes maanden. Het leek erop dat het macramé en de gehaakte technieken volledig werden overgedragen aan de ambachtslieden die traditionele kostuums maakten. Maar voor het tweede seizoen op rij kwamen ontwerpers terug in collecties, waarbij ze werden gecombineerd met de meest interessante stijlen en ze in ongewone kleuren werden uitgevoerd. We begrijpen hoe haken en weven de podia binnendrongen.
Hoe het allemaal begon
Macrame is een handknoopweeftechniek die geen gereedschap nodig heeft, haken is een gehaakt kant. Vroeger werden rietvezels, haar, wol, vlas, hennep, katoen en zijde gebruikt om de overeenkomstige producten te maken. Vandaag is synthetisch garen toegevoegd aan deze lijst.
Het lijkt misschien dat macrame en crochet oorspronkelijk Russische technici zijn - zij die geen paar kanten servetten thuis hadden, welke grootmoeder zou hebben aanbeden. Onderzoekers zijn echter geneigd te geloven dat de inwoners van Arabië hebben gehaakt (vertaald uit het Frans als "haak"), waarna de Tibetaanse en Spaanse meesters erover vernomen hebben. Er wordt aangenomen dat het macrame de Moren verspreidde, die in de VIII eeuw Spanje veroverden. De term zelf verscheen slechts vijf eeuwen later, dankzij de Arabische wevers, die knopen maakten van losse draden en losgelaten pony's. Deze techniek werd gebruikt op handdoeken en sjaals, evenals op bedspreien voor kamelen en paarden, om hen te beschermen tegen vervelende vliegen.
Het is op betrouwbare wijze bekend dat zelfs koningin Victoria zelf bezig was met haken. Breien en weven hebben zich zo verspreid dat ze de gebruikelijke vrijetijdsbesteding zijn geworden van veel vrouwen die decor hebben gemaakt. In 1882 werd zelfs een boek gepubliceerd met informatie over verschillende weeftechnieken, waarmee je huiskleren, ondergoed en interieurartikelen kunt versieren.
Pas in de jaren '20 van de vorige eeuw begonnen mensen hele kledingstukken te haken, en in de jaren 60-70 was er een heuse brei - het werd een gemeenschappelijke hobby zoals tekenen of tv kijken. Als je iets eenvoudigs met je eigen handen wilt maken, kijk dan eens naar de gespecialiseerde tijdschriften van die tijd (te veel moderne): naast kleding kun je schoenen, hoeden, sieraden, tassen en manden maken, meubels (bijvoorbeeld planken en fauteuils) - over het algemeen alles voor welke fantasie is dat genoeg. Wat dacht je van een kerstboom, gemaakt in macrame-techniek? Het Vogue-tijdschrift publiceerde zelfs een boek over weven, noemde het een "nieuwe chic" - en is het de moeite waard verder te praten over de populariteit van breien wanneer zelfs Clint Eastwood nam deel aan het fotograferen in een vest met het patroon "Grandma's Square"?
Hoe is het terug in de mode aan het breien
In de jaren 2000 was dit soort dingen alleen te vinden in gespecialiseerde tijdschriften en slechts af en toe op het podium. De uitzondering is bijvoorbeeld de Kenzo-show van 2005, waar ze poncho's met vierkante patronen toonden. Ontwerpers maakten in principe niet meteen gebruik van macramé en haakwerk op een moderne manier: bijvoorbeeld de Chanel-show van 2009, waar onder andere gebreide kleding werd gepresenteerd, specifiek verwezen naar ambachtelijke of dorpse esthetiek: met hooi, houten klompen, manden en linnen overgooiers. Mede op deze technieken gebouwd business merk Missoni, wiens oude collecties, zoals herfst-winter 2010, het is interessant om te overwegen vandaag. Vanuit de liefde van het "grootmoederstal" blijven ze niet weigeren.
In 2011 creëerde Christopher Kane een hele collectie met haakwerk, waarmee hij laat zien dat gehaakte dingen er modern kunnen uitzien. De Miu Miu-resortcollectie van 2014 ziet er zelfs vandaag fris en harmonieus uit: heldere vesten met vierkante patronen worden gecombineerd met vliegende blouses en kleurrijke broeken. Crochet gebruikt J.W.Anderson in zijn collecties: hij lijkt opzettelijk dingen in een "traditionele" stijl te doen, waarbij hij een ongebruikelijke snit, kleuren en patronen kiest. Vorig jaar besteedden merken als Burberry, Altuzarra, Pringle of Scotland en Jil Sander aandacht aan vintage voertuigen, waarbij ze vesten met vierkante patronen, grote truien, rokken met een franjes draad en jurken met gaten aanbrachten.
Wat te dragen
Macrame-producten hebben hoogstwaarschijnlijk decoratieve gaten of grote weefpatronen, zodat ze er doorheen kunnen schijnen. Deze moeten over de rest van de kleding worden gedragen: het kunnen vesten, vesten, rokken en jurken zijn (naar het voorbeeld van Proenza Schlouler, Christian Dior en Chloé). Gebreide dingen zijn een geweldig paar voor zwemkleding, kleine overgooiers en korte broeken: ze zijn comfortabel om naar binnen te gooien of veranderen er snel in op het strand of bij het zwembad.
Natuurlijk kunnen gebreide kleding als afzonderlijke items worden gedragen. Probeer "moderne" opties te vinden - bijvoorbeeld ongebruikelijke pastelkleuren, zoals deze jurk Acne Studios, of met een rijk decor, zoals Balmain. Maar schrijf geen traditionele patronen af: zoals we in de Burberry-collectie zien, passen ze perfect in de trends van vandaag.
Daarnaast worden macrame en crochet een van de eenvoudigste technieken genoemd - een goede kans om te proberen dingen zelf te maken en geen nieuwe te kopen. Ontwerper Menelek Rose maakte bijvoorbeeld de eerste gehaakte coltrui, waarbij hij instructies op YouTube bekeek. Nu is haken zijn visitekaartje. Probeer het en jij.
foto's: Etsy Studio, Zara, Anthropologie, Mirstores
