Woe from Wit: Bad Advices from Classics of Russian Literature
alexander Savina
We zijn gewend om klassieke literatuur waar te nemen als iets eeuwigs en onwankelbaars, vergetend dat elke klassieke roman eerst en vooral een product van zijn tijd is, gecreëerd in een specifieke context. Het leven staat niet stil en, erkenning van het gezag van de klassiekers, maar je moet niet onvoorwaardelijk vertrouwen op hun wereldbeeld en op de principes die worden gevolgd door de personages die ze creëren. Het is tenslotte geen geheim dat we na het "lezen" soms onnodig gebeurtenissen dramatiseren - of patronen zien als patronen die onverenigbaar zijn met het moderne leven.
Zou eer zijn, zou eer zijn
Klassieke literatuur is vasthoudend en veroorzaakt een reactie, niet het minst omdat het over eeuwige vragen spreekt; Tegelijkertijd moet men de gedragspatronen van de personages niet als een leerboek van het leven beschouwen. Voor de personages uit het verleden was bijvoorbeeld een van de belangrijkste waarden eer - het betekende niet alleen een morele kern (hoe we dit concept vandaag waarnemen), maar ook een bepaald aantal rituelen - vaak volledig kannibaal. Om de eer te redden, werd hij in de regel aangeboden door het bloed - zijn eigen of de dader, waardoor hij tot een duel kwam. De traditie van het fotograferen is verbonden met de cultus van geweld en de romantiek van geweld, en in de moderne izvodo komt neer op "kom naar buiten, laten we praten". Dit is hoe het idee van een bepaalde "mannelijke erecode" wordt gevormd: Onegin wordt neergeschoten met Lensky, Pechorin met Grushnitsky, Pierre Bezoechov met Dolokhov enzovoort. Het is heel gebruikelijk voor de negentiende eeuw: niet alleen Poesjkin of Lermontov-helden stierven in duels, maar zijzelf.
Vrouwen hadden geen gemakkelijkere weg, ook in de literatuur: het verlies van eer wordt hier een echte tragedie. Allereerst, omdat morele zuiverheid rijmde met fysiek: het ideale meisje moet volgens patriarchale opvattingen onschuldig zijn - anders zal ze geen goede moeder en echtgenote kunnen worden. Dit verklaart bijvoorbeeld de gruwel van de held van "Nevsky Prospect", die met zijn geliefde van het gezinsleven droomt en gek wordt wanneer hij zich realiseert dat ze zich wentelt in de "afgrond van verdorvenheid". Een jonge heldin die haar eer heeft verloren, ziet vaak geen andere uitweg dan zelfmoord te plegen - bijvoorbeeld de hoofdrolspelers van "Poor Lisa" en "The Thunderstorm" doen dat. Maar door een dergelijk gedragsmodel te nemen als een model van morele zuiverheid, programmeren we onszelf onvrijwillig voor verwondingen wanneer we geconfronteerd worden met de realiteit.
Het doel van de vrouw - een moeder en een vrouw zijn
Totdat volledige gelijkheid tussen mannen en vrouwen nog ver weg is, en anderhalve eeuw geleden, leek dit idee volkomen onmogelijk. Het is niet verrassend dat dit tot uiting kwam in de klassieke literatuur: er zijn maar weinig gratis heldinnen die onafhankelijk beslissingen nemen over hun lot, en de vrouw, handelend binnen de traditionele rol, blijft het ideaal. Vrijwel de enige manier om het bestaan van een vrouw in de 19e eeuw voor een vrouw te verzekeren was het huwelijk - zoveel heldinnen, zoals Tatiana Larina van Pushkin, trouwen zonder liefde, gewoon omdat de tijd is aangebroken en een winstgevende partij is verschenen. Een soortgelijk lot voor prinses Volkonskaya uit Nikolai Nekrasovs Russische vrouwengedicht: ze huwde op aandringen van haar vader, kende haar echtgenoot praktisch niet voor het huwelijk en zag hem zelden na - maar ze verliet sowieso haar familie en zoontje om naar haar man te gaan link als gevraagde schuld.
Vooral de installatie waarin de hoofdtaak van een vrouw is om kinderen te krijgen en voor het gezin te zorgen, is terug te vinden in Leo Tolstoy. In War and Peace zijn er twee tegengestelde heldinnen: Sonya is "lege bloem" (het is niet bekend hoe deze definitie precies moet worden geïnterpreteerd, maar de meest voorkomende versie is dat ze niet trouwde of kinderen baarde) en Natasha Rostov. Uiteindelijk vindt de levende en sterke heldin geluk juist in het gezinsleven: in de finale van de roman noemt Tolstoy haar 'een sterke, mooie en vruchtbare vrouw'. Tolstoj heeft een heldin die weigert voor haar gezin en kind te zorgen omdat ze verliefd is geworden op een ander - Anna Karenina. De schrijver benadrukt dat ze egoïstisch is, en daarom wordt ze overvallen door vergelding: ze wordt afgewezen door het licht, ze vernietigt de relatie met Vronsky en komt uiteindelijk terecht bij zichzelf, niet in staat om de kwelling te doorstaan.
Gelukkig zijn er heldinnen die rebelleren tegen een dergelijke rol, en schrijvers die de vermindering van de rol van een vrouw in de samenleving alleen veroordelen tot het moederschap. Alexander Ostrovsky, wiens Larissa in de 'Dowryless' duidelijk zegt dat mensen om haar heen als iets zien.
Ware liefde kan er maar één zijn
Dit idee is niet alleen populair in de klassieke literatuur - er wordt nog steeds een goede helft van de romcoms op gebouwd. Het is logisch dat het idee dat er maar één 'echte' liefde kan zijn, verscheen in een tijd waarin het onmogelijk was om een relatie te beginnen zonder te trouwen, en de echtscheiding na de bruiloft in de kerk was absoluut onaanvaardbaar - ongeacht of de bruidegom erin geslaagd was met de bruid leer elkaar kennen voor het huwelijk. Tegelijkertijd zijn er niet zoveel voorbeelden van gelukkige liefde in de Russische klassieke literatuur, zoals Masha Mironova en Pjotr Grinyov van The Captain's Daughter, of Rodion Raskolnikov en Sonya Marmeladova van Crime and Punishment - en vaker wel dan niet, moeten helden ernstige beproevingen overwinnen. Echtscheidingen in negentiende-eeuwse literatuur hebben in principe geen plaats: hoewel veel helden ongelukkig zijn in relaties, is vaak de enige uitweg voor hen, zoals in de samenleving als geheel, dat ze vertrekken zonder een formele uitsplitsing van het huwelijk - zoals in Pierre Bezoechov en Helen Kuragina of Anna en Alexey Karenins .
In meer moderne werken wordt het idee van een enkele 'echte' liefde getransformeerd: helden, zoals bijvoorbeeld Yuri Zhivago uit de roman van Pasternak, Grigori Melekhov van The Quiet Don, of Boelgakov Margaret, kunnen meerdere geliefden of echtgenoten hebben - maar er is één belangrijk liefde, tragisch en alles overwinnend. Dit idee past goed bij de roman over het lot van een persoon in een cruciaal tijdperk, maar deze dagen kunnen nogal verwarrend zijn. Ja, we hebben het volledige recht op relaties met verschillende mensen (soms zelfs op hetzelfde moment), maar we zijn nog steeds geknaagd aan het idee om 'datzelfde' te ontmoeten - en vaak staan we onszelf niet toe om volledig ondergedompeld te zijn in relaties, omdat we wachten op iemand die nieuw is , of kan na de pauze niet verdergaan met het "alleen".
Ouders - onbetwiste autoriteit
In adellijke families was er een duidelijke hiërarchie: de vader is het hoofd van de familie, de manager van haar zaken en beslist over de belangrijkste kwesties, dan de moeder die huishoudelijk en huishoudelijk kwesties doet, en pas aan het einde - de kinderen die, hoewel ze het gezin en de aangelegenheden van de ouders voortzetten, naar een bepaalde leeftijd (en vaker totdat ze hun eigen gezin maken) hebben geen recht om te stemmen. Russische schrijvers kwamen voor het grootste deel uit de adel - en hebben deze installatie vaak in hun werken uitgezonden. In de klassieke romans hebben oudsten onbetwiste autoriteit en bepalen ze meestal het lot van kinderen. Dit geldt met name voor huwelijksproblemen: de kans om te trouwen om liefde, en niet op verzoek van de ouders die de meest winstgevende partij voor het kind kiezen, is geluk. Zoals bijvoorbeeld Alexei Berestov en Liza Muromskaya uit het verhaal van Poesjkin 'De Vrouwe-boerin': de ouders van de helden, die vrienden zijn geworden, besluiten om met de kinderen te trouwen, en dat de helden eerder verliefd op elkaar zijn geworden, is puur toeval.
Er zijn in de Russische literatuur en tegenstellingen tussen de oudere en jongere generatie - zoals bijvoorbeeld in "Fathers and Children" of "Woe from Wit." Maar hier hebben we het niet alleen over het conflict tussen 'vaders' en 'kinderen', maar over de botsing van de wereldbeelden van de oudere en jongere generatie, waar de 'kinderen' weigeren te buigen voor de oude autoriteiten. Ouders, hun levenservaring en mening verdienen zeker respect, maar niemand van ons is verplicht om te leven in overeenstemming met de ideeën en idealen van anderen. Vrije keuzes kunnen maken is geweldig.
Na 30 jaar leven is er geen
Een van de belangrijke kenmerken die onze aandacht ontgaat wanneer we klassiekers op school lezen, is de leeftijd van de helden. Ons leven is veranderd en het leeftijdsframe is veranderd - en als ergens twee eeuwen later het tijdperk van de helden volkomen normaal lijkt (de belangrijkste heldin van "Arme Lisa", bijvoorbeeld, is rond de 17 de tijd voor de eerste liefde), dan is het ergens schokkend: Dunya uit het verhaal "The Stationmaster", dat de jonge officier met zich meebrengt en die binnenkort de moeder wordt van zijn drie kinderen, is ongeveer 14.
Nog opvallender is de leeftijd van de personages, die de schrijvers als oud beschouwen: de moeder van Tatiana Larina, een 'lieve oude vrouw', moet minder dan 40 jaar oud zijn (hoewel haar exacte leeftijd niet in de roman is aangegeven); Gravin Rostova, wiens lach Tolstoy 'oude vrouw' noemt, staat aan het begin van de roman slechts 45. Tegelijkertijd beschouwen de schrijvers het 30-jarig jubileum als de grens van zijn volwassen leeftijd - en het verhaal van Andrei Bolkonsky, die zichzelf vergelijkt met de oude droge eik, waarop jonge bladeren verschenen, en concludeert: "Nee, het leven is niet voorbij na 31 jaar." En als voor een man de 30e verjaardag een respectabele leeftijd en respect in de wereld betekent, dan betekent dit voor een vrouw dat het tijd is om uit de handel te stappen.
De moderne lezer hoeft nauwelijks te worden uitgelegd dat men niet bang hoeft te zijn voor 30-jarig jubileum en vooroordelen: het lot van de meeste literaire helden is niet relevant voor ons, ook omdat we ons laten leiden door totaal verschillende levensfasen - hun grenzen zijn veranderd. En vaker om te onthouden dat leeftijd een conventie is, is het nuttig voor iedereen.
foto's: 1, 2, 3 - wikipedia