"Naadya" over zijn nieuwe single en onafhankelijke Russische muziek
IN RUBRIC "BUSINESS" We maken lezers bekend met vrouwen van verschillende beroepen en hobby's waar we van houden of gewoon geïnteresseerd in zijn. In dit nummer, zanger van de Moremoney-groep met het solo-project "Naadya" Nadezhda Gritskevich, die vandaag een nieuwe single "HHS" uitbracht, en 's avonds zal optreden in Dewar's Powerhouse.
Ik ben een journalist van opleiding, maar nu werk ik niet in mijn specialiteit. Meestal doe ik muziek, soms vallen sommige vertalingen weg. Een paar jaar geleden was ik erg gefascineerd door het maken van sieraden gemaakt van zilver - ik had er altijd van gedroomd om dit te doen, maar ik was bang en lui. Nu maak ik soms sieraden voor mezelf of voor vrienden, tot nu toe op een zeer amateuristisch niveau, maar ik doe nog steeds iets met mijn eigen handen met weinig vergelijkbaar plezier. Ik ben vooral dol op de polijstfase van het eindproduct.
Het lied "HHS" over wat nodig is om alle mislukkingen in het leven rustig te behandelen, met een koud hart. Omdat een eik een boom is, is een mus een vogel en is de dood onvermijdelijk. Zich zorgen maken over een pauze of een onvervulde relatie is een slechte investering van macht. Het is jammer dat dit begrip na 25 komt. Maar over het algemeen kan dit bericht min of meer op alle activiteitenterreinen worden toegepast: het is niet gelukt - en het is goed. Ik denk dat het belangrijkste is om niet te stoppen en zoveel mogelijk te doen. Vergissen is ook erg belangrijk. Er is een goede video over dit onderwerp die moet worden bekeken door iedereen die zich bezighoudt met creatief werk. Daarin, Ira Glass, spreekt op haar unieke manier over het probleem dat veel mensen tegenkomen - de discrepantie tussen wat je doet en je smaak. En hij nagelt het.
We hadden 's nachts een single in de studio, die zich aan de Electrozavod bevindt. Het originele toegangssysteem is er - je kunt de nachtploeg pas om elf uur 's avonds binnengaan en daarna mag niemand meer binnen. Omdat ik ambitieus besloot dat we het nummer binnen een paar uur zouden houden, namen we geen eten of water mee. Vanzelfsprekend werd het, zodra we het bestand openden, duidelijk dat het niet beperkt zou blijven tot een paar uur. Als gevolg daarvan liepen we door de stille gangen van de Electrozavod op zoek naar automatische voedselmachines. We zagen een kamer met een bokszak en horizontale tralies, een toilet met een kapotte muur, een winkel met een soort kachels, een kat, en heel, heel veel impulsieve moderne kunst: zombies in een kokoshnik, herten op menselijke benen, verschillende kalme slechte monden, kruisen en bedreigingen. Natuurlijk was er een paardenmasker. Vooral om een of andere reden werd ik bespot door een oud Sovjet handendroogapparaat, waarop iemand netjes "KORG" schreef.
Ikzelf vind het niet altijd leuk wat ik doe. Maar ik begrijp dat dit allemaal te wijten is aan een gebrek aan ervaring. Ik leer van andere muzikanten, alles is interessant voor mij. Ik ben een van degenen die voor de start van de set op de eerste rij sluipt, niet om te dansen, maar om te zien welke lotions op het podium liggen, en dan worden deze lotions luid besproken. Ik vind het leuk om te weten te komen over welke synthesizers ze spelen en luister vervolgens naar ze op internet. Nou, nog een amateuristisch.
Ik wil binnenlandse artiesten niet meer vergelijken met buitenlandse artiesten, maar dat zal wel moeten, want als we praten over de cultuur van een live optreden van een muzikant, communicatie met het publiek, de verbinding zelf, dan verliezen Russische groepen veel. Performance wordt daarom performance genoemd - dit is dezelfde artistieke handeling als de compositie van muziek. Het grote succes van sommige Russische indiegroepen is te danken aan het feit dat ze dit element onder de knie hebben gekregen. Ik zeg natuurlijk over On-The-Go, Pompeya, Tesla Boy, Motorama en NRKTK. Ik hoop dat deze lijst binnenkort beschikbaar zal zijn. Nee, ik bedoel niet onze fractie, ik steun gewoon Rusland.
Ik hou niet van punten, waarschijnlijk zit het in mijn karakter. Ik heb gewoon een zee van onafgemaakte projecten, liederen zonder refreinen, melodieën zonder liedjes, een ring zonder stenen - alles op één stapel. Ik geloof dat magische kracht me in één moment zal helpen om alles af te maken. Ik vond de quote van de juwelier Warwick Freeman erg leuk: "In de workshop is altijd ruimte voor materiaal op zoek naar een idee of een idee op zoek naar materiaal." In het Engels klonk het beter: "Soms is het een kwestie van naar een materiaal zoeken." Vroeg of laat zullen ze herenigd worden en zal de kunst triomferen.
Ik schrijf vaak verschillende mensen over mijn liedjes. Dit kan bijvoorbeeld een dertien jaar oud meisje zijn, of misschien een veertigjarige man. Ze vinden allemaal iets in onze muziek, en dit is zowel geweldig als mooi. Met internet kun je je luisteraar tegemoet treden voordat je hem tijdens een concert ziet. Nou, "Vkontakte" gewoon een wereld zonder grenzen. Onlangs schreef een jongeman me dat ik tevergeefs zo gefixeerd was op het onderwerp van de hel. Wat, zeggen ze, hij was in coma en er is geen hel, en er is helemaal niets. En er is niets toe te voegen.
Elke persoon creëert een bepaald beeld van zichzelf op het internet en ondersteunt deze tedere plaats waarin het gewenste voorrang heeft boven het werkelijke. Ik hou van bewerkbare realiteit. In haar ben ik vriendelijk en lief. En in het echte leven kan ik zowel vals spelen als de deadline, ik kan geen oproepen beantwoorden als ik dat niet wil.
Ik kan niet beledigd of boos zijn op mensen die mijn muziek niet leuk vinden - ik heb er medelijden mee
Ouders hebben een geïdealiseerd idee van hun kind, de mijne bijvoorbeeld, zeggen vaak tegen me: "Je was zo'n opgewekt meisje." En nu luisteren ze naar mijn liedjes en vragen zich af hoe een opgewekt meisje in een treurig verdrietig meisje veranderde. Mijn ouders hebben altijd en in alles mijn broer gesteund en ik ben gebleken! Als ik zeg "altijd ondersteund", bedoel ik niet dat ze onze acties bewonderden. Ons gezin heeft altijd gezonde kritiek gewaardeerd. Grofweg kwam niet elke tekening in de koelkast. Dit gaat nu tot op zekere hoogte door. Toen onze eerste live single "Pirates" werd uitgebracht, stuurde ik traditioneel een video naar mijn moeder. Een dag later gebeld. Mam was erg sterk en zei toen dat dit naar haar mening niet mijn beste lied was. Ik nam het met waardigheid - en we spreken niet langer (eigenlijk, nee).
Tot voor kort, tijdens het werken aan muziek, heb ik helemaal geen vrouwen ontmoet. Maar nu kom ik regelmatig onze gitarist Masha Teryayeva tegen. Ze is mijn echte vriend en metgezel, we hebben bijna een volledig begrip en een aangename idylle. Masha is een van die meisjes die, als er iets gebeurt, de dader zonder nadenken in het aangezicht zal brengen. Wanneer ze me ontmoet, speel ik "Eye Of The Tiger" in mijn hoofd. Ik ontmoette veel vrouwen op de set van de Carol Of The Bells Christmas single. Nina Karlsson, Yana Blinder, Katya Shilonosova, Tina Manysheva, Miriam Sekhon en Yana Chekina namen deel aan de opname. Rita, mijn vriend en manager, was erg ongerust dat we elkaar zouden verslinden, maar uiteindelijk grapten we de hele tijd en toen op een andere dag had ik een mondvol gelach.
Ik kan niet beledigd of boos zijn op mensen die mijn muziek niet leuk vinden - ik heb er medelijden mee. Ik ben bijvoorbeeld verbaasd over de agressieve perceptie van muziek, wanneer iemand zegt: "Ik haat Russische rap." Serieus? Nou, gewoon een hekel? Zoals de Russische Rap je kinderen doodde en je huis verbrandde. Of wanneer iemand opzettelijk uw pagina op het internet vindt om u persoonlijk te informeren dat uw muziek stront is, of dat u kleine tieten heeft. Nou nee. Ik koop dit niet. Elke dag zijn er nieuwe groepen en erg coole groepen. Ik verheug me altijd wanneer ik een goed liedje vind - dit is hoe je een ongelooflijk heerlijke cake kunt vinden die je eet en niet dik wordt. Een van de voordelen is dat je je betrokken voelt bij het succes van een echt getalenteerde muzikant, naar wie hij begon te luisteren toen hij slechts een 'veelbelovende' persoon was. Vorig jaar ervaarde ik op James Blake's set op Primavera iets dat in de buurt kwam van catharsis: we stonden in een menigte van duizenden mensen, gehuld in een soort van ongelooflijke diepe bas, en toen iedereen schreeuwde: "Ben bedroefd," voelde ik me bijna ziek. Het was een zegen.
fotograaf: Andrey Davydovsky