Tata-Naka: "Het is raar om mode serieus te nemen"
Tata-Naka is een Brits merk dat bekend staat om zijn ironische prints en heldere stoffen en is gemaakt door twee zussen: Tamara en Natasha Surguladze. De meisjes verlieten Georgië in 1991, gingen naar Central Saint Martins en bouwden 12 jaar lang een merk dat niet alleen charmant is met kleding, maar ook met persoonlijke verhalen erachter. Tata-Naka arriveerde in Moskou ter gelegenheid van de lancering van een rij T-shirts voor Aizel Moskou en vertelde Wonderzine, wat deze samenwerkingen onderscheidt van hun hoofdlijn, waarom mode niet serieus genomen moet worden en wat er nodig is om een zwembad te bouwen in een oud gebouw bij de collectiepresentatie.
De derde meest populaire vraag met uw Google-naam is "Tata-Naka stage". Zoek je vaak naar stagiairs?
In Londen worden in elk bedrijf het hele jaar door stages gehouden, om in het merkteam te komen is niet zo moeilijk, je hebt motivatie nodig. Veel luie studenten komen naar ons toe, en in een klein bedrijf moet je genoeg energie hebben om letterlijk alles te doen (en dit is eigenlijk een plus). Wijzelf waren stagiaires en zagen het hele proces van het idee van de collectie tot de voorbereiding van de show van begin tot eind.
Sommige stagairs zijn niet bestand tegen de belasting. Heb je het verhaal gehoord van studentenuitbuiting in Alexander McQueen?
Ja. Toen we zelf op de universiteit zaten, kregen we te horen over de gruwelen over hoe slecht de studenten werden behandeld tijdens de stage daar. Maar weet je, zo kun je het verhaal omdraaien. We zien vaak studenten die jammeren, niets willen doen en zeggen dat iedereen het al weet. Ik herinner me dat we tot de ochtend dat we aan het studeren waren, werkten en dat we zo enthousiast waren over de nieuwe taken dat vermoeidheid naar de achtergrond verdween. En ongemotiveerde jongens zijn vrij gemakkelijk te kwetsen door te vragen om wat langer te blijven. Je weet nooit hoe het echt was.
We keren terug naar je studies en zelfs eerder, verhuizen van Georgië naar Londen. Hoe heb je besloten het land te verlaten?
We vertrokken eind 1991 met onze neef naar Amerika (hij studeerde daar), op dat moment brak oorlog uit in Georgië, de situatie in het land was gespannen, dus we besloten niet terug te trekken. Al snel wilden we verhuizen naar Europa, naar Londen, waar we naar school gingen en daarna naar de universiteit gingen. We hebben niet besloten: "Alles! We komen uit Georgië!" Het gebeurde.
Ga je vaak naar huis?
We gaan vaak naar Georgië. Het is interessant dat daar en in Rusland een nieuwe markt opkomt, verschijnen er veel getalenteerde ontwerpers. Het enige probleem is productie. Van hem in landen die jong talent op het gebied van mode willen ondersteunen, moet je bouwen. Zelfs in een welvarende stad als Londen is de productie niet zo goed. Het lijkt erop dat je naar de showroom van een jonge ontwerper komt, en de collectie is interessant en goed gemaakt, maar de ontwerper kan de bestelling van de koper niet vervullen, er is geen productie.
Voeg je Georgische motieven toe aan de collecties?
Onze eerste collectie was nauw verbonden met onze herinneringen uit de kindertijd. Maar dit is niet het lied van de natie, het is eerder onze persoonlijke perceptie van Tbilisi: grootmoeders huis, school, iets persoonlijks. We houden er niet van om dingen letterlijk te nemen, het is belangrijk voor ons om ze te interpreteren.
Tegelijkertijd is in de collecties veel kleur, handgemaakt.
Ja, dit zijn dingen die we intuïtief doen, dit is wat we al in ons hebben, omdat we Georgiërs zijn. We houden van kleuren, een beetje naïeve prints, handwerk - de meesters van Tbilisi zijn erom bekend.
Over naïeve afdrukken gesproken. Je hebt portretten van meisjes in verschillende collecties afgedrukt. Wie zijn zij?
We hebben al vier heldinnen, we hebben de eerste SS13-verzameling van vorig jaar gedaan. In de jaren zestig in Amerika was er zo'n fotograaf, Slim Aarons, hij nam militaire foto's, en toen besefte hij dat hij depressief werd van constant negatief, en besloot hij gewoon "mooie mensen op mooie plekken" te fotograferen - hij fotografeerde meisjes uit de high society. We hielden van dit idee en we besloten om te tekenen voor afdrukken van wereldlijke dames in de stijl van schilderijen die boven de open haard hangen. Het is belangrijk om te begrijpen dat dit alles - en meisjes met een luxe kapsel en kettingen op prints, en de presentatie die we deden met palmbomen en een zwembad - onderdeel is van een groot spel. Voor de nieuwe pre-collectie, die in januari zal worden gepresenteerd, hebben we besloten om een nieuwe heldin te maken, maar om haar in verschillende kleren te trekken: hier gaat ze naar een sociale gebeurtenis, hier naar een andere, elke keer ziet ze er nieuw uit. We verzinnen graag verhalen voor dingen, zoals grappige verhalen. Het is tenslotte zelfs raar om mode serieus te nemen.
Het is altijd interessant om je presentaties te bekijken. Hoe kook je ze?
Onze visuele merchandiser werkte aan shows Louis Vuitton, Fendi, Chloé - zij is een super creatief persoon. We ontmoeten haar, vertellen het concept van de show en kunnen alles in de praktijk vertalen: we zeggen een beetje gekscherend: "Stel je voor dat we een zwembad zouden hebben", en ze antwoordt: "Oké, laten we een zwembad bouwen." Kun je je voorstellen? In het historische gebouw Somerset House - en het zwembad.
Voor ons zijn presentaties erg belangrijk, waardoor je de collectie beter kunt ervaren. Dit is geen show, dit is een evenement waarbij je komt, de omgeving ziet, naar dingen kijkt, naar muziek luistert en zelfs een soundtrack op de schijf krijgt. Deze keer voor de show in Londen doen we Russisch ballet. Het is waar, nogmaals, onze interpretatie, en niet wat je je meteen voorstelt in mijn hoofd. Tijdens de presentatie van drie uur zijn we er en verwijderen we het bowbook. Dat wil zeggen, mensen komen kijken hoe we een product maken dat binnenkort in het netwerk verschijnt: we installeren het landschap, we doen de styling, we verwijderen het eigenlijk. We communiceren met gasten, wat meestal achter de schermen gebeurt, verandert in een show.
Je laatste presentatie is geïnspireerd op de films van John Hughes. Hou je van films over tieners?
Over het algemeen houden we erg van films, zelfs als we erover denken ze zelf te maken, en films over tieners zijn onze kindertijd. Onze collectie heette "First Love in American College", we werden geïnspireerd door Hughes-films, zelfs geschilderd "Pretty in pink", "Breakfast Club" aan de muren. Bij de presentatie waren schoolversieringen, cheerleaders, honkbalspelers en meisjes in prom dresses (in ons belang). Voor ons is dit zo'n nostalgie.
Soms beginnen we na te denken over één onderwerp voor de collectie, doen we een zoekopdracht (we houden heel veel van dit bedrijf, omdat we er veel nieuwe dingen leren), het concept ontwikkelen, soms naar iets heel anders gaan en automatisch onderwerpen voor de volgende verzameling vinden. Op dit moment hebben we in het onderzoek naar dit seizoen een onderwerp gevonden voor de volgende. Dit is een interessant proces.
Over het proces. Heb je ooit een vraag gehad, maak je een merk samen of apart? Hoe voelt het om in paren te werken?
Van kinds af aan wilden we naaien en gebruikten we alles samen. Veel leraren op de school hebben ons niet onderscheiden en noemden er één "Tata-Naka". We hebben altijd goed gewerkt in een team, we hebben zelfs niet eens de verantwoordelijkheden gedeeld: het blijkt dat iemand een afdruk maakt, iemand een formulier behandelt.
Net-a-Porter kocht onze TNTEES-lijn en we maakten exclusieve T-shirts voor hen, hetzelfde met Aizel
Je hebt t-shirts gemaakt voor Net-a-Porter en Aizel Moscow. Wat betekenen dergelijke samenwerkingsverbanden voor jou?
Net-a-Porter kocht onze TNTEES-lijn en we maakten exclusieve T-shirts voor hen, hetzelfde met Aizel, de T-shirts worden hier verkocht, wat we deden in samenwerking met de winkel. Het is iets bijzonders om dergelijke samenwerkingen te maken. Dit is heel anders dan het proces om een verzameling te maken, je werkt in grote beperkingen, maar het geeft je een stimulans om met iets nieuws op de proppen te komen. Voor je is een wit T-shirt, je moet het interessant maken, maar tegelijkertijd goedkoop. Dus je test jezelf.
En uiteindelijk zijn ze waarschijnlijk enorm populair in de markt. Hoe ziet u in het algemeen de verkopen die meisjes nu willen dragen?
We lijken onze schaats gevonden te hebben - dit zijn dezelfde T-shirts met gezichten. In het begin vonden we ze nogal specifiek, maar het bleek dat ze zo veel vreemde en grappige dingen waren dat ze veel meisjes wilden dragen. Over het algemeen viel ons op dat mensen zich begonnen te kleden in kleurrijke, heldere dingen. Misschien is dit invloed van straatstijl. Fotografen houden ervan om iets te maken dat er goed uitziet op de camera, en gekleurde dingen zien er geweldig uit. Kijk, zelfs de Comme des Garçons zijn verhuisd van monochroom naar prints.
Het lijkt erop dat het merk Tata-Naka bijzonder populair is geworden, net onder invloed van straatachtige blogs.
Het is een feit dat we al 12 jaar bestaan, maar in 2011 opnieuw zijn begonnen. Op dat moment begonnen blogs zich actief te ontwikkelen, onze afdrukken kwamen in de lens van fotografen terecht, ze begonnen ons vooral te bekijken. Het is verbazingwekkend dat blogs nu zo'n krachtig marketinginstrument zijn geworden: je hebt kleding gemaakt, je hebt het gekocht en het werkte allemaal vanzelf. We herinneren ons dat toen we voor het eerst afstudeerden, we deelnamen aan de tentoonstelling van jonge ontwerpers bij Barneys, het gebeurde zo dat we iets later werden opgemerkt door de stylist van de serie "Sex and the City". Ze bestelde de hele collectie, Carrie Bradshaw verscheen in dingen uit onze collectie op televisie, en vervolgens op de cover van het boek. Het was fantastisch! We kunnen ons niet herinneren dat er ooit een show was die zo'n impact had en een afgestudeerde een ontwerper met een naam kon maken. Nu werd streetstyle een soortgelijk hulpmiddel. Het werkt gewoon.