Mercedes-Benz Fashion Week Kiev: rapportage
Van 19 oktober tot 23 oktober vond het derde seizoen van Kiev Fashion Days plaats in Kiev - het eerste seizoen van Mercedes-Benz Fashion Week Kiev. Op verzoek van Look At Me ging Julia Ghoz naar lezingen en filmvertoningen in Olimpiyskiy en schreef over wat ze daar zag.
Een paar dagen voor de start van de Kiev Fashion Days, werd bekend dat ze werden hernoemd naar Mercedes-Benz Fashion Week Kiev. De verrassing werd niet veroorzaakt door het feit zelf, maar door het feit dat de organisatoren niet aarzelden om toe te geven dat de beslissing een dag vóór de persconferentie was genomen. Zo'n haast was verrassend voor een conservatief merk. Maar het feit van het verwerven van KFD van zo'n belangrijke status bracht meteen een evenement in de ogen van het volwassen modeparty uit Kiev vanuit de positie "dat vreemde hipster-evenement dat Kazbek en Dasha doen" tot ... nee, ik zou het liever illustreren met een scherpe schets van Tatiana Kremin, mede-eigenaar van de winkel in Kiev "Mashed" en Deelnemer MBFWK tentoonstellingsruimte:
- Vertel eens, - de parkeerwachter in het Republikeinse stadion is geïnteresseerd in een intieme toon, en hoe lang zal dit duren? "Tot zondag," zeg ik. En vanavond zal het ook zijn? - Wel, ja ... - En zullen er auto's zijn zoals gisteren? Zulke ... - maakt een cirkel met zijn handen, - nou, fatsoenlijk, rijk. Met dames! - het laatste woord met een adem. - Dat zullen ze! - Ik beloof het en loop door. De volgende dag, angstig: - Nee, nou, gisteren was het publiek op een of andere manier erger, erger. Vertel me, wat zal er vandaag gebeuren?
De tweede verandering was de nieuwe locatie - de gerestaureerde Olympische NSC. Helaas was hij veel inferieur aan Arsenal.
Maar toen de lijst met ontwerpers uiteindelijk werd goedgekeurd, bleek dat alleen Sasha Kanevsky was overgebleven van de originele reeks progressief en jong (de organisatoren waren altijd trots op hem). De jonge ontwerpers die werden gekozen om op de hoofdcatwalk te worden getoond, konden onder andere voorwaarden alleen rekenen op deelname aan de presentaties - het Pretenders-programma.
mode
tonen Sasha Kanevsky uiteindelijk trok het podiumprogramma. De keuze van de belangrijkste referenties van Kanevsky viel op de subcultuur van motorrijders, wat tot uiting kwam in de details van beschermende uitrusting (uniformen van verschillende subculturen - Kanevsky's receptie van het bedrijf), evenals in de "geest van bederfelijkheid die ongrijpbaar over het podium zweeft". Deze geest was vooral duidelijk zichtbaar in de context van een leren skeletvest op het gezonde model Lola Dikova. Roestige prints, badpakken van neopreen met anatomische details en harde denim in combinatie met schoenen en accessoires (hoge schoenen en tassen die op blikken en motortanks leken) ontwikkelde zich tot een van Kanevsky's beste collecties.
Anna oktoberwelke MBFWK sloot, vond ook inspiratie in andere werelden. De muziek die werd geïntroduceerd in trance, rook, wat overbodig bleek te zijn, omdat, bezinking, de catwalk glad maakte, de lichtgevende make-up van modellen en zelfs details als een lichtgroene laserstraal tot enkelmodellen de perfecte show creëerde in de stijl van het mysterieuze noordelijke bos ". Dit is precies het geval wanneer een vakkundig geregisseerde show af kan leiden van tekortkomingen in de collectie. Dezelfde collectie bestond voornamelijk uit jurken met baskische of met lussen, en de belangrijkste stof was chiffon met kleine polka dots van verschillende kleuren. Sommige jurken waren versierd met pony, die aan de zijkant of op de tweede laag op de rok was genaaid.
Nog een Odessite Julia Pascal Ik heb ervoor gekozen om veel synthetische stoffen in de collectie te gebruiken, omdat ik het effect heb bereikt van natte huid en glans die nu in de mode is. Maar helaas was het te voor de hand liggend dat de stoffen niet van de hoogste kwaliteit waren en dat de weergave van de jurk en de rokken van geperforeerde stof van witte, zwarte en blauwe kleuren werden bewaard. Deze techniek, die Christopher Kane een paar seizoenen geleden met succes op de huid toepaste, deed ons de show herinneren, omdat er niets meer te zeggen valt over hem.
De verzameling van de tweede lijn van Lily Pustovit Ik herinner me allereerst de details: kragen "Peter Pan" op grijze sweatshirts, die op één schouder vallen, felrode linten en accessoires in combinatie met felgroene en rokerige grijsachtige stof in een kleine lettertjes. Pustovit heeft een opmerkelijke kwaliteit: ze weet hoe ze op tijd moet stoppen en geeft de voorkeur aan understatement, wat altijd een positieve invloed heeft op haar collecties.
Kostya OmelyaHet voormalige deel van het merk O.K, net als Miuccia Prada vorig seizoen, en in deze Karl Lagerfeld voor Chanel, werd geïnspireerd door de zeebewoners en het water. Zoveel schalen, pailletten en andere mariene referenties zullen moeilijk te vinden zijn in een andere verzameling. In dit geval moest hij stoppen bij de derde of vierde outfit, maar de hele collectie met pailletten omhulde een mislukking. Een complete mislukking was in de finale om het nummer Florence en The Machine te kiezen, dat live klonk in de finale van de show Chanel SS 2012.
En hier komen we naar de shows Anton Belinsky en Sasha Glybina. Deze twee zeer jonge ontwerpers waren eerder vertegenwoordigd in de Pretenders-zone, waar hun collecties niet meer dan experimenten leken, maar op de hoofdbaan was het een fatale mislukking. Het beste ding over een dergelijk experiment op onvolwassen ontwerpers was Robb Young.
Robb Young, auteur, auteur Power Dressing: First Ladies, Women Politicians & Fashion: "We moeten begrijpen dat er hier een jonge industrie is, maar tijdens de shows van sommige jonge ontwerpers, kon ik zelfs zien dat ze problemen hadden met ontwerpen, dat sommige dingen zelfs niet goed passen op modellen. Natuurlijk is dit cool, dat jonge ontwerpers hier helpen dat ze een dergelijk platform krijgen en dat ze zoveel aandacht krijgen, maar tegelijkertijd is dit een grote druk. "Het lijkt me dat je jonge mensen niet te vroeg moet oplichten, omdat het hen ook veel schade kan toebrengen. ziet er absoluut uit anders in verschillende stadia van hun ontwikkeling, en als een koper of een journalist zijn dingen te vroeg ziet, dan kan dit slecht uitpakken voor een ontwerper, want de eerste indruk is het belangrijkste. "
Darius Haj-Najafi, fredacteur van de Britse vice-president: "Ik had de indruk dat de muziek iets luider had kunnen klinken en dat de directe catwalk er professioneler uitzag. Ik hoop ook dat er de volgende keer meer nieuwe namen zullen komen, jonge ontwerpers, en ook de tentoonstellingsruimte zullen uitbreiden, ik heb niet genoeg fototentoonstellingen gehad. dat dit een jong merk is, dit is het begin. Daarom heb ik absoluut geen kritiek, ik wil gewoon tot op zekere hoogte helpen, maar lezingen zijn heel ongewoon, je moet er trots op zijn, want dit is bijna nooit gedaan. "Van de ontwerpers hield ik van de show van Sasha Glybina, en deze stijl en subculturen voor mij en sluiten. "
Romain Bro, mede-oprichter en koper van kledingwinkel RA13: "Ik vond de organisatie leuk, het is gewoon geweldig hoe in slechts drie seizoenen dergelijke resultaten konden worden behaald, maar als koper mis ik iets als showrooms na de shows. Het zou leuk zijn om ruimte te geven aan elk van de ontwerpers en ons later uit te nodigen voor de presentatie , om de kleding beter te leren kennen, ik vind dit een geweldig idee, het zal het geld niet waard zijn en het zal alleen maar in het voordeel zijn van de ontwerper .Ik denk dat het volgend seizoen gedaan moet worden. Ik ging achter backstage shows om de kleding te bekijken en n communiceren met de ontwerper, maar het was allemaal opgerold in plastic.
En ik ben ook enigszins geschrokken over hoe vroege ontwerpers hier beginnen te werken. We hebben de eerste volwaardige collectie gedaan op zijn best in 27 jaar, en hier - voordat we klaar zijn met afstuderen. Ik zou aanraden om eerst te studeren. Ik heb het werk van sommige ontwerpers bekeken en ze waren interessant, maar absoluut duidelijk - nog niet voltooid, onvoltooid. Ik vraag: "Hoe oud ben je?" - "19". Stel je voor, hij is 19 jaar oud en hij heeft zijn eigen merk al opgericht. Dit is heel vreemd. Hij weet tenslotte niets over stoffen, over patronen, over zaken. Om dit te leren, hebben we tijd nodig en een goede school, die nu niet in Oekraïne is. '
lezingen
Dit seizoen waren de lezingen informatief en, het belangrijkste, ze werden geleid door historici en theoretici van de mode, evenals moderedacteurs van de meest geavanceerde tijdschriften, met wie ze nauwelijks in staat zouden zijn geweest om te communiceren in andere omstandigheden. Ik zou dit punt willen opmerken: het is communicatie met zulke mensen die de psychologie van het parochialisme verandert, die min of meer aanwezig is in al diegenen die geen inwoners zijn van de vier modieuze hoofdsteden, en, natuurlijk, dank je daarvoor. En bedankt voor de oprechte lach, die constant sommige van de docenten afsloot als een van de vertalers fouten maakte. Zelfs slecht geïnformeerde Engelse of zeer ontwikkelde mensen kroop luid lachend uit hun stoel.
Emanuele D'Angelo, fotograaf, moderedacteur van het tijdschrift Pop: "Ik was verrast dat zoveel jonge mensen in Oekraïne geïnteresseerd zijn in mode, niet alleen was de zaal op alle shows druk, er stonden ook veel mensen op het balkon en naar de shows van boven te kijken." Ik hou ook van de lezingen hier, ik ben zo educatief Ik heb het programma nog niet gezien. Ik waardeer het. "
De collegezaal, die in ontwerp een presidentiële lodge was, had een geweldig uitzicht op het stadion, het was de moeite waard om lezingen te bezoeken, gewoon omwille van het.
Het onderwerp van de lezing Valerie Steele, een historicus en theoreticus van de mode, was de vraag: "Is mode een kunst"? Steele op een toegankelijke manier bewezen dat, hoogstwaarschijnlijk, ja, maar waarom de moeite nemen om zo'n vraag te stellen, als je bijvoorbeeld kunt zeggen dat Alexander McQueen slechts een briljante ontwerper was. En haar laatste zin: "Ik ben dol op mode, omdat er maar weinigen zijn in de wereld van werelden die zoveel enthousiasme en haat veroorzaken" - diende als een soort leidmotief van de hele MBFWK, omdat alleen dit ons deed vergeten over het gebrek aan wifi, vertraagde shows en algemeen gevoel chaos, die, ter ere van de organisatoren, heeft bijgedragen aan het overwinnen van de vrijwilligers.
Het merk Ksenia Schnaider uit Kiev heeft zijn show online gehouden - een video ter voorbereiding op de show
Elke keer vraag je je af hoeveel je kunt doen aan het blote enthousiasme en vertrouwen in je werk. Nu het zo'n belangrijke status heeft, is het beter om het niet te riskeren en om een meer solide platform van strategische planning, een meer serieuze selectie van deelnemers en de organisatie van tentoonstellingsruimte onder de knie te krijgen.