Het beste wat er gebeurde tijdens modeweken in Kiev
Tekst:Olga Dyachuk
Na de wereld fashion wekenin Londen, New York, Milaan en Parijs was het de beurt aan lokale ontwerpers, waar ontwerpers collecties van de herfst en winter van 2015-2016 lieten zien. Twee modeweken vonden gelijktijdig plaats in Kiev: de Oekraïense modeweek en de modedagen van Mercedes-Benz Kiev zijn evenementen die in veel opzichten verschillen en tot op zekere hoogte met elkaar concurreren. Een van de belangrijkste verschillen van de weken is een reeks ontwerpers. UFW werkt samen met bekende, volwassen modeontwerpers zoals Litkovskaya en Poustovit. MBKFD ontdekt en ontwikkelt nieuwe gezichten zoals Anton Belinskiy en Anna October. Door het bestaan van deze twee weken mode, kun je een min of meer holistisch beeld van de Oekraïense mode-industrie creëren. We praten over de beste shows van beide weken en leggen uit hoe belangrijk ze zijn.
Poustovit
Traditioneel opent de show van Lilia Pustovit de Oekraïense modeweek. De ontwerper doet een beroep op de ideeën van Suprematism en combineert rijke kleuren: wortel, geel, oranje, - het verdunnen van de collectie met pasteltinten en donkerblauw, evenals prints. Pustovit kent zijn cliënt goed en toont traditionele huis-jurken-shirts, rechte jassen en wrap-around jurken. De details zijn aangenaam: laserperforatie op de culottes en stropdassen aan de mouwen van de shirts, vloeiend als linten. Styling op plaatsen lijkt op de shows van Christian Dior, grotendeels vanwege gelakte laarzen en oogmake-up, maar daar is niets mis mee.
Litkovskaya
In het nieuwe seizoen overtrof Lilia Litkovskaya zichzelf en stelde daarmee een zeer hoge competitieve lat voor haar collega's. De collectie van het seizoen herfst-winter - 2015/16 is zeer professioneel gemaakt, hoewel het op sommige plaatsen doet denken aan het werk van Marni. Het thema van de kruising van Oost en West is mooi uitgewerkt. Architecturale silhouetten van jassen en jurken, aan de ene kant, leek op kimono, aan de andere kant - een Europees kostuum. Jurken en rokken versierd volants, herenoverhemden - brede riemen. De collectie vond onder andere een plaats voor uitlopende broeken en langwerpige jassen, evenals recht gesneden jurken met een keel. Interessant werk met geometrische inserts van verschillende stoffen, evenals gordijnen. De collectie omvat tassen en ventilatorsandalen op het platform. De Litkovskaya-collectie is het geval wanneer het mengen van verschillende culturen en stijlen geen aanvullende vragen oproept.
LAKE
Voor het tweede seizoen op rij maakt de LAKE-collectie (een merk dat voorheen bekend stond als KamenskayaKononova) Olesya Kononova alleen. Als een half jaar geleden iedereen slechts aarzelend veronderstelde dat een andere ontwerper van het merk, Natalya Kamenskaya, LAKER had verlaten, dan waren ze dit seizoen al begonnen om hardop te spreken. Kononova zelf herhaalt: "Natasha on sabbatical." Kijkers beginnen vragen te stellen: wanneer eindigt de vakantie en is het merk van Kamenskaya in het algemeen interessant? Zoals altijd is Kononova goed geslaagd in omvangrijke jassen en beknopte jurken, evenals een aantal alledaagse dingen: coltruien en wijde broeken. Van de details wordt de aandacht gevestigd op snitten en gebreide kragen op beknopte jurken, het gebruik van lakleder.
BEVZA
Svetlana Bevza is een van de meest gewilde Oekraïense ontwerpers in Europa. Verrassend is dat de ontwerper elk seizoen uiterst relevante kleding weet te creëren. Dus, zij is de snelste in de Oekraïense mode, pakte zes maanden geleden de geest van de jaren '70. De collectie Herfst-Winter - 2015/16 zet het thema van dit tijdperk voort. Losse jassen, wijd uitlopende broeken en coltruien geven dit aan. Afzonderlijk merken we de laag okerkleurige, laconieke overalls, geometrische details zoals een cirkel op een rok en jurken, evenals uitsnijdingen op kleding in de vorm van cirkels, werken met knitwear en schoenen met een pluisjes. Onder andere de interpretatie door de ontwerper van het werk van Mark Rothko is interessant: heldere strepen, zoals in de schilderijen van de kunstenaar, sieren truien.
Frolov
De tweede volledige verzameling van Ivan Frolov was opnieuw verbonden met een seksuele fetisj. In vergelijking met de eerste striptease is deze minder moedig, maar hier profiteert het alleen van. Zwart fluweel, sappige groene schil, kant en denim - het blijkt dat dit allemaal in één collectie past. Bijzonder opmerkelijk is een tweedelig pak van groen leer, jeans geborduurd met kralen en jurken in de vloer met asymmetrische uitsparingen. Ivan blijft het concept volgen, dat hij zelf 'intelligente provocatie' noemt en, ik moet zeggen, actief deze niche bezet.
Anton Belinskiy
Anton's show was de meest verwachte op de Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Het is geen verrassing: dit jaar werd Anton Belinsky de enige vertegenwoordiger van de GOS-landen die de halve finale van de prestigieuze LVMH Рrize-prijs bereikte. Ze zeggen dat Raf Simons zelf Anton prees, en ook Karin Roitfeld en Jonathan Anderson hebben zijn nieuwe collectie goedgekeurd. Belinsky verdient echt lof - de man groeit met elk seizoen. Deze keer werd de ontwerper geïnspireerd door het constructivisme, Bauhaus en de theorie van de kleur door Johannes Ittena - dit alles resulteerde in een fantastisch werk met kleuren en vormen. Afzonderlijk is het mogelijk om zwarte jurken in de vloer te onderscheiden met massieve ruches die voor ons een andere Belinsky openen. De collectie bevat ook ski-jacks, overalls, kniekousen, gebreide jurken, crop tops en trainingspakken uit de post-Sovjet-jaren 90. Ik moet zeggen dat het concept van "Poor But Cool" een beetje dissonantie veroorzaakt. Ja, alle dingen zijn cool, maar of jonge mensen, die ze hebben geïnspireerd en geadresseerd, kunnen betalen, zijn een grote vraag.
Ksenia schnaider
Elk seizoen weet Ksenia Schneider iets nieuws en interessants te vinden in eenvoudige silhouetten, hemdjurken, sweatshirts en trapeziumrokken. Ten eerste blijft het merk het thema van "pixel" -afdrukken ontwikkelen. Ten tweede toont het een goede styling, waarbij niet alleen jonge, maar ook volwassen merken vaak worden verwaarloosd. Dus, oranje kleding en kleding met prints gaan samen met iets eentonig, een bivakmuts met een capuchon wordt onder een jas aangetrokken en jurken worden gecombineerd met comfortabele sneakers. Dankzij de natuurlijke make-up van de modellen zien oranje en zwart in de collectie er fris uit. Traditionele jurken met de nadruk op de taille afgezwakt met gewatteerde dingen, maar alles bij elkaar ziet er holistisch uit. Draagbaarheid, functionaliteit, interpretatie van nationale borduurwerken maken Ksenia Schnaider-dingen uniek, niet alleen in Oekraïne. Trouwens, aan de vooravond van de show ontving Ksenia de MBFD-prijs als de beste ontwerper. En terecht.
Zirochka
Mercedes-Benz Kiev Fashion liet een nieuw Oekraïens merk Zirochka zien. Daria Shapovalova zei voor de show: "Vandaag is er een nieuwe staking gekomen" (wat "asterisk" betekent in het Oekraïens), en had gelijk. Dasha Lagenberg, oprichter van het merk Zirochka, won een prijs als de beste jonge ontwerper tijdens de modeweek, en Rebecca Voitt van W Magazine en Alexander Hilary, een criticus van haar eerste collectie, werden geëerd. Voor de show liet Lagenberg een videomanifest zien waarin meisjes worden opgeroepen hun individualiteit en naïviteit te behouden. Het Zirochka-manifest zegt: "Geloof in het goede, het kwade is klein, de schoonheid zit in je, kleed je slim aan, vrolijk op, de liefde is overal, je bent een uniek persoon." Immediantie wordt weerspiegeld in de collectie zelf. Plastische vormen van jurken, strepen en opgestikte zakken, mooie baretten, crop tops en wijd uitlopende broeken, denim - het is duidelijk dat de ontwerper zich bewust is van wat nu in de mode is. Het succes van het merk bepaalt grotendeels de eerdere ervaring van de ontwerper als stylist.
Anna oktober
Anna October is bijna de enige van de jonge ontwerpers die een zeer vrouwelijke en tegelijkertijd moderne collectie liet zien. De ontwerper vermeed sportieve elementen door zich te wenden tot vrouwelijke silhouetten, delicate materialen zoals zijde en chiffon en decoratieve details: applicaties, lasersnijden, beadwork en meerlagige ruches. Ondanks de decoratieve, dingen zien ingetogen. Grotendeels vanwege de laconieke snit en het gebruik van pure tinten: zwart, felblauw, wit, oranje. Opgemerkt moet worden dat, in tegenstelling tot haar collega's, Anna weigerde te laten zien en zich wendde tot het perspectiefformaat van een kleine presentatie voor klanten en de pers tijdens het ontbijt in een restaurant.