Amy Winehouse: de menselijke tragedie bestendigd in muziek
DONDERDAG FILM "EMI" HEEFT VERHUURD in het kader van het festival van documentaire films "Center". Amy Winehouse's documentaire werd opgenomen met de titel Asif Kapadia, die onder andere Senna regisseerde. "Amy" verzamelde heel wat enthousiaste recensies, net als een film, waarin een simpele maar belangrijke gedachte werd vermeld: de soullegende was in de eerste plaats een man die te veel was geweest, en later een tabloid-nieuwsobject of een zanger wiens album "Back to Black" Lange tijd was het de bestverkopende Britse record in de eenentwintigste eeuw. Vandaag zou Amy Winehouse tweeëndertig jaar oud zijn - in een poging het fenomeen te begrijpen van de zangeres en de vrouw die het leven niet alleen aankonden.
Mei 2007: Amy Winehouse geeft een interview aan MTV. Een zangeres met een enorme kauwgom in haar mond mompelt tegen zichzelf dat ze helemaal niet geïnteresseerd is in het publiek, dat ze muziek voor zichzelf schrijft. Ik geef niets om haar succes, als ze maar haar werk heeft gedaan. Voor het hele gesprek kijkt depressieve Amy bijna nooit rechtstreeks in de camera of in de ogen van de hoofdrolspeler. Maar het is de moeite waard om te vermelden dat Prince met haar op hetzelfde podium zou willen optreden, de ogen van de zanger oplichten en enthousiast vertelt over andere muzikale idolen met wie ze ook graag zou willen werken. Na een jaar of vier zal ze dat niet zijn, en het publiek zal zich haar allereerst herinneren met regels over rehab en verslaving, onbeheerst, en niet de rest van de muziek, die belangrijker was voor haar dan het leven.
Vol van trieste wanhoop en een van de meest gedenkwaardige soullines aller tijden van een lied over een vrouw die gelooft dat ze niet behandeld hoeft te worden voor drugsverslaving, heeft ze in de loop der jaren vulse woordspelingen gemaakt - elke eerste persoon begon haar eigen tekst over Amy Winehouse van haar. Dit is een bijzondere tragedie, omdat 'Rehab', dat het visitekaartje van de zanger werd, deel uitmaakte van de echte strijdgeschiedenis, die eindigde in de zomer van 2011. Het meisje, dat niet naar de kliniek wilde, werd niet wakker na ernstige alcoholvergiftiging, waarmee haar lichaam, uitgeput door boulimia en de strijd tegen drugs, het niet aankon. Ze zei altijd eerlijk dat ze over haar eigen gevoelens schreef en wilde dat mensen alleen geïnteresseerd waren in haar muziek, maar alle roddelbladen van de wereld richtten eerst en vooral hun waakzame blik op de schandalige wendingen van haar leven, waarbij zelfs haar tragische dood in een van hen veranderde.
Vier jaar zijn verstreken sinds die sombere ochtend in juli: aan de ene kant had de zanger veel tributen gespeeld en producer Mark Ronson die met haar werkte, droeg het album 'Uptown Special' aan haar op. Aan de andere kant werden de memoires van haar beide ouders, een boek en meer dan één film over de 'echte Amy' gepubliceerd. De meeste biografieën vertellen hetzelfde hartverscheurende banale verhaal over de dood van de zanger. Allemaal, behalve de vermelding van een verbazingwekkend zeldzaam talent van de hoofdpersoon, lijken ze meer op een misdaadbulletin van elke stad waar het gemakkelijk is om heroïne te krijgen. Een jong meisje uit een disfunctioneel gezin raakte in een slecht gezelschap, begon drugs te gebruiken, stierf bijna, verving drugs door alcohol. Maar hoezeer journalisten de zanger ook willen noemen als 'Club 27', dit was niet hoe haar leven was.
Haar werk en imago - een mix van vriendin-bendes uit de jaren 50 en 60 (de beroemde cocon en reusachtige pijlen, Winehouse geleend van de Ronettes-solist Ronnie Spector) en tatoeages uit de buitenwijken, werden een doorbraak. De sterren van haar niveau zagen er meestal uit als godinnen, die afstammen van de Olympus om een slok ambrose aan het publiek te geven. Amy is eerder te vergelijken met Edith Piaf, die opvoer naar deze Olympus tijdens uitvoeringen, maar in een leven buiten de scène bleef ze een gewone, soms onzekere vrouw - niet "magnifiek genoeg" voor een diva en gemakkelijk gevangen in haar eigen passies.
Het gezicht van een zware drugsverslaafde, een lichaam vol bulimie, een slordige cocon, grijze huid en groteske make-up - zo werd Amy herinnerd door zelfs de meest toegewijde fans. Inderdaad, het is moeilijk om te onthouden dat het ooit een meisje was met een roze wang, gezond, vrolijk en schijnbaar zelfverzekerd. De indruk van zelfvoorziening die het in 2004 uitstraalt, was onjuist, maar de opgewektheid en vitaliteit lijken op zijn minst onbetwistbaar.
Amy werd geboren in Noord-Londen op 14 september 1983. In haar familie waren Poolse en Russische immigranten, ouders - geen hardwerkende harde werkers: vader Mitch - een taxichauffeur, moeder Janice - een apotheker. Toch waren er musici in de Winehouse-familie en vader zong kleine Amy Sinatra in plaats van slaapliedjes. Op aandringen van haar grootmoeder stapte ze er voor het eerst in, daarna naar een andere muziekschool, maar Amy zong eerst graag; met haar jeugdvriend Julia, organiseerde ze zelfs de Sweet and Sour-groep.
De sterren van haar niveau zagen er meestal uit als godinnen die afstamden van Olympus - Amy steeg tijdens performances op naar Olympus
Vanaf haar zestiende begon Amy geld te verdienen - ook zingend. Terwijl ze een solist was van het National Youth Jazz Orchestra, stuurde haar beste vriend haar demo naar een vriend in het bedrijf A & R. Plotseling had ze een manager en begon ze regelmatig met het klassieke jazzrepertoire op de club te spelen. Toen was het als een klassiek muzikaal verhaal: haar stem werd per ongeluk gehoord door de vertegenwoordiger van A & R - en het begon. Amy Winehouse neemt haar debuutalbum "Frank" op, dat de onbekende jonge zanger onverwachte roem en unanieme lof van critici zal brengen.
In een interview in 2004 doet Amy een grapje, lacht en stemt toe als de interviewer haar 'het eenvoudige meisje' noemt. "Ik kreeg lessen in welsprekendheid, maar zoiets als dit: vloog in een oor, vloog in de andere." Vervolgens kon het verhaal worden gevolgd van de opstijging van het meisje uit de arbeidersklasse naar een lang en verdiende glorie, die zou herinneren dat ze "Jenny from the block" was, enorme vergoedingen zou ontvangen en een lang leven zou leiden, een groots concert zou geven onder de mijlpalen van haar carrière naar ouderdom. Alles zou zo zijn - als zijn geschiedenis vanaf het begin niet fundamenteel anders was geweest.
Amy's ouders brachten niet te veel tijd door met haar dochter. Vader verliet het gezin en ging naar een andere vrouw. Moeder wist in haar eigen woorden niet hoe ze Amy moest controleren, en blijkbaar merkte ze niet veel op over wat er met haar gebeurde. Sinds haar kindertijd was Winehouse niet gelukkig met haar figuur en een tiener kwam met een uitstekend dieet: eet wat je wilt, en gooi dan gewoon alles weg wat je eet. Moeder geeft toe dat ze hier geen belang aan hechtte, zoals haar vader - beiden besloten dat dit zou overgaan. Vanaf veertien jaar nam Amy antidepressiva tot ze de gitaar van de oudere broer Alex ontdekte en vond, in haar eigen woorden, de perfecte manier om het leven te verwerken met behulp van muziek. Haar debuutalbum "Frank" was niet alleen een verzameling liefdesliedjes - ze waren opgedragen aan ex-vriend Amy, waarover ze absoluut niet vleiend sprak.
Simpele meid Amy heeft een moeilijk jazzalbum opgenomen met producer Salaam Remi. Het buitengewone gemak waarmee Amy moeilijke delen, verbluffende warme zang, speelse intonatie, grappige gedichten uitvoert - dit alles maakt Winehouse een ster in Groot-Brittannië 's nachts, en haar leven verandert drastisch. Het twintigjarige meisje is helemaal niet klaar voor roem en sinds enige tijd maakt ze zich los van de muziek: ze woont alleen, gaat naar pubs, luistert naar The Libertines en rookt marihuana.
In een van de cafés ontmoet ze de liefde van haar leven en haar toekomstige echtgenoot, Blake Fielder-Civil. Hun sadomasochistische relaties zullen voedsel zijn voor de roddelbladen, hij zal haar voorstellen aan crack en heroïne. Ze zullen elkaar pijn doen - zowel fysiek als moreel. Tegelijkertijd werden bijna alle nummers van het tweede en laatste album "Back to Black", waarvoor Amy werd genomineerd voor zes Grammy en wereldwijd bekend werd, over hem.
Gedurende een aantal jaren van relaties met Blake, verandert Amy in hetzelfde stereotype van een drugsverslaafde en een stedelijke gek die alleen lui niet uitspuwde. Ze verliest vrienden, het vermogen om op het podium te blijven en gewoon een interesse in het leven. Blake werd de focus van betekenis, waar zelfs muziek niet kon terugkeren, hoewel Amy de afgelopen jaren aan materialen voor het nieuwe album werkte. Hij werd postuum vrijgelaten, getiteld "Lioness: Hidden Treasures". Het paar ging toen uit elkaar en convergeerde toen: ze probeerden gezamenlijk te behandelen voor drugsverslaving, waarna ze samen afbraken, Blake naar de gevangenis ging en vervolgens een echtscheiding vroeg. Als het echter niet voor hem was, zou er geen nummer 'Back to Black' zijn, de woorden en melodie waarvan, volgens Mark Ronson, Amy in drie uur schreef.
Van het "eenvoudige meisje" veranderde Amy in een probleemmeisje. "Je weet wat ik niet goed vind", een van de beste nummers van het tweede album, spreekt over de pijn en een aantal fatalistische driften van zelfvernietiging Winehouse is veel beter dan een paar documentaires. "Ik heb mezelf bedrogen, ik wist dat ik het zou doen" - had op haar grafsteen geschreven kunnen zijn.
In een lang interview voor de "sensationele" film "Amy Winehouse: The Untold Story", zegt Blake dat de zanger moeite had haar emoties te uiten, daarom onthulde ze ze in muziek. Dit kan zo zijn, hoewel het moeilijk te geloven is dat een man schaamteloos verklaart: "Soms bracht ik alleen drugs mee naar huis, omdat ik minder verdiende dan Amy." Hoe moeilijk het is om het berouw en verdriet van Mitch Winehouse volledig te geloven, wetende dat hij in het begin echt dacht dat zijn dochter niet behandeld hoefde te worden voor drugsverslaving ("en als mijn vader vindt dat het goed gaat" is ook geen uitvinding van een zanger).
Vader, bijvoorbeeld, besloot op het meest ongelegen moment naar haar toe te komen met de bemanning van de film "My daughter Amy", toen Amy opnieuw probeerde om te gaan met de verslaving. Het is moeilijk te geloven dat de zanger zichzelf alleen verraadde, zonder de hulp van mensen die haar drugs leverden, maar het belangrijkste, zonder mensen die jarenlang naar zichzelf hadden gekeken en dachten dat het zichzelf op de een of andere manier zou oplossen. Gelukkig behandelden haar vrienden ze niet, maar hun inspanningen waren niet genoeg. Haar jeugdvrienden, muziekgenoten (waaronder Mos Def, Russell Brand, Mark Ronson zelf) en zelfs de bodyguards die voor haar werkten, herinneren zich haar als een liefdevol en responsief meisje dat ze met alle mogelijke middelen probeerde te redden.
Mensen keken al jaren naar zelfvernietiging en dachten dat het zichzelf op de een of andere manier zou oplossen
Responsiviteit is een functie die niet zo vaak herinnerd wordt in verband met de naam Winehouse, maar tevergeefs. De zanger besteedde enorme bedragen aan liefdadigheidsprojecten - van het Internationaal Fonds voor de Preventie van Slavernij (Anti-slavernij Internationaal) of WaterAid tot UNICEF en andere fondsen die hulp bieden aan kinderen. Ze nam deel aan liefdadigheidsevenementen en aan gerichte hulp aan mensen. Veel vertegenwoordigers van het goede doel spraken eenvoudig over de zanger: "Vraag het maar aan Amy - ze zal alles doen."
In de loop van de tijd werd Amy veel minder gevoelig voor haar eigen publiek. Zoals Mitch Winehouse zegt, aan het begin van haar carrière maakte ze specifiek notities, waar ze aan werkte om in de auto te luisteren en precies te begrijpen hoe haar mensen het hoorden: ze maakte zich zorgen om hun mening. Maar nog steeds in hetzelfde MTV-interview in mei 2007, zonder de kauwgom uit haar mond te nemen, spreekt de zanger zonder enthousiasme over de meningen van anderen. Ze wil alleen gelaten worden en gegeven om muziek op te nemen, - alles waar ze om heeft gevraagd.
Amy brengt nog vier jaar van haar leven door in dergelijke kwellingen waardoor ze niet echt de liefde van haar vrienden, haar succes en de liefde van datzelfde publiek kan voelen, die ze ziet als een grote broer die naar haar kijkt door de prisma's van paparazzi-camera's en de tabloidcovers. Dit alles sluit de zwarte depressie en haat voor zichzelf en hun lichaam. Brother-zanger Alex zei eerst openlijk dat hij dacht aan boulimia, misschien wel de belangrijkste reden waarom Amy niet met alcoholvergiftiging omging. Hartziekten, longemfyseem en andere ziekten werden door haar veroorzaakt, niet alleen vanwege drugs.
Vreemd, grappig, soms angstaanjagend, tragisch en tritely verloren op 27, Amy zal voor altijd herinnerd worden voor haar groteske manier, maar, het allerbelangrijkste, echt gevoelde teksten. Alle boeken en films over de zangeres blijven op verschillende manieren zeggen wat voor soort fenomeen Amy Winehouse was, maar tot nu toe heeft niemand duidelijk kunnen uitleggen waarom. Grote jazzman Tony Bennett beschouwt haar als een van de beste jazzzangers aller tijden, en niet alleen vanwege haar geweldige stem. Om te begrijpen wie Amy is, hoef je maar één keer naar haar hele kleine discografie te luisteren en een minuutje te vergeten over de trein van schandalen die haar omringen. Misschien de beste biografie van Amy Winehouse die ze zelf schreef in die liedjes die al leuk zijn om te zingen en citeren zonder na te denken, maar die een heel leven achter de rug hebben.
FOTO'S: Op de hoek / Documentaire Film Center