The cult melodrama "Brutal Games": gids voor de stijl van de jaren 90
Olesya Iva
We hebben veel aandacht We betalen aan trends en moderne mode, maar het moet duidelijk zijn dat het slechts richtlijnen zijn die elk op zijn eigen manier interpreteren. De stijl is onder meer gevormd door de invloed van de omringende realiteit en cultuur, waaronder kunst, films of videoclips. Van tijd tot tijd analyseren we werken waaruit je veel kennis over de mode van het tijdperk kunt putten en een aantal stilistische technieken kunt toepassen. Vandaag herinneren we ons de belangrijke generatiefilm "Cruel Intentions" met Ryan Phillip, Sarah Michelle Gellar en Reese Witherspoon in de hoofdrollen, die niet alleen de transcriptie van de klassiekers op een nieuwe manier vertegenwoordigen, maar ook een leidraad voor de mode van de late jaren 90.
"Brutal Games" is een cult jeugdfilms van het einde van de jaren 90, waarop een hele generatie is opgegroeid. Na 16 jaar roept de film veel vragen op (het is nu duidelijk hoe actief hij het archetype van de 'goede slechterik' in de hoofden van het publiek heeft gelegd, die zelfs Fifty Shades of Gray nog steeds rijden), maar toch een eerbiedig gevoel van nostalgie . Van de soundtrack, inclusief de hits "Every you, Every Me" van Placebo en "Bitter Sweet Symphony" van The Verve naar de stijl van de personages en hun geweldige drama. "Brutal Games" zijn gebaseerd op de roman Shoderlo de Laclos, wiens actie werd overgebracht uit Frankrijk van de XVIII eeuw naar Manhattan eind jaren 90, en de belangrijkste helden zijn de New Yorkse gouden jeugd in plaats van de Franse aristocratie. Vergeleken met het boek is de leeftijd van de helden die elkaar verleiden, chanteren, manipuleren en vechten voor reputatie aanzienlijk verminderd (met ongeveer 17 jaar oud) - zodat hun ervaringen duidelijker zijn voor de doelgroep.
Nu is "Brutal Games" natuurlijk moeilijk om serieus te kijken (als je dit doet, zal het een heel andere tekst zijn), maar het feit dat het "in stijl" is, is een feit. Het minimalisme van de jaren 90, de invloed van sport en preppi-cultuur worden hier en daar uitgedacht. Het kostuum werd gemaakt door Denise Wingate, die ook haar hand legde op een nieuwe hit uit de jaren 90 - de Melrose Place-tv-serie over Californische yuppies. Om met kostuums te werken, ging Denise Wingate naar het voorhoofd. Stel dat het negatieve personage Katherine (gespeeld door Sarah Michelle Gellar) volledig verleidelijke korsetten draagt, jurken, meestal zwart, en haar tegenovergestelde Annette (de rol van Reese Witherspoon) - bescheiden vesten, romantische jurken en lichtgekleurde chino's. Maar als we het cliché van deze beelden en de neiging van de filmmakers om te stereotyperen en zich alleen op mode te concentreren, negeren, is het meer dan de moeite waard om de film te verkennen: de jaren 90 zijn weer op het hoogtepunt.
We hebben het al gehad over de rol van een donkere bril, die altijd bijdraagt aan hun eigenaren van de externe helling. De hoofdpersoon Sebastian is zich goed bewust van de aard van de koelte van de bril. Vanaf de eerste minuten van de film verschijnt hij in een bril met een klein rechthoekig kader en haalt hij niet de goede helft van de film weg - hij verbergt zijn ware gezicht achter donkere lenzen. Immers, achter het masker van de fatale verleider, blijkt hij later een gevoelige en romantische kerel te zijn. Alleen de heldin Reese Witherspoon, die symbolisch in de finale verschijnt, kan het masker en de donkere bril van hem verwijderen.
Onder een elegant zwart broekpak, blijkt Katherine een verleidelijk korset en een lijfje te zijn. Dit is natuurlijk een eerbetoon aan Jean-Paul Gautier en zijn concept van 'ondergoed als bovenkleding'. In het begin van de jaren 90 creëerde Gauthier linnenpakken, waaronder kegelvormige schansen, voor de Madonna-tour "Blond Ambition Tour". Bovendien wordt Catherine's sexy outfit gedreven door de scène van verleiding van haar stiefbroer.
Belangrijkste kenmerken van Katherine's stijl: beknopte jurken, met de nadruk op de vorm, donkere lippenstift en klassieke kapsel "veren" op de schouders, die zelfs te populair werd in de vroege jaren 2000.
Het lijkt erop dat de naïeve heldin Cecile een van de vele slachtoffers is van Catherine's manipulaties. De onschuld en naïeve zuiverheid van het meisje benadrukken haar outfits. Cécile draagt grappige T-shirts, witte kniekousen, geruite rokken, klassieke instappers of witte sneakers, balancerend tussen preppy stijl en tienergarderobe..
Chino's, shirt met opgerolde mouwen, haar, weggestopt achter de oren - een bescheiden beeld, ongelooflijk populair vandaag. Sebastian op het toneel van bekendheid met Annette, gekleed in klassieke dingen: een safarijasje en een trui met V-hals - een mooie set dingen om een goede eerste indruk te maken: zowel sexy als "fatsoenlijk".
Laconische jurken en sieraden, sandalen aan een dunne riem, polo, midi-rokken en witte sneakers - je kunt duidelijk zien hoeveel de mode van de late jaren 90 en 2015 gemeen heeft.
Hier houden beide helden in kleding zich aan de 'vaderlijke' stijl en proberen ze er te fatsoenlijk uit te zien. Wat het tijdperk van de jaren negentig met genegenheden geeft, dus het kapsels, later gezongen door jongenspopgroepen: geverfd blond en krullen in de gel, veredeld door Justin Timberlake.
Zonnebril, zwart elegant pak, hoed met brede rand - Katherine, aan de ene kant, citeert de stijl van Audrey Hepburn uit de jaren 50, aan de andere kant - toont de canonieke set rechtstreeks uit de 1998 Gucci-reclamecampagne, gefilmd onder leiding van Tom Ford. Bovendien zien we hier het archetypische beeld van een femme fatale met een donkere bril. De outfits van de heldinnen in de beroemde scène met een kus weerspiegelen perfect het contrast van de personages: een nadrukkelijk "volwassen", "gevaarlijke" Catherine en een onervaren Cecil die de voorkeur geeft aan polo, sneakers en haarspelden in haar haar.
Zwempak uit één stuk uit één stuk - ook groeten uit de jaren 90. Hier, natuurlijk, niet de "Malibu Redders", maar eerder de normcore uit het verleden. Ryan Phillip is duidelijk hulde aan de stijl van Hugh Hefner door te verschijnen in een zijden shirt met een diepe halslijn.
Donkere rechthoekige bril, basic kleding van donkere kleuren, duurzame laarzen, losse broeken, een klassieke jas met jurkversiering. Sebastian's stijl is mannelijk minimalisme, dat nog steeds geen rust geeft aan merken als Jil Sander en Hermès.
De hoofdpersonages laten opnieuw de functionaliteit en eenvoud zien, zo belangrijk in mannelijke en vrouwelijke mode, zowel eind jaren negentig als medio 2010.
De nabijheid van de personages van Sebastian en Catherine, evenals hun hypocrisie, benadrukken opnieuw een donkere bril. Bovendien citeren beide helden opnieuw de Gucci-campagnes van de tweede helft van de jaren 90: zowel helden als ontwerpers manipuleerden in die tijd actief mensen met behulp van seksualiteit en verleiding.
Het lijkt ons dat als een van de grondleggers van de preppi-stijl, Ralph Lauren, vooruitziend en moediger was, je waarschijnlijk dit beeld van Sebastian, wrijvend over het lawaai, in zijn reclamecampagnes zou hebben gebruikt. Zeker, dan zouden heren sweaters met V-hals er niet zo ouderwets uitzien.
Lage hielen, geassocieerd met bescheidenheid en terughoudendheid, zijn dit najaar weer in de mode. Hier is een van de ideeën om schoenen te dragen met een lichte opkomst - een korte jurk en een nette horloge op een metalen riem.
Een kasjmier zachte trui, een kalme lavendelkleurige kokerrok, ijverige pigtails - het is precies de bescheidenheid van de heldin die Sebastian verrast, die blijkbaar laat zien dat hij een donker en mysterieus personage is.
Mulley - een van de meest opvallende schoenmodellen - is deze zomer extreem trendy geworden. We houden niet op te veel directe ideeënopnames te zien van stylisten en ontwerpers in het tijdperk vóór 2000. Echter, hier toont de hiel in combinatie met de open top en goed passende broek weer hoe het dressoir de kleding passend oppikte voor de situatie in de film.
De beroemdste filmscène. "Ik ben onder de indruk" - "Ik ben verliefd". Hier worden beide helden visueel verenigd door de kleur van kleding - blauw. De kleur van zuiverheid, zoals ze in de 16e eeuw dachten, en melancholie, zoals gebruikelijk is om nu te denken.
Zoals je al begreep, zijn de outfits van Sarah Michelle Gellar een cliche-verleidingsboek. Ze maakt haar uiterlijk duidelijk hoe verdorvenheid eruitziet (en de wens om er ouder uit te zien dan haar zeventien, zo typerend voor deze tijd). Catherine kan zowel in een laconieke jurk verschijnen als in linnen en in pastelkleurige beige zijde - het is misschien een van de meest koninklijke in de film. Lingerie die zichtbaar is door transparante dingen, een kort rokje en nette sandalen - een beeld dat in dergelijke omstandigheden nog steeds wordt gebruikt.
Laconische top, broekpijpen en witte sneakers - het is in deze outfit dat ze na elke Céline-show nog steeds naar de boog van Phoebe Faylo gaat. Ook hier een duidelijk voorbeeld van het feit dat moderne ontwerpers de fiets niet hebben uitgevonden en eenvoudigweg het eenvoudige en handige minimalisme van 16 jaar geleden hebben heroverwogen.
Hoe het uniform eruitziet op een particuliere, prestigieuze school in New York, leren we pas aan het einde van de film: gesteven shirts, jassen en vesten met strepen, laarzen en loafers, witte sokken en kniekousen. Het belangrijkste hier - overdrijf het niet met accessoires zoals hangers met een kruis.
Zonnebrillen en de titel van de coolste heldin van de film gaan in de finale Reese Witherspoon. Ja, brillen in de mode van de jaren 90 vormen nog steeds een krachtige combinatie met klassieke dingen, verwijzend naar middelbare schooluniformen, zoals een wit shirt, vest, rand (met een glad kapsel) en een metalen horloge.