Populaire Berichten

Editor'S Choice - 2024

Hoe het werkt: make-upartiest Valeria Filippova

Valeria Filippova

Valeria Filippova werkt sinds 2004 als de belangrijkste visagist van M.A.C Russia. Ze adviseert make-upartiesten in hoeken.M.A.C, maakt make-up voor het fotograferen in tijdschriften, ontwikkelt podiummake-up voor Russische merkenshows (in het bijzonder MAC heeft gewerkt met ontwerpers die hun collecties gedurende de week Cycles en Seasons door MasterCard gedurende verschillende seizoenen op rij tonen) en werkt als make-upartiest op modeshows in Parijs en Milaan.

formatie

Ik ben opgegroeid in een visagist van een kunstenaar. Sinds zijn kindertijd, zeer goed genaaid en geschilderd, studeerde hij cum laude af aan het Art College. Ouders wilden dat ik kledingontwerper werd, maar ik ging de Romaans-Germaanse filologie, de Engelse taal, in terwijl ik doorging met tekenen, alle vriendinnen schilderde, omdat ik het heel goed deed. Toen probeerde ze op het lichaam te tekenen, omdat het geen stuk papier is, maar iets volumineus. Mijn zus stelde me voor aan een meisje dat zich bezighield met lichaamskunst, en het gebeurde zo dat ik me soepel bij het team aansloot en op deze school bleef om te werken als leraar body art. En toen ging ze van het lichaam naar het gezicht, ze nam make-up cursussen.

Het was 2001, het beroep was niet ontwikkeld, er waren heel weinig visagisten, niet zoals nu. Er was geen aantal scholen, er was geen plaats om informatie te krijgen. Gaandeweg begonnen ze me uit te nodigen voor verschillende tijdschriften, ik was constant bezig met het maken van enkele modeverhalen in Cosmopolitan. Ze nodigden me heel vaak uit, want elke keer probeerde ik alles volledig te geven: niet alleen make-up, maar bedenk iets, probeer een nieuw product. Als je honderd procent geeft, begrijpen mensen dat het interessant is om met je samen te werken. Ik geloof dat als een persoon een artistieke smaak, een gevoel van kleur, vorm, smaak in de kledingkeuze heeft, dan met make-up zal worden verkregen: het is alles één.


We leren alles: hoe te communiceren met journalisten, hoe je je voor de camera moet gedragen, hoe je moet spreken, welke woorden je moet kiezen.

Ik nam deel aan verschillende competities, deed body art, fotografie, tijdschriften, shows: alles was interessant voor mij. Jeugdig maximalisme, denk ik. Ik wilde alles proberen. Ik gebruikte natuurlijk cosmetica M.A.S. In die tijd had het merk slechts twee hoeken: de eerste verscheen in GUM, vervolgens "Lente" geopend, ik was als make-up artist uitgenodigd voor de opening. Ik vond dit merk echt leuk: constant nieuwe collecties, veel kleur. Als kunstenaar had ik een groot palet aan kleuren, texturen en MAAS nodig in die zin. Ik wilde niet constant aan een merk werken, ik was een gratis artiest. Maar op een gegeven moment kwam ik erachter dat er een vacature is in MAAS, een dubbele positie van coach en chief make-up artist, en kwam binnen voor een interview.

Er waren veel mensen bereid. Ik had kennis van Engels, kunsteducatie en een redelijk rijke portfolio. Dat was wat ze nodig hadden. Naast de filoloog ben ik ook een leraar, en voor een coach is dit ook erg belangrijk. Ik ging door het eerste, tweede, derde interview in Londen en ze namen me mee. We belden het weekend, toen ik in het huis van mijn vrienden in het land was, zeiden ze: "Valeria, kom maandag met zwarte kleren naar kantoor." Ik liet de telefoon bijna vallen! Het huis was eenvoudig van hout, er was zo'n dimlicht en toen ik van vreugde begon te springen, stootte ik er zelfs mijn hoofd tegenaan.

Chief visagist

In andere landen groeit de hoofdmake-upkunstenaar in de regel uit een visagiste die in de hoek werkt. Het bleek anders: ik kreeg onmiddellijk een freelancer bij de belangrijkste make-upartiesten. De belangrijkste visagist is in de eerste plaats het gezicht van het merk. M.A.C investeert veel in het maken van de visagist die aan bepaalde merknormen voldoet. We leren alles: hoe te communiceren met journalisten, hoe je je voor de camera gedraagt, hoe je de juiste hoek moet kiezen, welke woorden je moet kiezen, zodat het geen standaardomschrijving is van make-up, maar mooi, met een verhaal. Ik beantwoord veel vragen over trends, omdat ik direct deelneem aan modeweken, ik werk met de belangrijkste make-upartiesten, ik zie al deze gerechten en mijn taak, inclusief, is het overbrengen van alle schoonheidsprofessionals.

Werk met klanten en make-upartiesten

M.A.C heeft vooral belangrijke klanten. Dit is niet noodzakelijk een rijke man of een beroemdheid, het kan een gewoon meisje zijn dat alle schaduwen uit de nieuwe collecties koopt, zoals M.A.C-verslaafd. Ik vertel hen hoe alles gebeurt tijdens modeweken, het gordijn voor hen openend. Een andere belangrijke taak is om met onze make-upartiesten te werken. Ik heb 8 jaar in het merk, ik heb veel ervaring. In het begin hadden we twee hoeken en werkten we samen met de brandmanager en nu zijn we uitgegroeid tot een enorme staat.

het schieten

Ten eerste is het een schoonheidsshoot. Van M.A.C altijd in afwachting van iets verbluffends. Chanel kan bijvoorbeeld geen blauwe lippen maken vanwege haar filosofie, ik sluit een zaak en alle make-upartiesten kijken met afgunst naar de overvloed aan kleuren en pigmenten. Ten tweede, modeverhalen. Het is goed dat de mensen die de schietpartij hebben georganiseerd eindelijk begonnen met mij te vertrouwen. Eerder, voor het fotograferen, brachten ze me een folder uit een tijdschrift of foto's van de show en zeiden: "Doe hetzelfde." Nu zeggen ze: "Kijk naar het verhaal, naar de dingen, naar het licht, en bied die van jezelf aan." Het is heel inspirerend.

Werk met ontwerpers

Met veel ontwerpers hebben we een warme relatie. Toen we voor het eerst op de modeweek uitkwamen, de officiële make-upartiest van de Moscow Fashion Week werden, werd ik geconfronteerd met het feit dat ontwerpers ons niet vertrouwen, wat knipsels uit tijdschriften brengen. Ik heb toen het schema van westerse shows, westerse make-upontwikkeling gekozen en dit model overgedragen aan Russische ontwerpers. Aanvankelijk begrepen ze niet hoe het kan zijn dat de make-up artist speciaal een paar dagen voor de show arriveert, veel tijd doorbrengt met de designer, geïnteresseerd is in filosofie, kleuren, vormen, tot aan de muziek en de gezichten van de modellen, om te begrijpen hoe harmonieus dit alles zal zijn het podium. Met veel ontwerpers ben ik erg vriendelijk, sommigen bellen zelfs en zeggen: "Lera, we naaien een nieuwe collectie, kom, alsjeblieft."

Voorbereiding op de show

Ik call voorlopig bij de ontwerper, we maken een afspraak voor drie of vier dagen vóór de show, afhankelijk van zijn en mijn baan, de gereedheid van de collectie en andere dingen. Ik kom met een opgezette hoes, omdat je nooit weet wat de ontwerper wil, welke wimpers, welke lippen. We communiceren en ik doe de test.

De eerste test is het meest correct, omdat dit de eerste indrukken en emoties zijn, het is vaak de mooiste, de meest geletterde. Daarna kleden we het model in kleding die het beste te zien is, de kapper doet haar haar en we kijken naar de totale boog. Bespreekt onmiddellijk de kleur van nagels en andere details. Vervolgens stel ik een gezichtsgrafiek samen, dat wil zeggen een lijst met producten die in de show zullen worden gebruikt. Dit is erg belangrijk om te doen, omdat de shows soms achter elkaar gaan en ik noteer wat ik heb gedaan, waar ik mee gemixed heb, want in het proces kun je dit alles vergeten en krijg je een andere kleur.


Met veel ontwerpers ben ik erg vriendelijk, sommigen bellen zelfs en zeggen: "Lera, we naaien een nieuwe collectie, kom, alsjeblieft."

Vervolgens berekenen we het aantal make-upartiesten, afhankelijk van de complexiteit van de make-up en het aantal modellen. Als er 30 modellen zijn, dan is het optimaal voor make-up artiesten om 12 te zijn. Veel mensen vragen waarom er zoveel is, maar ik ben voor de kwaliteit, voor de modellen om niet uit te gaan op de baan half geverfd, zodat alles duidelijk is. Er kan nog steeds een gecompliceerd kapsel en lichte make-up zijn, dan zitten alle modellen op hun knipbeurt en nogmaals, u moet de tijd en moeite berekenen.

Een paar uur voor de show komen we backstage. Modellen zijn dol op ons, want we hebben altijd handdoeken, schone cosmetica, schone borstels, er is altijd een ontsmettingsmiddel, er is een goed ontwikkeld schema. Ik maak een demo. De ontwerper komt op en zegt: "Ja, dit is wat ik wilde," en we gaan met hem mee om te zien hoe het eruit ziet op de landingsbaan. Nou, als er een kans is om een ​​meisje op het podium te zien. Je kunt de make-up in de echte wereld zien en nadenken over de opties: misschien een beetje helderder, misschien een beetje minder make-up.

Het backstage-team bestaat uit speciaal opgeleide mannen die zijn geselecteerd om met modellen te werken. Dit zijn bevoorrechte visagisten uit de hoeken, de meest getalenteerde, die een goede make-up maken, de meest creatieve, die ziek en brandend zijn. Vaak doe ik twee of drie make-up, omdat ik elk model controleer. Elke visagist komt met zijn model - ik kijk of alles correct is, alles is goed, omdat iedereen verschillende gelaatstrekken heeft, maar het is noodzakelijk dat iedereen er hetzelfde uitziet op het podium. Als er bijvoorbeeld een mengelmoes op de backstage is, heeft iemand de pijlen gemaakt, iemand recht, iemand naar beneden en dan op het podium is het heel duidelijk zichtbaar. In 99% van de gevallen zou de make-up van de show hetzelfde moeten zijn, omdat het nog steeds één verhaal is. Dan noteren we in de speciale lijst met modellen die gemaakt is, die niet gemaakt is. Dan - de meisjes houden heel erg van dit moment - ik deel taken uit: jij bent het lichaam, jij bent het poeder, jij bent de lippen, jij bent de benen enzovoort. Iedereen voert zijn taak uit. Ik sta gewoonlijk aan de uitgang naar het podium en controleer dat alles perfect is.

Soms doe je ongebruikelijke catwalkmake-up die helemaal niet past bij wat de modellen dragen - ze zitten in een sjaal en omwikkeld met sjaals, en de make-upartiesten kijken me aan en zeggen: "Nou, Lera heeft erover nagedacht." Maar wanneer de modellen al op de catwalk staan, hebben ze kapsels, make-up, enorme hakken, dan gaat alles samen en de visagisten zeggen: "God, hoe mooi." Erg blij dat ze zo geïnspireerd zijn. Dit is ook onze taak, want nadat ze zijn getoond, keren ze terug naar de hoeken en praten over hoe make-up eruit zag. En we gaan natuurlijk nooit weg als ze zeggen: "Finale! Finale!" We hebben het recht om alleen te vertrekken als het laatste model naar het podium gaat, want dan keren ze terug, iedereen applaudisseert, champagne verschijnt, de pers en vrienden komen. En we verzamelen onze gevallen zorgvuldig en gaan weg, als vechters van het onzichtbare front.

Backstage moet vaak geïnterviewd worden over wat voor soort make-up, welke inspiratie. Het is noodzakelijk om uit te leggen met modieuze, mooie en begrijpelijke woorden, waarom dergelijke producten, zoals een textuur werden gekozen.

Western shows

Dit is een heel ander niveau en ons werk is iets anders georganiseerd. De ontwerper kiest zelf de hoofdmake-upkunstenaar en hij selecteert het team alvast. Stel dat Gareth Pugh dit seizoen samenwerkte met Alex Box en Alex graag met M.A.C. Uiteraard heeft de make-up artist zijn eigen team, bijvoorbeeld twee mensen, maar de show heeft misschien 35 modellen en nogal ingewikkelde make-up, en hier komt het gezamenlijke werk van MAAC en de belangrijkste visagist.

De belangrijkste make-up artiesten M.A.C uit verschillende landen komen naar de filmvertoningen. Dit is een zeer goede gewoonte, omdat elke visagist vervolgens terugkeert naar zijn land met nieuwe ideeën, klaar om creatief te zijn, en deze make-up infecteert make-upartiesten in de hoeken. Toen ik bijvoorbeeld na Vivienne Westwood aankwam, werd ik overweldigd door het geluk dat Westwood me benaderde en vroeg ik om een ​​wenkbrauwpotlood. Het schema is ongeveer hetzelfde als dat van ons op de Russische shows: voor onze make-up artiesten is het een groot genoegen om met mij samen te werken in het backstage van Chapurin en enige goedkeuring te krijgen.

Als de hoofdmake-upartiest van de show met het MAAS-team samenwerkt, biedt het cosmetica. Er kunnen andere producten zijn, zonder welke de visagist niet kan leven, maar 80% van de productie is M.A.S. Wanneer de visagist naar de ontwerper gaat voor de test, neemt hij een persoon mee uit het team dat aan de show zal werken, met zijn zaak. Case is een heel belangrijk verhaal. Daar is alles getekend en genummerd. Dan moet deze assistent naar de winkel gaan en zoveel cosmetica gebruiken om alle make-upartiesten op de show te voorzien. Of verdeeld in potten, zodat iedereen op het bureaublad alles van pigment tot potlood had. Ik heb dit werk verschillende keren gedaan, bijvoorbeeld toen Gordon Espinet de belangrijkste visagist was en we een test voor Elie Saab deden. Een grappig verhaal gebeurde: Elie Saab had een casting, 80% van de meisjes was Russisch en ofwel was er weinig tijd voor de show, of iets anders, maar Gordon zegt ineens: "Lera is ook Russisch, met een botstructuur van een Russisch meisje. probeer het? " En ik acteerde als een testmodel. Ik had prachtige marsh-gekleurde schaduwen, gekke bordeauxrode lippen, valse wimpers.


Ik deel taken uit: je bent het lichaam, je bent poeder, je bent de lippen, jij bent de benen.

Het werk was verantwoordelijk: ik moest toen rennen, met spoed een schaduw nemen, een potlood en de winkel was bijna in 5 minuten gesloten. Het was in Parijs en er zijn vreselijke files. En de volgende ochtend leg je de hoofdmake-upkunstenaar van het penseel al neer, dat wil zeggen, je staat volledig te hulp.

In Moskou heb ik een vergelijkbare assistent. Over het algemeen vind ik het leuk om mijn zaak zelf voor te bereiden. Maar als morgenochtend een test is en vanavond wordt getoond, vraag ik om hulp, maar hulp is beperkt tot het poetsen en vegen van servetten en het opruimen van iets.

Uitstapjes naar westerse shows zijn altijd erg interessant. Ik kijk graag hoe anderen werken, hoe een visagist zijn hand vasthoudt, hoe hij iets doet. Het is altijd interessant om te communiceren met collega's van M.A.C. Als we bijvoorbeeld een uur voor de hoofdmake-upartiest van te voren bij de show aankomen, zien we wat iemand heeft, vragen wie wat heeft gekocht. Alle delen emoties: wie schilderde wie, wispelturig of niet-wispelturig model was.

Ik zal de Emanuel Ungaro-show nooit helemaal vergeten aan het begin van mijn carrière in M.A.C. Het was zes jaar geleden, ik was nog steeds groen, ik had niet zo'n geval als het nu is, natuurlijk ontbrak er iets. Sasha Pivovarova gaat met me zitten en begint in het Engels met me te praten - in die tijd waren er bijna geen Russische visagisten - en ik beantwoord haar in het Russisch. Ze zegt dat ze dit en dat niet gebruikt, ik haal haar andere banken. En de make-up was gecompliceerd: zwarte en groene schaduwen met schaduwen bijna tot aan de slapen, heldere kajal op het onderste ooglid - zeer expressieve ogen, veel-vele mascara's, valse wimpers. En Sasha, ze is een ster, ze gedroeg zich heel ontspannen: ze las iets in Blackberry, ze communiceerde met iemand. Het is heel moeilijk om make-up te maken van een persoon die constant in beweging is, ze heeft een stokbrood in de ene hand, een glas champagne in de andere, en dan vraagt ​​ze me iets over Rusland. Op een bepaald moment loont ze op het toilet. Het duurt 5 minuten, Sasha is dat niet. Ik ging haar zoeken, vond in de buurt van de bar met champagne, met één geverfd oog. Sprak met haar, vroeg om terug te keren, ze was heel lief. Dan komt Tom Pesho, de belangrijkste make-up artiest van de show, de hele situatie zien, naar ons toe, gaat naast Sasha zitten en begint met hem te chatten. Ik was zo vreselijk ongerust: ik zou niet onbeleefd kunnen zijn met een model. We moesten het op de een of andere manier naar haar toe draaien en de make-up afmaken. Dit alles is een rijke levenservaring, ik weet nu hoe ik me moet gedragen met topmodellen, ik raak niet in paniek en aarzel niet.

Sigaretten, snoep en scotch

Op de shows moet je niet alleen denken aan make-up - ik moet ook verschillende dingen in mijn geval hebben. Vaak zeggen wispelturige modellen: nee, smeer me hiermee niet - en jij, als een tovenaar, moet iets krijgen en zeggen: "En dit?" Altijd met kauwgom, sigaretten, snoep, papieren rompslomp: het is gewoon perfect om glitter te verwijderen zonder de huid te beschadigen. Er is zeep en speciale producten die wenkbrauwen reinigen, vaseline, oogdruppels. Veel opties om het lichaam te hydrateren: de crème mag niet plakkerig zijn, want het is niet bekend wat de jurk zal zijn. Er zijn 2-3 make-up verwijderaars. Kleine, zeer dunne wattenstaafjes voor sieraden om de pijlen of iets anders aan te passen. Ze brengen allemaal genegenheid, alleen verkocht in Parijs, en ze moeten nog steeds achtervolgen. Verfrissend thermaal water. Als je dit alles hebt, respecteer je het model waarmee je werkt, zorg ervoor.

In modellen, vooral in de top, wanneer ze na de show worden getoond, wordt de huid de dunste. Je wast make-up af en denkt: dit meisje is 14-15 jaar oud, en haar huid schreeuwt gewoon: "Help!" En hier is het erg belangrijk om niet onbeleefd te zijn, om een ​​crème aan te bieden die goed hydrateert, om een ​​compliment te maken zodat de persoon genegenheid voor u voelt. Je geeft ze een massage of druppelt in de ogen, en ze begrijpen dat je kunt uitademen: hier wordt je geliefd en gekoesterd, alles is goed hier. Topmodellen weten heel goed dat ze de belangrijkste make-upartiesten gebruiken en ik fotografeer soms de tabellen van dergelijke make-upartiesten om wat producten in te slaan. En wanneer het model ziet dat u alles correct hebt gemonteerd, ontstaan ​​er geen vragen.


Vaak zeggen wispelturige modellen: nee, smeer me hiermee niet - en jij, als een tovenaar, moet iets krijgen en zeggen: "En dit?"

Voordat u alle nuances leert, vult u veel hobbels. Toen ik begon, vroeg de hoofdmake-upkunstenaar me om een ​​trekje (Powder Applicator. - Vert.) Voor het lichaam, maar ik had het niet. Mij ​​is verteld dat ik, omdat ik geen trek heb, niet op de rug werk. Ik heb het niet over het vermogen om te tekenen, het gevoel voor kleur, harmonie, het vermogen om kleuren te mengen, geweldige ervaring met de ingrediënten: je moet weten wat je kunt mengen. In scholen wordt dit niet bijzonder geleerd, leer het met vallen en opstaan. Het is erg belangrijk om je eigen case te maken, ik vraag zelfs om een ​​hele dag vrij, ik deel graag alles op kleur. Je moet heel georganiseerd zijn, nadenken over alles, zelfs kleding: je trekt opeens een soort ongemakkelijke jurk aan en je moet op handen en voeten staan ​​en nat worden.

Ik ken make-upartiesten die MAAS hebben verlaten voor freelancen en zelfstandig werken of als assistenten van beroemde make-upartiesten. С ассистента ты можешь подняться выше, тебя начинают узнавать, но это очень тяжело. Быть ассистентом - значит быть второй головой и знать, что человек захочет. Если он делает макияж, а ты уже держишь нужный продукт или правильную кисточку, это высокий уровень профессионализма. Это постоянная полная отдача. На бэкстейдже ты всё время в напряжении, ты не можешь почитать книжку или включить плеер и послушать музыку, потому что в любой момент ты можешь быть нужен. Ты каждый раз возвращаешься в гостиницу, как выжатый лимон. Но вообще бэкстейджи, красивые модели, вешалки с одеждой - это определённый fun. Играет музыка, суета, работают фены. Это серьёзная работа, но и большое удовольствие.Vaak werken de kapper en de hoofdmake-up artist lange tijd samen, ze reizen in een grote groep, als een familie, en deel uitmaken van deze familie is heel gezond.

Bekijk de video: Lenny - Enemy (November 2024).

Laat Een Reactie Achter