Giuseppe Zanotti over Bowie, Slimane en West

Giuseppe Zanotti is een van de belangrijkste schoenmakers van de moderne tijd. Hij maakt collecties onder de merknaam, is verantwoordelijk voor schoenen Balmain, Christopher Kane, Proenza Schouler en ontwikkelt schoenen in samenwerking met het model Anya Rubik.

tekst: Liza Kologreeva

De Italiaan kwam naar Moskou om zijn eerste boetiek met enkele merknaam in GUM te openen. Look At Me ontmoette de ontwerper en sprak met hem over de muziek - in zijn jeugd was hij een DJ.

Ik ben een volwassen man, maar toen ik zeventien of achttien was, wilde ik carrière maken als muzikant. Hij stopte met deze baan omdat het niet erg goed werkte. Wat ik leuk vond aan het werk van de DJ was dat hij verschillende nummers nam en er een compilatie van maakte. In wezen is de taak van de schoenmaker hetzelfde: ik neem de materialen en maak er één voorwerp van.

Over het algemeen hebben muziek en mode veel gemeen: je kunt mooie liedjes schrijven en niet zozeer, je moet het ene of het andere instrument kunnen spelen, hetzelfde met schoenen. In beide gevallen kan men niet te commercieel zijn, aan de andere kant kan men geen vijf jaar aan een album en een verzameling spenderen. In elke schijf maximaal twaalf nummers. Ze zouden met één verhaal verenigd moeten zijn, en als je een fout maakt met minstens één, dan ruïneer je het hele album, evenals met de rij schoenen. Dan heeft de muzikant een orkest nodig en ik heb een team nodig: een agent, een manager, een distributeur. In muziek kun je Gangnam Style spelen, en je hebt het geluk een wereldberoemde muzikant te worden. De ontwerper kan in een oogwenk beroemd worden. Maar in het normale leven gebeurt dit niet. Welk soort leven wordt over het algemeen als normaal beschouwd?

Mijn smaak in muziek is erg flexibel. Ik hou van jazz. Je luistert niet naar jazz, je voelt het. Ik hou bijvoorbeeld van Benny Goodman. Dan kan ik overschakelen naar blues, mijn favorieten zijn Aretha Franklin en Billie Holiday. En Janis Joplin is de andere kant van de blues, sterker. Ik kan naar Jimi Hendrix luisteren. Ik hou van de moderne taal van muziek. Het belangrijkste in muziek is de tekst. Hier vooraan - rap, het evolueert. Het kan heel vreemd zijn, wild en rauw, maar vol van kracht. Het is heel dicht bij de modewereld en zijn taal.

Muziek is voor mij een heel universum, het is moeilijk om één ding voor mezelf te vinden. Vandaag wil ik naar rappers luisteren, soms zelfs hun teksten lezen, morgen - elektronische muziek, zoals Daft Punk of Swedish House, dan - Nicky Minaj, Rihanna. Natuurlijk was ze aan het begin van haar carrière erg commercieel, denk aan het nummer Umbrella, maar nu is ze erg cool. Ik houd van Alisha Kiz - zij is de liefste, liefste persoon, mooi en met een goede stem. Natuurlijk luister ik naar Kanye West, maar ook John Legend, met wie we goede vrienden zijn, hetzelfde verhaal met Shiloh.

Hoewel het zoeken naar associaties voor mij de hoofdzaak is in muziek. Een interessant verhaal is bijvoorbeeld twee dagen geleden gebeurd. Het was mijn verjaardag en de Italiaanse zangeres Malika Yang stuurde me het album Patrick Watson op iTunes, waarvan ze dacht dat ik ernaar had moeten luisteren. Tijdens de vlucht van Bologna naar Moskou luisterde ik ernaar en zei "Okay ..." Want als je naar dit album hebt geluisterd, moet je naar een ander luisteren - de band The Delano Orchestra, ik hou van ze. Het lijkt erop dat Patrick Watson zich hiervan heeft laten inspireren. Dat zijn de associaties.

Ik werk graag met muzikanten. Dus, ik ontmoette Kanye West vier jaar geleden op een amfAR liefdadigheidsveiling. Toen maakte ik schoenen voor Michael Jackson's show met kledingontwerpers - Christophe DeCarnen van Balmain, Ricardo Tisci, Tom Ford. Maar helaas verliet Michael Jackson deze wereld en amfAR-ambassadeur Janet Jackson bood aan om dingen die we hadden gemaakt ter veiling te doen. Kanye West was ook aanwezig met zijn vriendin Amber Rose. Toen zei hij dat hij gefascineerd was door mode, ik nodigde hem uit in mijn atelier en in de fabrieken, en hij kwam. We hebben een beetje geëxperimenteerd en vrienden gemaakt. Hij leerde heel snel het proces van het maken van schoenen en raakte erbij betrokken. Dus stelde hij voor dat ik schoenen samen zou maken: voor zijn shows, voor mijn shows. Deze maand kwam hij weer langs, voordat hij aan zijn album in Parijs werkte - hij is bijna klaar, en we zullen weer iets samen doen.

Ik volg de muziekprojecten van andere huizen. De laatste reclamecampagne van Saint Laurent met muzikanten is de toekomst, Edi Slimane kijkt ernaar. Dit is geen advertentie, dit is een verhaal, je kunt je gemakkelijk voorstellen hoe de opnames plaatsvonden, om zo'n film in je hoofd te creëren. Ik denk dat dit het meest ongelooflijke idee is in modeadvertenties in de afgelopen twintig jaar. In vergelijking met deze campagne is iedereen gewoon saai.

Natuurlijk inspireert muziek mij. Mijn lente-zomercollectie is als een reis van Los Angeles naar Vegas in de jaren tachtig. In die tijd leefden alle crèmes van de moderne muziek in de Verenigde Staten, de Afrikaans-Amerikaanse muziek bloeide. Het verhaal was etnisch, misschien niet eens etnisch, maar meer abrupt, over de stijl van Verushka. Tijdens het werken aan schoenen luisterde ik naar muziek als blues en soul, Dennis Kofi, Tavares en R'n'B modern. Deze driehoek inspireerde me om de herfst-wintercollectie te creëren: David Bowie en zijn glamour-rock, Nirvana en Kurt Cobain en de zeer harmonieuze punkband The Cure. Drie van deze formaties hadden een ongelooflijke stijl en ze geloofden in mode en geloofden in mode. Zoals Mick Jagger aan het begin van zijn carrière. The Beatles waren geweldige muzikanten, maar als het op stijl aankwam, waren ze saai. Maar John Lennon werd interessanter toen hij bij Yoko Ono was. De jongens van Sex Pistols geloofden ook in mode, ze waren gek. Sting aan het begin geloofde ook in mode. Er is pure mode in muziek, hun verbinding creëert ware kunst.