Sociaal ondernemer Anastasia Gulyavina over favoriete boeken

IN ACHTERGROND "BOEKHOUDER" we vragen journalisten, schrijvers, wetenschappers, curatoren en wie dan ook niet om hun literaire voorkeuren en publicaties, die een belangrijke plaats innemen in hun boekenkast. Vandaag deelt Anastasia Gulyavina, medeoprichter en programmadirecteur van het platform voor sociale ondernemers Impact Hub Moscow, haar verhalen over favoriete boeken.

Mijn ouders zijn van een sciencefictiongeneratie. Moeder was zelfs berispt door haar grootmoeder voor constant lezen en zweven in de wolken, het werd een soort familie gezegde: "Hier lees je weer, net als je moeder." Over het feit dat mijn grootmoeder ook graag leest, kwam ik er drie jaar geleden achter toen ze met longontsteking naar het ziekenhuis ging en me vroeg om Dovlatov mee te nemen. Sindsdien gooi ik soms iets naar haar. In de brieven van de grootvader van de vliegschool, naast de kenmerken van het vliegtuig, is er bewondering voor Balzac. Ik herinner me dat toen ik heel jong was, mijn moeder en ik met papa gingen werken. Ze nam hem af om de Strugatsky te lezen - "Maandag begint op zaterdag", ik ga ook eerst naar de planken op een feestje. Over het algemeen werd ik nooit gedwongen of zelfs geleerd om te lezen, maar de boeken waren zo natuurlijk en helemaal geen heilig onderdeel van het leven dat ik mezelf niet eens kan herinneren zonder hen.

Ik herinner me de namen van de personages niet, laat staan ​​citaten. Ik onthoud boeken door sensaties, zoals steden - geuren, geluiden, licht. Ik leef een tijdje in hen. Daarom is het voor mij moeilijk om fictie te lezen, wanneer er veel werk is, terwijl in het echte leven alle zintuigen op volle kracht moeten worden ingeschakeld. Ik heb gewoon niet genoeg om de sensaties van de imaginaire wereld na te bootsen, ik ben fysiek moe. Daarom lees ik non-fictie. Ik slaag er gewoon in om uit te ademen, te vertragen - ik ga graag terug naar romans en verhalen. Afgelopen winter hebben we twee weken in de bergen doorgebracht, ik las de Odyssee hardop, ik luisterde tijdens het koken naar lectuur over literatuur en huilde bijna van geluk - ik herinnerde me plotseling hoeveel ik van fictie hield.

Ik lees voortdurend verschillende boeken tegelijkertijd: iets schuin, een andere - gretig. In de regel lees ik in Bookmate - juist vanwege de snelheid. Thuis heb ik een hele kast met ongelezen boeken die op hun moment wachten. En ik blijf kopen. Meestal zijn dit boeken van reizen in het Engels, die waarschijnlijk niet snel in het Russisch worden vertaald. Bijvoorbeeld verhalen uit Marokko, Egypte, Saoedi-Arabië, Iran. Velen van hen zijn geschreven door immigrantenvrouwen. De makkelijkste en domme die ik geef aan een liefdadigheidswinkel, ik heb er zelf een paar voor verlaten. Bedrijfsliteratuur voor meer dan een jaar in papieren vorm heeft niet gekocht - juist omdat het niet nodig is om het jarenlang te bewaren, worden kennis en concepten snel verouderd of ontwikkelen zich.

Ik heb nooit de invloed van literatuur op mijn keuze geanalyseerd - het is een wederzijds proces, lijkt mij. Wat al aan het reageren is, zal gelezen en versterkt worden in mening. Soms raak ik geïnteresseerd in een bepaald onderwerp en lees ik alles wat ik vind. Onlangs was er bijvoorbeeld een periode waarin het beeld van een Franse vrouw in zelfhulpliteratuur werd bestudeerd. Ik vroeg me af waarom ik erin geïnteresseerd was: blijkbaar viel het gewoon samen met vragen over mijn eigen identiteit - cultureel en gender.

Ik luister bijna niet naar advies over de keuze van boeken om te lezen - de lijst is al te lang en ik ben niet geneigd om de beoordelingen van de auteurs te maken, dus ik ben niet bang om iemand "beter" te missen. Bovendien ergert het me heel erg als ze volhardend lof en zeggen dat ik het gewoon niet begrijp. Hier, bijvoorbeeld, Nabokov. Ik kan het niet waarnemen op het niveau van fysieke sensaties. Ik heb een enkel boek niet zo snel vergeten als de Obscura. De enige zekere manier om een ​​paar boeken naar de top van de lijst te schuiven, is de persoon zijn die ik echt leuk vind en die ik wil begrijpen. Een paar jaar geleden werd het Futurologisch Congres zo gelezen en tegelijkertijd vond ik iets om met mijn ouders te praten.

Ik lees graag hardop. Maar ik lees bijna nooit, want voorlezen is communicatie, het gebeurt niet alleen in een audioboekbedrijf. Maar het lijkt erop dat geen van mijn vrienden deze interesse deelt. Taal is natuurlijk belangrijk, maar ik heb al gezegd dat ik me geen specifieke woorden herinner, dus hoe goed ze ook zijn, als je de toegang tot Narnia niet opent, kan ik alleen esthetisch plezier krijgen. Er zijn verhalen die de redacteur niet zou hebben voorkomen, maar je kunt jezelf niet afscheuren - je werd gewoon door de nekvel naar de wereld gesleept en daarheen gegooid. Dit zijn degenen waar ik van hou. Is de taal goed in de boeken die ik heb gekozen? Ik kan het me niet herinneren. Heeft iedereen zijn eigen wereld? Wat nog meer.

Charlotte Bronte

"Jane Eyre"

Het geval wanneer je om half zeven een boek opent en je plotseling begrijpt waarom je het twintig jaar geleden zo leuk vond. Nee, niet romantiek, geen heide en daarom geen ballen. Het blijkt dat een verdomde vrouw het recht heeft om beslissingen te nemen en te volharden in gerechtigheid - zelfs als ze tien is en een wees is. Ze heeft het recht om haar baan te kiezen, voorwaarden te stellen en haar eigen principes niet in gevaar te brengen. Het wordt niet erger als het helemaal opnieuw begint, zelfs als het in de regen moet ronddwalen en pap eet dat aan de varkens is gegeven. Een vrouw heeft immers het recht om in het midden van de negentiende eeuw een succesvolle feministische roman te schrijven. "Jane Eyre" - de enige, misschien, roman, waarin een intelligent en onafhankelijk meisje een rolmodel kan vinden, waarvan het belangrijkste verlangen geen huwelijk zou zijn.

Valery Panyushkin

"Onzichtbaar ding"

"Ik zit snikkend in Coffeemania - ik kan mezelf gewoon niet van het boek afscheuren en naar kantoor gaan", schreef een collega mij in Watsapp, laat voor een vergadering. De avond tevoren sleepte ik een stapel boeken om te filmen en gaf haar het "Invisible Thing". De eerste en waarschijnlijk de belangrijkste tekst over liefdadigheid als over liefde voor mij is de 'Ontmoeting'. Over liefde, zoals in de brief van de apostel Paulus aan de Korinthiërs. Dit gaat over betekenis. Maar het boek heeft een andere rol in mijn leven - het was de eerste tekst, pagina voor pagina, die het recht van sociale journalistiek op cool verklaart. Niet saai, niet vragen, niet secundair, niet saai. En een die niet loslaat en zucht terwijl je in Coffeemania een latte zit. Ik hou van woorden, het gevoel is van levensbelang voor mij, ik ben tamelijk ijdel. Het bleek dat dit alles op de een of andere manier gecombineerd kon worden. Als het projectmanagement me niet strak had aangehaald, zou ik opgehouden hebben om in de ontmoeting met Panyushkin in een stupor te vervallen en om stagiaires te vragen.

Nora Gal

"Het woord is levend en dood"

Mijn moeder had het over wiskundige formules: "Zie hoe mooi," - niet in staat om mijn lijden te begrijpen. Voor een vertaler of redacteur heb ik weinig aandacht, ik glijd van de letter, van het woord naar een te snel gevoel, maar het lezen van Nora Gal is voor mij - en voor mijn moeder om interessante formules te zien. Orde, eenvoud, logica. "Je schrijft prachtig", Facebook-vrienden geven commentaar op elkaar, als iemand de winteravond bijzonder bloemrijk omschreef. Nee, jongens, "mooi" gaat niet over de overvloed aan lange woorden - het gaat over de harmonie van het woord met de realiteit waarin het ons kan overbrengen. Het is onmogelijk om een ​​foto van Kandinsky te begrijpen, waarnaar hij op zoek was in kleur en vorm, maar op de tentoonstelling, waar honderd werken hangen van het begin tot het einde, begrijp je: ja, hier is de driehoek geel en niets anders. "Het Woord is levend en dood" is een gids voor de wereldtentoonstelling over teksten.

Heinrich Böll

"Biljart om half tien"

Mijn vriendin beschouwt de eerste regels van "Honderd jaar eenzaamheid" als het meest ingenieuze begin van de roman, en ik - "Biljart om half tien". In beide is het over verschillende generaties, maar zo'n ander ritme. De ketting van Aureliano Marquez versus een dag uit het leven van de Femeles, die het verhaal bevatte van tientallen jaren van familie en Duitse samenleving rond de Tweede Wereldoorlog. Alle karakters worden op een rode kaart geschreven, die door de secretaris in de tafel ligt. Vader, moeder, zoon, dochter, meneer Srell. Aan het ene uiteinde van de lijn - Robert Femel, aan de andere - de secretaris. Tussen hen - de reden voor de oproep, een man wiens naam niet op de kaart staat.

Het was zomer, de allerbeste en pas augustus in het leven, toen de school afgelopen was, de inschrijving plaatsvond en je voor de eerste keer in je leven niemand en niets schuldig bent, heb je niet eens een zomervakantie. Ik was zestien en voor een Olympiade kreeg ik Böll. Dus begon ik me af te vragen wat er 'van die kant' gebeurde in beide gevallen.

Michail Boelgakov

"Aantekeningen van de jonge dokter"

Er zijn twee soorten 'productieromans', die ik in welke vorm dan ook opneem - of het nu gaat om teksten, feuilletons, - over leraren en over artsen. Als het om artsen gaat, dan over specialisten met een brede blik, werkzaam in het landelijke achterland. Maar een onnodige liefdeslijn is zeker in de serie opgenomen, dus "Dr. Queen, een vrouwelijke arts" kon Boelgakov niet overtreffen.

"Aantekeningen" is zo'n duik in de diepte: de ruimte is beperkt, er zijn heel weinig karakters, rond duisternis en sneeuw, van de informatiebronnen alleen de bibliotheek. Elke patiënt kan worden beschouwd als een hypertext-eenheid: hij verschijnt hier in de wachtkamer en achter hem is een stuk realiteit dat we ook niet eerder hebben gezien vanwege duisternis of vanwege een gebrek aan ervaring. Dat dacht ik natuurlijk niet toen ik herhaaldelijk "Handdoek met een haan" of "Egyptische Duisternis" herlas, maar het is onwaarschijnlijk dat ik opnieuw lees over het gezwollen oog en de amputatie, maar terug te keren naar "de dokter" en meer te leren over wanhoop, onzekerheid, angst - voor een persoon van elke leeftijd is het meest.

Simon Soloveitchik

"Laatste boek"

Simon Soloveychik vond de krant "The First of September" uit, mijn eerste editor, als een schoolkrant. Op de dop stond: "Je bent een briljante leraar, je hebt geweldige studenten!" - en ik vond het erg leuk. Zoals, je begint te zeuren - dus je bent een briljante leraar, zoek een uitweg. Ik begon het te lezen op foto's van Yuri Rost, waar korte handtekeningen op stonden. Hier met deze handtekeningen en het begin. En ingetrokken. Toen ze als schoolbegeleider kwam werken, bracht Lyudmila Tikhonovna me een kartonnen map met een stapel kranten - "The Last Book" kwam geleidelijk uit, alleen in de "eerste van september".

Ik lees een krant achter een krant en meng Soloveitchik's eerste herinneringen aan hoe hij als counselor op school aan het werk ging. Ik dacht dat, omdat hij die tijd als geweldig beschouwt, ik niet echt een verliezer ben. Daarna studeerde ik in het tweede jaar van de journalistiek aan de Staatsuniversiteit van Moskou, schreef ik artikelen en geloofde ik dat het leven over het algemeen niet succesvol was: ik heb tieners en rapporten en iemand heeft een tijdschrift Ja!, Waar kan ik het vergelijken? Maar de man die pagina voor pagina iets belangrijkers creëerde dan het glossy tijdschrift voor de jeugd, herinnerde zich zijn weg, dacht hardop, kalm en gefascineerd.

Anton Makarenko

"Pedagogisch gedicht"

Onnodige boeken in de jaren negentig werden naar het huisje gebracht. Je kunt niet aan oud papier overgeven, het is jammer om het weg te gooien - het was niet zo gemakkelijk om te kopen. Huizen bleven geliefd of mooi, zoals in het leven. Kinderen voor de zomer werden naar hetzelfde huisje gebracht als de boeken. Daar ontmoetten we Anton Semenovich toen ik een tiener was. En hij werd voor mij het eerste voorbeeld van een leraar die een hopeloze zaak op zich neemt, die zijn twijfels en fouten erkent, die het geloof in een persoon bewaart, wat er ook gebeurt. Het is voor mij een soort staaf geworden. Nou, in het algemeen, een heel fascinerend verhaal, als Perkamentus in de eerste persoon over Hogwarts schreef, zoiets zou eruit kunnen komen, denk ik. En, en slechts tien jaar later, hoorde ik dat mijn eigen overgrootmoeder in de jaren dertig, net onder de golf van Makarenko's fascinatie, lesgaf in de kolonie voor jeugdige delinquenten.

Richard Feynman

'Je maakt natuurlijk een grapje, meneer Feynman!'

Feynman is een genie, een Nobelprijswinnaar, en dat is alles. Charismatisch knap, ja. Ik begrijp zijn theorie niet echt, maar ik herinner me heel goed het gevoel van het lezen van het boek: "Is het echt mogelijk, en ik ook, heb je gelijk?" Is het echt mogelijk om te leren hoe dom en moeilijk, en in het algemeen "van onderwerp af" is om dingen uit pure nieuwsgierigheid, voor plezier te maken? Betekent professioneel zijn niet saai zijn of een snob zijn? Is mijn wens om vragen te stellen "waarom?" of "hoe werkt het?" om welke reden dan ook, geen frivoliteit en pathologie, maar een kenmerk van een persoon die ik zelf heel graag zou willen? Als je jeugd vergiftigd is door de uitdrukking "als je echt iets wilt doen, doe het dan serieus" - lees Feynman meteen.

Maria Berkovich

"De wereld van Nestra"

Op reis koop ik boeken van lokale auteurs over hun steden / landen / cultuur, maar in de Russische boeken van de laatste vijf jaar ben ik op zoek geweest naar boeken over 'speciale' kinderen. In de regel staan ​​ze in de sectie "Pedagogiek". De grootste dergelijke sectie is natuurlijk in het Huis van Pedagogische Boeken op de hoek van de Kamergersky en Bolshaya Dmitrovka. Daar werd Yamburg betrapt, de normale editie van Soloveichik en het eerste "speciale" boek, dat tot nu toe de beste blijft - de "Nestra's World". Maria Berkovich - docent-defectoloog. Het boek is haar dagboek, haar aantekeningen. Wanneer een persoon de gave van het woord heeft, maar niet het woord is zijn belangrijkste en favoriete werk, dan heeft hij niet de tijd en het verlangen om te poseren, om een ​​beeld te creëren. En de woorden gaan recht naar het hart. Van de "Unseemly World", trouwens, leerde ik over Anton, die later de held werd van de film van Lyubov Arkus "Anton is dichtbij". Ik hou ook echt van autoverzen. Het lijkt erop dat dit een van de drie of vier boeken is waarvan mijn bladwijzers uitkomen.

Nikolai Kun

"Legenden en mythen van het oude Griekenland"

Een van die boeken die zo vroeg verschenen dat ik mezelf niet zonder kan herinneren. Wiens broer, die is van de goden aan wiens zijde, die Zeus in deze tijd veranderde om de aardse vrouw te verleiden - dit alles was een eindeloze serie over mooie en almachtige wezens, die de structuur van de wereld uitlegde. Metaforisch natuurlijk, maar een reeks van emoties over duizenden jaren is niet veranderd. Onlangs ontdekte ik nog een ander gunstig effect van de kennis van mythen - in München gingen we naar de Pinakothek, waar de oude meesters, en ik vertelde mijn vriend, waar ik het echt over had. Genoeg voor de hele verdieping: hier haalt Daphne Daphne in, en ze vraagt ​​om bescherming en verandert in een laurier; Hier stuurt Hera waanzin naar Hercules, en hij vermoordt zijn eigen kinderen. Het is waar dat ze de heilige Sebastian met pijlen hebben doorboord, ik heb het opnieuw gelezen en vergeten, maar dit is een andere bron.

Bekijk de video: BUILDING MY FASHION BRAND #5. HOW TO: ONDERNEMINGSPLAN MET QREDITS. RACHEL WIJSMAN (November 2024).