Dichter en feministe Oksana Vasyakina over favoriete boeken
IN ACHTERGROND "BOEKHOUDER" we vragen heldinnen naar hun literaire voorkeuren en edities, die een belangrijke plaats innemen in de boekenkast. Vandaag vertelt een dichteres, een feministe, een medewerker van de Peresvetov Lane-galerij van de tentoonstellingshallen van Moskou Oksana Vasyakina over favoriete boeken.
INTERVIEW: Alice Taiga
FOTO'S: Katya Starostina
MAKE-UP: Anastasia Pryadkova
Oksana Vasyakina
dichteres en feministe
Hoogspanning in de tekst en lange lezen kunnen me "vergiftigen" en ik zal me nog een paar dagen als een kater voelen.
Ik heb om vier uur leren lezen. Ik had een boek met de tekst van een Frans lied over een ezel "Onze arme ezel is ziek, zijn benen doen hem pijn, de gastvrouw maakte papieren laarzen voor hem." Ik herinner me foto's van haar - ze zorgden ervoor dat ik een tederheid had voor een zorgzame gastvrouw, en medelijden met een ezel, omdat hij zo grappig en kwetsbaar in zijn kleren was. Ik herinner me hoe mijn moeder me een boek liet lezen over Cipollino en vervolgens over Buratino. Noch de een, noch de ander die ik leuk vond - ze waren ongeveer jongens, - en ik bedroog me, bladerde door de pagina's alsof ik ze had gelezen.
Ik weet nog steeds niet hoe ik snel moet lezen, soms duurt het twee tot drie weken voor één boek. Misschien komt dit door mijn houding ten opzichte van de tekst: ik drink boeken, en dan word ik heel lang ziek, ik leef ze in mij. Hoogspanning in de tekst en lange lezen kunnen me "vergiftigen" en ik zal me nog een paar dagen als een kater voelen.
Ik herinner me hoe ik de Sovjet-editie van Domostroi bij mijn oma vond. Ik was ongeveer zeven jaar oud, ik keek naar foto's, las de verbonden en vroeg me af waarom vrouwen ondraaglijk saai huishoudelijk werk moeten doen, terwijl mannen een interessant leven leiden en leven. Welke vrouwen zijn erger dan mannen, omdat hij op zo'n hel is voorbereid? Het lijkt me dat ik toen voor het eerst vragen voor het patriarchaat had.
Toen we begonnen met het doornemen van Russische klassieke literatuur op school, verveelde ik me erover - ik begreep niet hoe ik mezelf kon insluiten in de "Held van Onze Tijd" of "De Dochter van de Kapitein". Ik begreep niet waarom iedereen Pechorin wil zijn: ik was gekwetst voor vrouwen uit Circassian en het deed pijn omdat zij, een mens, haar leven had verloren vanwege de grillen van een of ander arrogant uitschot. De hardheid waarmee Pechorin prinses Mary behandelde, maakte me boos. Ik vond de rebel Pugachev leuk, maar ik begreep niet hoe ik er een kon worden. Rijd op een paard, onthoud mijn plicht en wees niet bang voor een sneeuwstorm wanneer deze niet beschikbaar is voor vrouwen.
Ik ben opgegroeid in een klein stadje en we hadden maar één boekwinkel - het verkocht voornamelijk lesmateriaal voor schoolkinderen, bureaucraten en erotische romans. Maar er was ook een klein regiment waarop de boeken van de uitgeverij "Amfora" stonden - Haruka Murakami's vreemde apathische romans en de wrede Ryu Murakami. Ik had geen geld voor hen, maar toen leken ze voor mij het meest cool en modern. Maar het geld was van mijn vriend Vera: ze kocht alle nieuwe items, en nam ik om te lezen. Ik droomde dat ik op een dag de middelen zou hebben, ik zou naar dit boek komen en alle publicaties van heel Murakami kopen en niet alleen. Toen realiseerde ik me natuurlijk dat beide Murakami niet zo cool waren en ik leerde dat niet alle winkels vol zitten met papieren en erotische pocketromans. Nu ga ik naar de Phalanster en koop ik de boeken zelf.
Voor mij is het boek altijd belangrijk geweest als een object. Toen ik een kind was, gaf ik opdracht om stof af te vegen van de volumes die in de kastwand stonden zonder instructies van volwassenen: toen ik ernaar keek, raakte en er doorheen bladerde, voelde ik dat er iets heel belangrijks met me gebeurde. Dit gevoel, dat ik heb meegemaakt vanuit de intimiteit met een boek, is niet met de jaren verdwenen, integendeel, het is schoner en meer geworden. Ik geniet altijd van nieuwe edities, zoek ze uit als ik bedroefd ben. Twee jaar lang werkte ik als manager van de winkel "Order of Words" en bewonderde ik hoeveel mensen het boek om zich heen kan verzamelen. Ik hou heel veel van ex-collega's en onthoud ze met tederheid. Nu is het boek voor mij niet alleen een intiem object, maar ook wat netwerken van menselijke communicatie bouwt.
Ik vind het experiment van de twee vrouwen in de bibliotheek erg leuk: ze hebben alle boeken die de mannen in de basis hadden geschreven omgedraaid en het bleek dat er minder door vrouwen geschreven werken waren. Het is belangrijk voor mij om boeken geschreven door vrouwen te lezen en te promoten, omdat de gezichten en stemmen van vrouwen er maar weinig zijn.
Het is belangrijk voor mij om boeken geschreven door vrouwen te lezen en te promoten, omdat de gezichten en stemmen van vrouwen er maar weinig zijn
Polina Andrukovich
"In plaats van deze wereld"
Dit boek van vandaag is het meest complete werk van de dichteres Andrukovitsj. Voor mij zijn haar teksten complexe, trage hiërogliefen: ze vereisen geen oplossing, maar ze moeten aandachtig worden gelezen, en hierin wordt een volkomen verbazingwekkende wereld onthuld.
Ik heb deze teksten een paar jaar geleden ontmoet, maar ze schokken me elke keer als ik ze toespreek. De stilte waarin de teksten van Andrukovich worden ondergedompeld is verbluffend - maar naast haar is er een verbazingwekkende toespraak die me, de lezer, haar kwetsbaarheid toont en me haar kwetsbare lichaam toevertrouwt.
Polina Barskova
"Living Pictures"
"Live Pictures" is een kleine (honderdzeventig pagina's in totaal) roman door de dichteres en onderzoeker van het verhaal en de blokkadebrief Polina Barskova. Verschillende keren ben ik de mening tegengekomen dat dit geen roman is, maar een verzameling verhalen of iets dergelijks. Wat waar is, is waar: het bestaat uit verspreide teksten, waarin we spreken over de jaren veertig, of wat de interne tijd van de hoofdpersoon genoemd kan worden. Terwijl je leest, krijg je het gevoel dat veel mensen met de lezers praten, en het laatste hoofdstuk is helemaal geen hoofdstuk, maar een heel stuk waarin de hongerige medewerkers van de Hermitage onder lege frames sterven.
En toch is het voor mij een roman. Nieuwe poging, waarbij er een moeilijk werk met letsel is. In The Living Pictures wordt het historische trauma van de blokkade het persoonlijke trauma van de lyrische heldin. En hier is de uitdrukking "lyrische heldin" geen buiging voor het schoolcurriculum en de klassieke literaire kritiek, maar de actualisering, zou ik zelfs zeggen, wedergeboorte. Barskova schrijft over de blokkade als een persoonlijke pijn. En deze toenadering maakt haar helden levend, geeft ze een stem, en soms lijkt het zelfs een lichaam.
Katie Acker
"Great Expectations"
Katie Acker is een heel belangrijk figuur voor mij. Toen ik haar boek voor het eerst las - het leek Eurydice in de onderwereld te zijn, had ik het gevoel mezelf te ontmoeten. Een gescheurde, zeer pijnlijke, op de rand van een schreeuw, de brief trof me met zijn vrijmoedigheid, ik vroeg mezelf toen: wat, en zo was het mogelijk?
Ondanks alle nalatigheid is 'Great Expectations' een complexe tekst. Aker in hem speelt een grote "mannelijke" literatuur en speelt, vernietigt het, breekt letterlijk. Ze jongleert met een mannelijke taal en laat hem onbedoeld vallen, en hij breekt als fragiele glazen bollen op de stenen vloer. De jongleur vervolgt, knielt diep in gebroken glas, en schreeuwt affectieve kritiek uit over het patriarchaat, militarisme en kapitalisme.
Evgenia Ginzburg
"Steile route"
Ik ben altijd geïnteresseerd geweest in vrouwenkampen en welke strategieën vrouwen kiezen om te overleven in detentie. Helaas zijn er niet zoveel Russische boeken gewijd aan dit onderwerp. Maar we hebben een groot aantal memoires en dagboeken van gevangenen van de Goelag, en het boek van Eugene Ginsburg is de beroemdste van de monumenten van die tijd.
Het lijkt mij dat Ginsburg zelf, door te schrijven, een recept geeft om te overleven in omstandigheden die alle levende dingen vernietigen. Ze schrijft een verhaal over wonderen, een sprookje over de vreselijke reis naar de Goelag en de terugkeer uit de hel. Alleen in het geval van Ginzburg, wordt ze niet vergezeld door Virgil, maar door Pushkin, Tolstoj, Blok, door de teksten waarvan ze naar situaties zoals door magisch glas kijkt, en, transformerend een naakt leven, maakt het draaglijk.
Lida Yusupova
"Dode vader"
Als ze me vragen wie mijn favoriete dichteres is, zal ik antwoorden: Lida Yusupova. Lida is een dichter die zeer ongebruikelijk is voor moderne Russische poëzie, mogelijk omdat ze in Belize woont en op internet met Russisch kennis maakt. Lida heeft een hobby - ze onderzoekt criminele artikelen over Russische internetbronnen en vanaf 2015 schrijft ze een cyclus van poëtische teksten "Sentences", ze neemt een centrale plaats in in het boek over haar overleden vader. Yusupova neemt teksten van vonnissen over moord en verkrachtingszaken van legale sites en schrijft er nieuwe teksten van, structurerend geselecteerde uitdrukkingen volgens het principe van een muzikaal werk. Dit is hoe vreselijke gedichten over geweld zijn geschreven, geschreven in de taal van het officiële document.
Monique Wittig
"Virgil, nee!"
Dit is Monique Wittig, de laatste roman van de theoretische theorie van radicaal feminisme en politiek lesbisch denken. De eerste kameraad gaf me het boek in het eerste jaar, ik nam het niet serieus, en toen ik feministe werd, heb ik het opnieuw gelezen. Dit is een briljante tekst over de reis van het hoofdpersonage door alle kringen van de patriarchale hel, begeleid door het gewapende geweer van de metgezel, Manastabal.
Het boek is gerangschikt als een Boschiaans doek: elk hoofdstuk in dit boek is een miniatuur die een bepaald aspect van het patriarchaat benadrukt. Ik vind het leuk dat je elk hoofdstuk afzonderlijk kunt lezen en lezen in deze tekst. Mijn favoriet is degene waar de hoofdpersoon een preek aan vrouwen in de wasserij voorleest. Ze predikt lesbianisme en verandert geleidelijk in harpjes, of in kwallen, in het algemeen in een eng wezen, dat veel mensen van lesbiennes en feministen denken.
Svetlana Adonyeva, LauraOlson
"Traditie, overtreding compromis. Werelden van Russische landvrouwen "
Svetlana Adonyeva is een unieke wetenschapper: ze is al dertig jaar op folklore-expedities, maar haar interpretatie van orale volkskunst is radicaal anders dan de Sovjet-koloniale traditie van het werken met teksten. Adonieva beschouwt teksten als onderdeel van een communicatieve situatie en probeert precies te begrijpen wat de gemeenschap die betrokken is bij het ritueel doormaakt.
Het boek, dat Adoneva samen met de Amerikaanse onderzoeker Laura Olson schreef, is gewijd aan drie generaties vrouwen. Ze verkennen het instituut van de vrouwelijke meerderheid en laten zien hoe sociopolitieke processen, zoals revolutie en oorlog, het dagelijks leven van een boerin hebben veranderd. Ik denk dat dit boek gaat over hoe we kinderen van een post-Sovjet-familie bleken te zijn, en ze beantwoordt veel vragen over de genderdimensie waarin we leven.
Elena Schwartz
"Leger orkest Park. Schip. Vier getypte collecties
Er is een probleem met de teksten van Elena Schwartz: de complete verzameling van haar werken is nog niet gepubliceerd en alles wat is gepubliceerd, is niet in de boeken te vinden. Dit jaar, in het laatste boek, werden vier getypte collecties gepubliceerd in één boek, uitgegeven in de jaren zeventig en tachtig door samizdat, en daar ben ik blij om.
Ik ben dol op Elena Schwartz, dit is een geweldige dichteres. Ik heb genoeg van een van haar gedichten om mezelf in een andere werkelijkheid te vinden. Space Schwartz is een enorm enorm lichaam, alles erin leeft - niet in de zin van bezieling, maar in de zin van vlees. Dit zijn visionaire gedichten, soms behoorlijk verschrikkelijk, maar ik ben verbaasd over hun onberispelijke oprechtheid.
Dorit Linke
"Aan de andere kant van de blauwe rand"
Een paar jaar geleden begon iedereen te praten over coole tienerliteratuur, die in Rusland verscheen dankzij de uitgeverijen "Scooter" en "White Crow". Ik geloofde het niet echt: mijn ervaring met het lezen van boeken uit de Black Kitten-serie bevocht al het verlangen om boeken voor tieners te lezen. Maar toen ik eenmaal een bericht wilde plaatsen op het sociale netwerk van boeken, kwam ik de arm aan de andere kant van de blauwe rand tegen. Ik ging op de bank zitten, opende het boek en sloot het alleen toen het eindigde. "Aan de andere kant" veranderde mijn houding ten opzichte van tienerliteratuur.
Dit is een geweldige roman over twee tieners, een zus en een broer die in de DDR wonen. Ze houden niet van hun leven - ze weten dat er achter de muur een andere wereld is waar het zelfs verboden is om na te denken. Ze worden gepest door hun leeftijdsgenoten en leraren omdat ze niet in de rij willen staan, ze willen niet zo veel nadenken, en vooral omdat ze niet bang zijn om te zeggen wat ze denken. Op een dag besluiten ze naar de muur te rennen, maar ze weten hoe deze verhalen eindigen, dus maken ze een grondig ontsnappingsplan, trainen ze lang, en zetten ze een nacht op en zwemmen ze in de richting van vrijheid.
Annette Huizing
"Hoe ik per ongeluk een boek schreef"
Dit is een heel klein boek over een tienermeisje Katinka, die haar moeder verloor toen ze drie jaar oud was. Ze gaat naar de buur-schrijver Lidwin om schrijfvaardigheid te leren. Ze geeft het meisje een baan en Katinka schrijft hoe ze haar moeder mist en van haar broer houdt, hoe relaties met nieuwe geliefden van haar vader zich ontwikkelen, maar het belangrijkste is dat Katinka een echt boek schrijft over hoe ze schrijft. Dit is zo'n doeltekst voor tieners. Het boek heeft veel nuttige tips van een ervaren schrijver Lidwin voor degenen die hun eigen roman willen schrijven, maar er is ook een heel hoofdstuk gewijd aan het bezoeken van het crematorium.