Kiev Fashion Days, deel II: wat Oekraïense ontwerpers lieten zien

Van 17 tot 20 oktober in Kiev De tweede Oekraïense modeweek werd gehouden - Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Wonderzine-redacteuren Rita Zubatova en Liza Kologreeva gingen naar de show om de collecties van de meest veelbelovende ontwerpers in het land te bekijken (die trouwens Fashion-Scout-platform één voor één ondersteunen) en te praten over hun nieuwe shows. In het tweede rapport - Sasha.Kanevski, Anna K, Paskal, Omelya Atelier en RCR Khomenko.

Anna K

Ontwerpers-geeks kunnen op de vingers van één hand worden geteld en misschien verwijst Anna Kolomoets naar hen. Het meisje is 17 jaar oud, dit jaar toonde ze een collectie op het Fashion Scout London-platform samen met meer ervaren collega's Anton Belinsky, Yasey Minochkina en Yasey Khomenko. Het demonstreert volledig de opstelling op MBKFD. Misschien vanwege de leeftijd van de ontwerper, lijkt het ons dat haar kleding verbonden is met het verlangen om een ​​volwassene en kinderachtigheid te zijn. Bijvoorbeeld, jurken gemaakt van volledig transparante stof zijn gedecoreerd met veel ruches, strikte zijden overalls zijn bedekt met pelsrobben, en strakke tops en shorts zijn aangevuld met elleboog- en knieverbanden. Kolomoets beheert de basis - organza-shirts, extra-kort fluwelen slipje en regenjassen (dat is lovenswaardig). De collectie is niet slecht, vooral gezien de jonge leeftijd van de ontwerper, maar er zitten veel ruwe kantjes in, zoals bijvoorbeeld in elk werk van een student. Sommige dingen zijn te overladen met details - zoals een gestreepte jurk met een amandelvormig transparant inzetstuk, sommige dragen geen semantische of praktische waarde - zoals tops en minirokken van plastic. Hopelijk zal Kolomoyets van seizoen tot seizoen met ze scheiden.

Sasha kanevski

Vanzelfsprekend verliet Sasha Kanevsky vorig seizoen het folkloreonderwerp, verliet hij de comfortzone en verloor niet: de collectie kwam onverwacht harmonieus uit. Deze keer keert de ontwerper terug naar het favoriete onderwerp van het futurisme - het kan worden teruggevoerd in afdrukken: die met aliens en bananen, een eerbetoon aan het tijdperk van de tuimelschakelaar en, verder, in de jaren 1990, zien er ironisch uit, maar het oog wordt al beu van symmetrische optische degenen , om welke reden dan ook, iedereen houdt van - van beginners Khomenko en Linnik tot plaatselijke veteraan Kanevsky volgens lokale normen). Op de show leiden veel dingen af ​​van de daadwerkelijke kleding: groene handen, nucleaire combinatie van dingen, tulbanden die hier kwamen, blijkbaar toevallig, en make-up jongens-modellen (nou, echt, stop ze als meisjes te schilderen, maar zorg liever voor straat casting - zeker: Sasha's vrienden en hijzelf zou er veel harmonischer uitzien in deze kleding). Maar laten we abstract zijn van de show en afzonderlijk naar elk ding kijken: dit zijn asymmetrisch op maat gemaakte shirts, gradiëntbroeken van de juiste lengte en herenrokken, bustier tops met cups (we hebben zoiets niet gezien) en regenjassen - ze verdienen speciale lof en kunnen gemakkelijk verschijnen in de jeugd Mackintosh-lijnen. Het probleem lijkt alleen te liggen in de styling en de langdurige fascinatie van de ontwerper voor het thema van de toekomst - wanneer het huidige Kanevsky duidelijk veel beter aanvoelt (dit is te zien aan de digitale prints in deze collectie en het borduurwerk met katten in de vorige). Het blijkt dat het klein is. Er is geen gebrek aan ideeën.

RCR Khomenko

Yasya Khomenko heeft een moeilijk pad gekozen: ze maakt dingen van vintage stoffen en geeft collecties vrij wanneer ze genoeg materialen verzamelt. In het lente-zomerseizoen naaide ze een tiental items. Dit zijn jurken met leeuwen, giraffen en olifanten van tekenfilms, jassen met modellen van vintage auto's en een pak met de emblemen van de Rangers-voetbalclub. De kleding ziet er modern uit (als je je nog niet verveelt met felle prints) en ze zijn goed genaaid, maar worden niet gezien als onderdeel van een enkele verzameling: Khomenko gebruikt verschillende prints en herhalingen behalve in een snit van volumetrische mouwen en rokken rond de taille. Onthoud tenminste de organzakleding die de show sloot - het materiaal verscheen slechts in één strik in de show. Misschien had Khomenko niet een kleine show moeten regelen, maar een presentatie: dingen konden zichzelf beter laten zien.

Omelya atelier

Toen Kostya Mistletoe een paar weken voor de show een reeks monochrome sweatshirts uitbracht, leek dit een hint te geven - je zult ook geen kleuren in de komende collectie zien. Maar zelfs zonder het, slaagde de ontwerper erin om de belangstelling van het publiek te behouden tot het einde van de show. Als de jurken met transparante chiffon tegen de rand van de rots waren gekleurd (en in combinatie met volumineuze schouders en midi-lang, hebben ze ook de figuur van het model gedood), dan kan zwart en wit met een grafische afdruk een potentiële hit zijn. Tops met omvangrijke mouwen zijn niet minder commercieel succesvol, het belangrijkste in dit bedrijf is om een ​​eerlijke prijs te stellen (en daarmee hebben jonge ontwerpers problemen). Onze favoriet is een sneeuwwit pak met een riem die verwijst naar de Aziatische cultuur. Zoiets kon door Christoph Lemaire worden gecreëerd en Kostya Omelya toonde het. Niet slecht, niet slecht.

Paskal

In het nieuwe seizoen toont een jonge ontwerper uit Odessa, Julia Pascal, meisjes die gemakkelijk de Britse helden Simone Roch zouden kunnen zijn. Dit zijn jonge en delicate kleding: jurken met meerlagige ruches, transparante jassen, tops en rokken met symmetrische snit - zelfs hun ontwerper kan elegant en zonder vulgariteit worden gedaan. Pascal is vooral goed in geperforeerde dingen die al een handelsmerk zijn geworden: op de zijde die de vorm vasthoudt en onder de transparante organza, de minispleten zien er subtiel uit, de kwaliteit van het werk is aangenaam verrassend. Het enige dat het beeld vernietigt - een letterlijke styling. De logica van het banale is transparant: dingen met delicate kleuren moeten worden ondersteund met krullen, pijlen en beige boten - maar het is de moeite waard om met precies het tegenovergestelde te denken. Paskal-heldin en suikermeisjes? Nee, het verschil.