Chicken Chicken, Shake Shake: Hoe Kawai de wereld overnam

Marc Jacobs is gek op Yayoi Kusama, Niki Minaj danst met driedimensionale hiërogliefen, Nikola Formichetti tekent een mascotte-panda en Wachowski fotografeert een film over een Koreaanse vrouw uit de toekomst. Als de nieuwste reclame die McDonalds in je hersenen opsloeg, en vrienden opeens geen cosplay waren

tekst: Mikhail Baryshnikov

illustraties: Alexandra Gooch

overgestapt op kawai-emoticons, weet u al - de alomtegenwoordige HYIP in Azië heeft een ongezonde piek bereikt. We vroegen de regisseur van SNC-mode en de man die bezweek aan de Aziatische hysterie met ons, Mikhail Baryshnikov, om de oorsprong van het fenomeen te begrijpen.

Mikhail Baryshnikov

moderegisseur SNC

Nog niet zo lang geleden, tijdens het filmen van een familie van een politieke leider, merkte ik speelgoed voor zijn kinderen op, waarover ik ooit van mijn vriend had gehoord: dat nageslacht in een preteristoestand wilde freaks, bakugan genaamd, - plastic ballen die zich openen wanneer ze de grond raken in een vreemd uitziend wezen, uiteraard, Japans-geanimeerde etnogenese. Wat later bleek, belangrijker dingen dan het bezitten van een dergelijke bestiarium, tussen de vijf en acht jaar oude kinderen, zijn er nu niet, als ze op de een of andere manier weten dat 2012 natuurlijk het jaar van de werf is. Goed basiswerk voor de toekomst.

Ik herinner me Chip en Dale met de belangrijkste seksuele fantasie van de kindergarteners uit de 20e eeuw - Gadget van ratten, "Eendverhalen" en "Black Cloak" (ik heb altijd een negatieve held in verband gebracht met schoolreinigers, vooral geliefd vanwege de nauwkeurigheid van het beeld). Ik herinner me zelfs de Disney Little Mermaid en Gummy Bears. Ik ben er zeker van dat al deze geschilderde svolota meer dan eens rond in mijn geest komt met een nieuwe geestesziekte. En voor hen, mensen van de toekomst, zullen de Bakugans deze herinneringen worden.

HERINNER ME AAN CHIP EN DALE MET GROTE SEKSUELE FANTASIE VAN KINDEREN MET OPENBAAR LOK

Nu maneki wat bij mij thuis staan verzameld van microscopisch Chinese ontwerper

Als eerder, vanwege cultureel isolement, alle Kawai-zeehonden ondenkbaar afstandelijk leken en op zijn best onbegrijpelijke beeldjes waren van handelaren die zich achter Pavilion №71 "Atomic Energy" in het All-Russian Exhibition Center bevonden, nu is Maneki op de een of andere manier bij mij thuis, geassembleerd van microscopisch klein , opnieuw de Chinese ontwerper. Dit is niet goed of slecht, dit is een gegeven. De toekomst ligt niet in de Oude Wereld, Amerika of het Midden-Oosten: het is geschreven in pagodes en op de boogvormige bruggen van China, Japan en het hele Verre Oosten. Wees niet verbaasd dat de dram-geborduurde jas nu een Belg genaamd Dries van Notein laat zien, of dat de Engelsman Gareth Pugh je uitnodigt om je voor te doen als een geisha voor de zomer van het komende jaar. Mode heeft altijd actief gereageerd op de sociale situatie. Voor de oorlog, eenwording - na luxe. Hetzelfde gebeurt nu. We wennen langzaam aan de nieuwe volgorde van dingen. De combinatie van culturen, migratie.

Toonaangevende glossy magazines publiceren op hun covers J-pop en K-pop-artiesten. Verdwaasd onder de tijdelijke leiding van Formichetti, gaat de belangrijkste panda en de dansheer van de populairste monsters van de showbusiness, een moment met zangeres Kyary Pamyu Pamyu en actrice Angela Yeung Wing op de cover. I-D, in afwachting hiervan, heeft vorig seizoen een hele reeks covers geprint - hun Rise and Shine-geschiedenis is in dit opzicht exemplarisch. Is het de moeite waard om te praten over hoe Azië stevig in ons is verschanst, als bijna iedereen emoji heeft en zonder Japanse glimlachen en hiërogliefen, kunnen we zelfs geen goede nacht voor elkaar zeggen. James Bond, bijvoorbeeld, lijkt een bescheiden Engelse spion te zijn, maar in de laatste film over hem vindt een van de mooiste scènes plaats tegen de achtergrond van enorme holografische hiërogliefen en cyclopische afmetingen van kwallen. Of een andere super-saaie en razend populaire film Cloud Atlas, volledig draaiend rond de Koreaanse vrouw uit de toekomst. En Kenzo-sweaters met tijgers, die voor * Bali al meer dan neopreen Balenciaga met Liquid Skye zijn.

Zonder Japanse glimlach en hiërogliefen we kunnen zelfs geen goede nacht tegen elkaar zeggen

Het is tenslotte geen nieuws dat alles wat ons omringt, inclusief de iPhones van Cupertin, in China wordt gemaakt, dat alle tandheelkundige nanopastes en serums die zijn gemaakt uit Japan komen, dat de helft van het menu van een gemiddeld restaurant in Moskou bestaat uit variaties van in zeewier verpakte zalm en miso-soep. De meest veelbelovende taal is Chinees.

De snelstgroeiende economie ook. Op de vraag waar het nu goed is, antwoorden ze dapper dat in Thailand of Bali. Het is niet verwonderlijk dat de wereldpodia voor het derde seizoen dieper in het thema van het Oosten doken, en zelfs de meest niet-oosterse collectie van zomer 2013 - Jean Paul Gaultier - eindigde met het lied Queen of China Town, uitgevoerd door Amanda Lear.

Het is niet nodig om een samenzweringstheoreticus en pijnlijke paranoïde zadrotie te zijn om te begrijpen: de mode in het Oosten vanuit een trend van puur stilistisch is al ontaard in iets mondiaals. Zelfs de auto's die altijd al gebruikelijk zijn om van Duits te houden, of op zijn minst Engels, zijn nu meestal Japans, Koreaans of, mijn excuses, Chinees. En dit is niet langer een onschuldige expansie van cultuur op het niveau van ontwerper Yamamoto of promateri van alle "Com de Garzon" door Ray Kawakubo, dit is het leven van alledag waarin Cherry- en Kia-auto's een emmer noten, "Lada" genaamd, uit de weg duwen. Scary? Dat doe ik niet, want Kia is beter dan Moskvich en Cherry is beter dan Lada Priory. Is het verdrietig Nou, ok, misschien zal ik op een dag worden bezocht door nostalgie voor garagisten, besmeurd met stookolie, die minder tijd hebben doorgebracht met autorijden dan onder de motorkap. Of tegen de tijd dat het woord 'sushi' trots klonk en nog niemand wist dat het nodig was om 'sushi' te zeggen.

MODE IN HET OOSTEN DIE REEDS GLOBAAL IS GEKOMEN

Hoe meer het dreigt behalve dat we bij je zijn nu te onderscheiden kogal en gankuro van otaku en harajuku?

Het is moeilijk om te zeggen wat dit nog meer bedreigt, naast het feit dat jij en ik nu Kogyar en Gankuro onderscheiden van otaku en Harajuku. Dat is echter nog steeds de moeilijkste taak voor mij. Misschien moeten we tot een conclusie komen, waarschijnlijk moet het verschrikkelijk zijn. Voor mij is deze conclusie dit: het hek, waarachter het gras groener is, is nu ergens in de regio van het oostelijke uiteinde van Azië, en ja, deze omheining stortte in ... op ons. En dit is goed, want het is * ik ben tech.