Kunstcriticus Nadya Plungyan over favoriete boeken

IN ACHTERGROND "BOEKHOUDER" we vragen journalisten, schrijvers, wetenschappers, curatoren en wie dan ook niet om hun literaire voorkeuren en publicaties, die een belangrijke plaats innemen in hun boekenkast. Vandaag is onze gast Nadia Plungyan - kunstcriticus, curator en feministe.

Ik kreeg les om vroeg te lezen, toen ik drie jaar oud was, en mijn echte grootvader, Alexander Markovich Plungyan, had echt belangstelling voor de boeken. Hij vindt altijd iets ongewoons en spannends. Hier is een levendige herinnering, ik ben vier of vijf jaar oud, en voor het slapen gaan leest hij Oscar Wilde's "The Canterville Ghost" door horror en mystieke shock. Rond dezelfde tijd nam ik een besluit om het geheim van illustratoren G. A. V. Traugot, die ik echt leuk vond, te onthullen. Tien jaar lang verbaasd wat deze letters betekenen. Om te leren, moest ik een kunsthistoricus worden. Om acht of negen jaar had ik de vaste gewoonte om onderweg te lezen, in de metro en in de treinen.

Met mijn grootvader wisselen we nu boeken uit - onlangs bespraken we het boek van Alexei Yurchak "Het was voor altijd, het was nog niet voorbij", "The Tents of Fear" van Matvey Ruvin en Naum Wyman en de biografie van Stalin Oleg Khlevnyuk. Over het algemeen zijn nauwe en vriendelijke relaties voor mij altijd in verband gebracht met de bespreking van boeken. Degenen die ik de afgelopen jaren het meest heb beluisterd zijn Veta Morozova, Ira Roldugina, Maxim Burov en frau derrida. Er zijn ook enkele professionele discussies over de geschiedenis en kunst van de jaren dertig, die ik af en toe steun met mijn collega's: Alexandra Selivanova, Maria Silina, Kazimera Kordetskaya, Alexey Petukhov. Poëzie wordt voortdurend besproken met Olga Akhmetyeva. Een interessante bibliotheekuitwisseling was met regisseur Alexei Levinsky en kunsthistoricus Grigory Sternin. Boeken over hedendaagse kunst worden periodiek uitgewisseld met kunstenaars - Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.

Voor de lol, ik lees fanfictie en alles over Sovjet-dissidentie of populisten

Van de onderschatte auteurs zou ik de dichters willen noemen: Anna Barkova, Nonna Slepakova, Boris Poplavsky, Gennady Gore, Sofia Parnok, Konstantin Vaginov, Natalia Medvedev. Na verloop van tijd stopte ik met het lezen van artistiek proza ​​- ik raak er erg moe van, de bronnen zijn veel interessanter. Een recente uitzondering is het verhaal "Cactus" van de mooie schrijver Lilit Mazikina. Voor de lol, ik lees fanfictie en iets over Sovjet-dissidentie of populisten. Van een permanente achtergrond - elk werk over de geschiedenis van het dagelijks leven van de twintigste eeuw.

De interessantste literaire taal voor mij is de lettergreep van het dagboek, die in grote literatuur verandert. Dit is wat ik voel in sommige blokkadebestanden, en vooral in het dagboek van Pavel Filonov kom ik vrij vaak terug bij dit boek. Ik herlas de 'Aantekeningen van de onafhankelijke' door Antonina Sofronova.

Lange tijd was het voor mij moeilijk om de Sovjet-houding ten opzichte van boeken als een overgewaardeerd en duur ding te verwijderen en ze als een hulpmiddel te gaan zien. Maar toen ik mijn eigen bibliotheek had, begon ik opmerkingen in potlood in de marge te maken. Dit versnelde het werk enorm en hielp om een ​​dialoog met jezelf op te bouwen, je begrijpt beter wat er aan het veranderen is en wat er aan het veranderen is.

Van de buitenlandse boeken gedomineerd door Engels en Frans. Soms moet je andere talen demonteren, automatische vertaling en intuïtie de situatie redden. De laatste keer probeer ik over te schakelen naar e-books, die toegankelijker worden, maar het aantal keren dat het papier niet wordt verkleind. Mijn belangrijkste bron van boekextractie zijn natuurlijk tweedehands boekhandels over de hele wereld, waaronder de eerste plaats wordt gedeeld door het 'Oude boek' op Liteiny, alib.ru en American Amazon.

"Peppy Langkous"

Astrid Lindgren

"Peppy" heb ik in vijf jaar gelezen dankzij mijn grootvader, die een bibliotheek van Sovjet-kinderboeken van hoge klasse heeft verzameld. Alles is hier belangrijk: zowel de uitgave uit 1968 als de uitstekende (zij het gratis) vertaling van Lilianna Lungin en de ongelooflijk gevarieerde en grappige tekeningen van Lev Tokmakov, gedrukt op slecht papier in slechts twee kleuren - zwart en rood. Soms swingt Tokmakov de hele beurt, soms enge flarden - en dit allemaal met een opmerkelijke fabricage van lijnen en vlekken. "Peppy" Lindgren, Lungin en Tokmakova werden voor mij een vrijblijvend leerboek uit de jaren zestig, een rolmodel dat nog steeds veel kinderen vermaakt wanneer je het hardop voorleest. Peppy is kalm, eerlijk en direct, en ze heeft ook een paard. Ze is niet bang voor examens, gangsters of schipbreuk. Dit is een boek over hoe je moet handelen en tegelijkertijd je eigen eenzaamheid waarderen. Dit is een boek over de noodzaak om een ​​afstand van de maatschappij te bouwen, en dan zul je de kracht hebben om het te veranderen.

Gerelateerde boeken: Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi" (vertaald door K. Chukovsky en S. Marshak, ziek V. Kurdova, 1935); Mikhail Tsekhanovsky "Mail", 1937; indiening van het tijdschrift "Tram" voor 1991-1992.

"Tales of the Titans"

Jacob Golosovker. Tekeningen door Y. Kiselyov

Een andere aanpassing, maar deze keer uit de tijd van Stalin las ik zijn klasse in de tweede, ook ontvangen van mijn grootvader. Terwijl deze editie ontdooit en een kindvriendelijke uitstraling heeft, gaan de illustraties van Kiselev duidelijk terug op de magere en plechtige gravures van Favorsky, en de epische lettergreep behoudt het zware spoor van de 'Sovjet-oudheid' van de jaren dertig. Als de filosofische werken van Yakov Golosovkek pas op het einde van de jaren tachtig het licht in de USSR zagen, werd The Tales of the Titans zijn eerste boek van de auteur, gepubliceerd na het kamp en de ballingschap, en samengesteld uit de ontwerpen van het tweede deel van een groot theoretisch werk 'Ancient Mythology as unified myth' over goden en helden. " Blijkbaar is dit niet echt een kinderboek, maar het maakte diepe indruk op me met de hopeloos zwarte finale van de meeste kavels. Nu denk ik dat dit een boek is over repressie onder een oud masker, onder het masker van kinderliteratuur. Waarschijnlijk heeft het ook een manifest van Sovjet-neoklassieke heldenmoed, en de ineenstorting ervan, de ambities en zwakte ervan.

Gerelateerde boeken:Mikhail Gasparov "Entertaining Greece"; Janusz Korczak "King Matyush I"; Ian Larry "The Extraordinary Adventures of Karik and Vali".

"Dagboek van 1934"

Mikhail Kuzmin

Ik las dit boek, naar mijn mening, in het eerste of tweede jaar - van een algemeen belang in Kuzmin. Voor haar was er een biografie van Kuzmin Malmstad en Bogomolov (1994), de logge volumes van zijn gedichten uit de jaren negentig en verschillende bloemlezingen. De tekst van de laatste van de beroemde dagboeken van de dichter bleef voor eens en altijd in zijn geheugen hangen, maar het duurt slechts een derde van het boek. De rest is een gedetailleerd wetenschappelijk commentaar van Gleb Moreva, waardoor het een echte encyclopedie is van de literaire en artistieke omgeving van vooroorlogs Leningrad: sommige voetnoten nemen meer dan één pagina in beslag. Eerst schreef ik eenvoudig bronnen en literatuur uit "D-34" uit interesse, daarna stelde ik mezelf in om ze allemaal te lezen en bestuderen, en toen ging ik naar het archief, en als gevolg daarvan kreeg mijn amateurhobby vorm in de constante interesse in de thema's van sociale uitsluiting in de Sovjetkunst 30-50 x jaar

Gerelateerde boeken: Diana Lewis-Burgin "Sofia Parnok. Leven en werk van Russische Safo"; Alexander Kobrinsky "Daniel Harms"; Dan Healy "Homoseksuele aantrekkingskracht in revolutionair Rusland Regeling van seks-gender dissidentie".

"Ik zie het live"

Vsevolod Nekrasov

Onlangs begon Vsevolod Nekrasov veel te publiceren en tijdens zijn leven werd hij regelmatig publicaties geweigerd. Boeken waren bijna niet beschikbaar, behalve van vrienden of van hem. "I See I Live" is zijn eerste editie van hardcover en door hem samengesteld op een interessant ritme: poëzie wordt gecombineerd met artikelen en reproducties van schilderijen uit zijn collectie. Ik keer vaak terug naar Nekrasov. Het gaat niet alleen om mooie poëzie en bijtende, briljante onthullingen van het postmodernisme. Zijn boeken herinneren me eraan dat als je tegelijkertijd in twee ruimtes werkt, analyse en artistieke actie combineert, je de durf van de tijd kunt voelen en je je bewust bent van zijn interne logica.

Gerelateerde boeken: Oleg Vasiliev "Windows of memory"; Leon Bogdanov "Opmerkingen over thee drinken en aardbevingen"; Polina Barskova "Living Pictures".

"Dmitry Isidorovich Mitrokhin"

Yury Rusakov

Toen ik studeerde, had dit boek de meest beslissende invloed op mijn professionele keuze en het lijkt me nog steeds een model van hoe te schrijven over afbeeldingen, vooral over drukwerk en boek. Het is noodzakelijk tegelijkertijd te zien hoe het ding technisch wordt gedaan, hoe innovatie wordt geïntroduceerd, wat de persoonlijke stijl is - en de betekenis ervan te begrijpen in de context van het tijdperk, van de lokale tot de kunst van andere landen. Maar het belangrijkste is om zowel de sympathie voor het materiaal als de juiste afstand ervan te behouden. Op zoek naar zo'n evenwicht heb ik ooit veel prachtige boeken gelezen van de afdeling Leningrad van de uitgeverij "Art", maar deze zal altijd eerst komen.

Gerelateerde boeken: Alla Rusakova "Pavel Kuznetsov"; Elena Kochik "The Painting System of V.E. Borisov-Musatov"; Platon Beletsky "George I. Narbut".

"Totalitaire kunst"

Igor Golomshtok

Dit boek is belangrijk voor mij als de eerste systematische poging om Sovjetkunststudies op wetenschappelijke basis te destaliniseren. Het belangrijkste hierin is de herinterpretatie van de term 'socialistisch realisme' en een vergelijkende analyse van de ontwikkeling van totalitaire kunst in de USSR, Duitsland, Italië, Frankrijk en China. Alexander Morozov ondernam nog een poging om de term te deconstrueren, maar zijn boek The End of Utopia (1995) werd niet meer herdrukt. Maar in de winkels vermenigvuldigen publicaties van Boris Groys, die wordt beschouwd als de belangrijkste specialist in de jaren dertig en voortkomt uit een dergelijke logica dat macht een kunstvorm is. Helaas is in Rusland het gezag van Groys onbetwistbaar, vooral onder kunstenaars, en dit bevriest elk gesprek over sociale problemen in de kunst.

Gerelateerde boeken: Yuri Gerchuk: "Hemorrhage in the Moscow Union of Artists"; Jan Plamper "De alchemie van de macht, de cultus van Stalin in de beeldende kunst"; Maria Silina "Geschiedenis en ideologie. Monumentale en decoratieve reliëf van de jaren 1920-1930 in de USSR"; Efim Vodonos "Essays over het artistieke leven van het Saratov-tijdperk van de" culturele explosie "1918-1932".

"Vernietig alle wilden"

Sven Lindquist

Het zeer kleine boek van Lindquist met een titel van Joseph Conrad's "Heart of Darkness" vertelt over de geschiedenis van de kolonisatie van Afrika in de 19e eeuw en de geboorte van racisme en genocide. Het zegt veel over het veranderen van de houding ten opzichte van binnenlands en sociaal geweld in de 20e eeuw, over afdanken en rationaliseren; De auteur treedt op als wetenschapper en schrijver en combineert feiten uit de geschiedenis van zijn familie met historisch onderzoek. Een paar jaar geleden werd dit boek een belangrijk onderdeel van de discussies over kolonialisme en racisme, die we toen constant in de feministische kring leidden. Het heeft velen ertoe aangezet hun houding niet alleen te heroverwegen op historische stereotypen, maar ook op verschillende culturele verschijnselen, te beginnen met Sovjet-avonturenliteratuur. Ik denk dat het hoofdthema van het boek de geschiedenis van ontmenselijking is, waarover in Rusland nog steeds weinig gesproken wordt.

verwant books: Shulamith Firestone "De dialectiek van seks"; Arnhild Lauveng "Morgen ben ik altijd een leeuw geweest"; Michel Foucault "Toezicht houden en straffen." De geboorte van de gevangenis "; Elena Makarova, Sergey Makarov "Vesting over de afgrond. Kunst, muziek en theater in Terezin, 1941-1945".

"Passage characters. Prose of the war years." Noten van de belegerde man "

Lydia Ginzburg

Lydia Ginzburg werd mijn favoriete schrijver op de middelbare school toen ik The Blockade Man's Notes las. Deze editie is nu de meest complete. Weinigen konden zo kalm en consequent laten zien, in een situatie, hoe sociale veranderingen het innerlijke leven beïnvloeden, hoe de menselijke psyche wordt vervormd onder de invloed van honger, ideologie, angst; wat is een sovjetpersoon binnen de grenzen van zijn sociale systeem en daarbuiten. In de Ginzburg-boeken is het belangrijkste het proces van afstand nemen van het eigen tijdvak, het zoeken naar objectiviteit in zichzelf en meedogenloze zelfanalyse, zonder welke, denk ik, heeft enig creatief en wetenschappelijk werk geen betekenis.

Gerelateerde boeken: Anna Barkova "Voor altijd niet hetzelfde"; Nadezhda Mandelstam "Het tweede boek"; Euphrosinia Kersnovskaya "Rotstekening".

"Verborgen traditie Essay"

Hannah Arendt

Arendt's boeken over totalitarisme zijn bekend, het was ook mogelijk om hen te adviseren. Maar aangezien dit mijn persoonlijke lijst is, koos ik dit boek met kleine essays over de plaats van geassimileerde joden in de cultuur van het modernisme en over de stadia van assimilatie van de minderheid met de meerderheid. Hier introduceert Arendt het concept van paria, bespreekt het 'nieuwe' en 'oude' Jodendom, hoe de oppositie tegen zijn eigen stigma en interne xenofobie wordt gevormd. Dit probleem heeft betrekking op een minderheid. Voor mij zijn deze werken van Arendt altijd geassocieerd met de zoektocht naar Simone de Beauvoir, die eind jaren veertig haar gedachten samenvatte over de plaats van vrouwen in cultuur en samenleving.

Gerelateerde boeken: Theodore Adorno "De studie van een autoritaire persoon"; Simone de Beauvoir "Tweede verdieping"; Herbert Marcuse "Een-dimensionale man."

"Ideologie en filologie. Leningrad, 1940"

Peter Druzhinin

Het tweeledige boek van Druzhinin is een uitgebreide studie van de relaties van de filologische gemeenschap en macht van Leningrad, gebouwd op archiefmateriaal. Ik geloof dat Druzhinin een middenweg vond in het combineren van een bronaanpak met sociale analyse, en het is buitengewoon interessant dat hij zich baseerde op Olga Freidenberg's nog niet gepubliceerde en 'ongemakkelijke' herinneringen. Dit feit veroorzaakte een verhitte discussie, pijnlijk voor al zijn deelnemers; na de publicatie van het boek duurde het meer dan een maand om van sociale netwerken naar tijdschriften en terug te gaan. Hoe verder weg van de veertig, hoe groter de noodzaak om hun alledaagse en politieke portret opnieuw te zien en opnieuw te configureren, alle standaardwaarden te noemen en de consequenties ervan te begrijpen. Ik hoop dat dergelijke studies steeds meer zullen worden, en vooral dat ze ontbreken in de geschiedenis van de Sovjet-schilderkunst.

Gerelateerde boeken: Elena Vlasova "1948 in Sovjetmuziek." Gedocumenteerd onderzoek "; Mikhail Zolotonosov "Gadushnik Leningrad Writing Organization Geselecteerde transcripties met commentaar (uit de geschiedenis van het Sovjetliteratuurleven van de jaren 1940-1960)"; Olga Reutenberg "Echt iemand herinnerde zich dat we ..." waren.