Schrijver Katya Morozova over favoriete boeken

IN ACHTERGROND "BOEKHOUDER" we vragen journalisten, schrijvers, wetenschappers, curatoren en wie dan ook niet om hun literaire voorkeuren en publicaties, die een belangrijke plaats innemen in hun boekenkast. Vandaag deelt de schrijver en redacteur van het dikke literaire tijdschrift "Rhino" Katya Morozova haar verhalen over favoriete boeken.

Lezen uit de kindertijd was een ziekte. Wat was er nog meer te doen, liggend met een zere keel in mijn bed, toen mijn ouders blijkbaar naar dit afgelegen deel van het appartement werden gestuurd en kalm werden om me onder te dompelen in meditatief mijmeringen? Ik kon gretig de volledige verzamelde werken van Dumas of "Don Quixote", "Verloren illusies" of "Oorlog en Vrede" lezen, allemaal even bezorgd en me keer op keer keelpijn bezorgd hebben, gewoon om altijd zo te liegen, in de kinderkamer met uitzicht op een besneeuwde snelweg.

We hadden een typische post-Sovjet-bibliotheek met een reeks basisklassiekers. Mijn jeugd is een grote kamer met volledige boekenkasten; zoals de Prusto Cork Room, die het zijn grenzen niet liet overschrijden, de mijne had ook een soort kracht die tot zichzelf aangetrokken was, dus al heel lang was mijn belangrijkste entertainment aan het lezen. Er was altijd een zomerhuisje in de zomer, de dorpsbibliotheek was al vernietigd en bijna ritueel in de tuin van mijn moeder. Als dit allemaal in mijn hoofd schuift, herinner ik me dat het me een gewoonte was om voor mezelf te lezen toen ik buiten mijn kamer wilde gaan, terwijl ik erin bleef.

Deze kinderachtige manische passie voor lezen ontwikkelde zich later tot een onderzoeksinteresse en schrijven; het woord, literatuur werd eerst het onderwerp van studie aan de universiteit, en vervolgens de hoofdactiviteit. Na de eerste ervaringen met een pijnlijke ontmoeting met een boek, werd duidelijk dat dit niet alleen een spannend verhaal was en heldere kleurrijke details die de verbeelding ontwikkelden, maar ook een bron van angst, pijn, verdriet, harde waarheid over het leven. In de adolescentie haastte ik me met Dostojevski en dit werd, zoals de tijd liet zien, geen voorbijgaande liefde. Als we de populaire verklaring van Nabokov gebruiken dat de lezer een herlezer is, werd ik voor het eerst een lezer in het geval van de romans van Dostojevski, die ik steeds opnieuw lees.

Mijn relatie met lezen is lange tijd een ivoren toren geweest, mooi, gezellig, die doet denken aan een kinderkamer.

Mijn belangrijkste adviseurs in de literatuur waren de schrijvers zelf of literaire personages. Elke bibliotheek is in feite zo'n database met talloze links. Je leest Pushkin en hij zal je bijvoorbeeld naar Apuleia leiden; je leest Dostojevski - hier zowel Balzac als Renan; en ga zo maar door. Dat wil zeggen, ik - vooral in het geval van buitenlandse literatuur, die om wat voor reden dan ook helemaal geen aandacht op mijn school kreeg - leerde over andere belangrijke boeken en schrijvers, en volgde de links in de tekst van de boeken die voor mij beschikbaar waren. Het is begrijpelijk dat dit geen enkel idee kon geven over de nieuwste of moderne literatuur. Mijn relatie met het lezen was lange tijd een ivoren toren, mooi, gezellig, lijkend op een kinderkamer, waarvan je niet weg wilt, maar op een gegeven moment zul je niet merken hoe je je voor altijd buiten bevindt.

Ik heb heel lang geleefd op het principe van een personage uit Vagins 'Geit Lied'. "Hoe zijn nieuwe boeken beter dan oude, ze zullen tenslotte ook ooit oud worden." Nu is mijn activiteit verbonden met moderne literatuur, en artistiek proza ​​is niet alleen entertainment, een spel met verbeelding of een manier om alle gevoelens te verergeren, het is soms een pijnlijk proces om door de woorden en zinnen van andere mensen te ontwaken en vaak niet dicht bij mij en de mijne.

Waarschijnlijk heeft iedereen zijn eigen doeltekst waarin je zo lang kunt blijven als je wilt en deze op elk moment kunt invoeren. We citeren hem, voor elk geval van het leven is er een voorbeeld vanaf daar. Voor mij was deze tekst Proust's roman "In Search of Lost Time." Het lijkt erop dat ik het voor het eerst niet tot het einde heb gelezen, maar daarna vrijelijk van volume naar dat van Combre naar Venetië, van de woonkamer van Verduren naar het kasteel van de Duitsers liep. Ik kan niet eens zeggen dat dit mijn favoriete boek is, ik denk gewoon dat het onmogelijk is om te begrijpen wat het leesproces is zonder Proust te contacteren.

Het bleek een heel moeilijke taak om tien boeken uit de bibliotheek te kiezen die bij de ouders zijn gebleven, die ik in de loop van de tijd verschillende keren heb verhoogd. Ik zou ze niet de hoofdboeken voor me willen noemen, misschien is dit een willekeurige keuze van één dag en de volgende zou anders zijn.

"Antieke roman"

Dit is een verzameling oude Griekse en Romeinse teksten, de eerste voorbeelden van een genre dat vele eeuwen later een roman zal heten. Mijn favoriet was altijd de gouden ezel (metamorfose) van Apuleius. Ik lees het niet minder graag dan Pushkin Onegin. Een bepaald tegendeel, de antithese van Apuleese tekst met de wereld van de provincie van het Romeinse rijk, met hekserij, losbandigheid en andere genoegens en geneugten van het leven, in deze verzameling voor mij was, denk ik, veel bekende pastorale en super-sentimentele liefdesgeschiedenis - "Daphnis and Chloe" Long, special de charme waarvan ik veel later voelde dan de eerste kennismaking met deze tekst.

"Giacomo Casanova's Love and Other Adventures"

Een paar jaar geleden verscheen een vertaling van een van de afleveringen van het leven van Casanova, waaraan hij een apart boek wijdde: 'Het verhaal van mijn ontsnapping uit een Venetiaanse gevangenis, Piombi genaamd', werd gepubliceerd. Interessant is dat dit de eerste Russisch-talige publicatie is die is vertaald in de Franse herdruk van de originele tekst. Dankzij deze tekst wandelde ik rond het Dogenpaleis als een trotse kenner van de locatie van alle zolders en schuilplaatsen. Na The History of Escape, ontmoette ik de canonieke tekst van de memoires van Casanova, die later een van mijn favoriete Venetiaanse boeken werd.

"Serapion Brothers"

Ernst Theodore Amadeus Hoffman

Ik denk dat de sprookjes van Hoffmann al sinds mensenheugenis geliefd zijn bij velen. Tegelijkertijd was Hoffman nooit een kinderschrijver, in mijn jeugd leek het erop dat ik iets serieus aan het lezen was, een volwassene, "De dagelijkse opvattingen van Kota Murr" of "Elixir of Satan". "Serapion Brothers" lezen, het verkennen van de literatuur over Venetië (de actie van een van de verhalen vindt daar plaats). Dit is een verzameling verhalen die door schrijvers uit een cirkel voor de heremiet Serapion worden voorgelezen; romantische panegyric van verbeelding, fantasie en waanzin. Anders dan bijvoorbeeld de helden van Hoffmann rennen niet van de realiteit af in de verhalen die verteld worden, van de helden van de Decameron, die qua samenstelling vergelijkbaar is, maar integendeel de transformatie van de werkelijkheid bewerkstelligen door een andere daad van creativiteit / verhaal.

"Rhinoceros"

Eugene Ionesco

Met dit goedgelezen boek gelezen uit bijna alle bekende series, snelde ik tijdens mijn studententijd. In Moskou, kort daarvoor, plaatsten ze "Rhinoceros" Ionesco in de werkplaats van Peter Fomenko. Er was zelfs een speciale mode voor dit stuk; echter, de mode voor de liefde van het theater van het absurde en Franse existentialisme onder studenten van filologische faculteiten is onverwoestbaar. En hoewel het in mijn geval helemaal geen liefde is, "sluipte Rhino" nog steeds in mijn geschenk. Dit is de naam van een literair tijdschrift dat onlangs in Moskou is gepubliceerd.

"Van symbolisten tot obarioten, poëzie van het Russische modernisme"

Deze tweevoudige bloemlezing werd samengesteld onder het redacteurschap van mijn universitaire supervisor Nikolai Alekseevich Bogomolov. Eens een voormalig handboek bijna, staat ze nu altijd op de eerste rij van de boekenplank, zodat deze altijd gemakkelijk te bereiken is. Dit is een compleet beeld van poëtische trends en scholen uit de eerste decennia van de twintigste eeuw, met alle canonieke voorbeelden die nodig zijn in deze gevallen, maar ook met verrassende zeldzaamheden.

"Gelukkig Moskou"

Andrey Platonov

Platonov is behoorlijk prominent aanwezig in de selectie die voor dit materiaal is gemaakt. Andere literatuur staat stilistisch dicht bij me, maar de taal van Platonov is al iets nadliteraturnoe, het is zwarte aarde, de binnenkant van dieren, modderig water, bodemloos meer. Het mechanisme van deze taal kan niet worden begrepen, dit is voor mij een geheim en daarom verdrongen. In dit deel van zijn verzamelde werken zijn werken uit de jaren dertig en zijn meest sombere, luchtloze roman, Happy Moscow, over het vinden van een middel tegen liefde en dood.

"Geitlied"

Konstantin Vaginov

Vaginov was voor mij vooral een dichter, ik begon zijn proza ​​relatief laat te lezen. En het viel samen met het moment waarop ik vaak naar St. Petersburg ging terwijl ik een diploma aan het schrijven was. Nu zijn de romans van Vaginov - vooral 'geitenlied' - mijn favoriete hoofdstukken in de 'Petersburg-tekst' met meerdere volumes. De foto gaat over een nieuwe editie van Vaginovs proza ​​en poëzie, mijn favoriete late Sovjet-boek met zijn romans was verloren in Petersburg.

"Russisch proza"

literair tijdschrift

De derde en helaas de laatste op dit moment nummer van het opmerkelijke literaire tijdschrift "Russian Prose" - het initiatief van mijn vriend, de schrijver van St. Petersburg Stanislav Snytko en zijn collega's Denis Larionov. Ik hoorde voor het eerst over een tijdschrift van een collega, lang voordat ik de jongens ontmoette en aan Rhino begon te werken. Dit is een van de publicaties die, of we het nu leuk vinden of niet, onze onderneming heeft beïnvloed met Igor Gulin. Het laatste nummer gaat over een dagboekbrief, met de belangrijkste voorbeelden van het genre, de Hollerbach-dagboeken en - al modern - Alexander Markin. Dit is een van de beste nummers van het tijdschrift, over geheugen als een mechanisme niet alleen voor het behoud van het verleden, maar ook voor het verlies ervan.

"Integendeel"

Joris-Karl Huysmans

Mysticus en Katholiek Huysmans schreef een geweldig boek, lezen dat je jezelf bijna kunt brengen aan de aanvallen van zwakte van de bedompte kamers met blauwe muren gevuld met scherpe aroma's van bloemen, parfums en stof van oude folio's. Deze roman is sterk geassocieerd met Oscar Wilde en zijn Dorian Gray - hij bewonderde het boek van Huysmans. Voor een tijd was ik blij met de literatuur over decadentie en exotische bloemen.

"Rood en zwart"

Stendhal

Een van de favoriete romans van de vroege jeugd, niet alleen teruggegeven aan hem in een poging om de naam te begrijpen. Later, nadat ik al kennis had gemaakt met literaire interpretaties, koos ik voor mezelf als de enige mogelijke interpretatie van een scène in een kerk waarvan de vensters bedekt zijn met rode materie; Julien ziet bloed en komt dan op haar ogen een toevallige voorspelling van haar verdere lot - een hoofd gescheiden van het schavot. Trouwens, tijdens het voorbereiden van deze verzameling boeken, nam opnieuw de 'Rood en Zwart' aan.