Noorse ornamenten: het belangrijkste patroon van de winter
WE OVERWEGEN DE TRENDS VAN PODIUM, die de komende zes maanden voor je garderobe kan worden aangepast - de Russische verkoudheid is meestal zo veel. Het is tijd om iets gezelligs in te pakken tot zelfs de dooier - in ieder geval truien en wanten, die zijn versierd met traditionele Noorse ornamenten: zigzag, sneeuwvlokken en herten. We vertellen hoe je ze moet dragen en wat je kunt combineren.
Hoe het allemaal begon
Historici zijn het nog steeds niet met elkaar eens wanneer de Scandinaviërs met vertrouwde patronen kwamen - er is een mening dat ze door de Vikingen werden geportretteerd. Andere onderzoekers kwamen tot de conclusie dat bewoners die gewend zijn aan koud weer, pas in de 17e eeuw het breien onder de laatsten in Europa beheersten. In Noorwegen werden de eerste gebreide truien, die dienden als ondergoed en gemaakt van zijde, gedragen door de bevoorrechte personen; dan warme modellen die gewone mensen zichzelf konden toestaan om wortel te schieten - tweehonderd jaar later werd breien zelfs een verplicht onderwerp van de lagere school. Lange tijd waren de truien tweekleurig, omdat wol van zwarte en witte schapen werd gehaald en niet geverfd.
Elke Scandinavische regio had zijn eigen specifieke patronen. Zo was het Noorse Sethesdal beroemd om zijn traditionele zwarte lusekofte-trui (letterlijk - "ingenaaid jasje") met een jacquard-patroon in een kleine witte stip. Om zijn elegantie was het aangevuld met rood en groen borduurwerk op de hals en manchetten, evenals met tin of zilveren gespen. Sommige ornamenten werkten als amuletten: zigzag betekende bescherming en 'sneeuwvlokken' (in feite puntige bloemen) beloofden geluk, wat de zon symboliseerde.
Noorse bedrijven bouwden hun bedrijf precies op het feit dat ze traditionele truien van lokale wol produceerden. Het merk Norlender werd bijvoorbeeld opgericht door een familie boeren die hun productie startten met een enkele spinmachine. Tegenwoordig eert het merk ook tradities: in het assortiment vindt u warme vesten, die bijna de samples van een eeuw geleden herhalen. De weeffabriek Dale of Norway, geopend in het dorp Dale in 1879, werkt nog steeds op dezelfde plek. Volgens het bedrijf zelf is het gebruik van eersteklas wol sinds de oprichting het kenmerk van Dale of Norway geweest. Vandaag spreekt het niet alleen van goede kwaliteit, maar ook van prijs: voor een eenvoudige trui met een traditioneel ornament kun je meer dan twintigduizend roebel geven.
En natuurlijk zou het verhaal van de Noorse ornamenten onvolledig zijn zonder de ontwerper Unn Seyland Dale te noemen, die de koninklijke prijs ontving voor zijn bijdrage aan de lokale cultuur in 2002. Men denkt dat zij het was die heeft bijgedragen aan de verspreiding van Noorse ornamenten over de hele wereld, kwam met nieuwe modellen en gebruikte eerst felle kleuren, wat ongebruikelijk was voor het midden van de twintigste eeuw. Acteurs van de Noorse film "Troll i ord" verschenen in de producten van haar bedrijf Marius, opgericht in 1953, en in de jaren 80 en 90 hielp ze met de ontwikkeling van verschillende modellen voor Christian Dior en Givenchy.
Ornamenten werden pas wereldberoemd in de jaren 50, toen Noorwegen voor het eerst de Olympische Winterspelen organiseerde. Twintig jaar later begonnen traditionele patronen ingrijpende veranderingen te ondergaan: de beroemde schrijver en auteur van verschillende boeken over het onderwerp Kirsten Hofstatter riep op tot het gebruik van heldere kleuren en experimenteren met tekenen, waarna de ondervrouwen door het hele land het idee oppikten. Tegenwoordig verschillen ornamenten in de regio's niet meer zo strikt als vroeger.
Hoe de ornamenten weer op de markt kwamen
Tegenwoordig zien truien met contrasterende patronen er een beetje ouderwets uit: neem een kerstfilm mee - er zal zeker een held zijn die werd gedwongen om een dik rood vest met herten te dragen. Dus ontwerpers proberen te spelen op contrasten. Back in 2010, Domenico Dolce en Stefano Gabbana gewijd een hele show van de Noorse versieringen binnen zelfs de toenmalige merk D & G: op het lichaam en gebreide tops geborduurd met grote sneeuwvlokken, herten die op een vliegende doorzichtige blouses en massale vest en zwart-witte stip versierd met dikke wollen jurken en schoenen. In 2015 was het ornament te zien op een Christian Dior-jurk geborduurd met pailletten; het beeld werd aangevuld met futuristische make-up, dunne vlechten en strakke, bijna latex laarzen.
Voor deze winter, verminderden de ontwerpers de mate van infantilisme en vonden, naar het schijnt, een middenweg - een vest of een jurk met een rustig ornament is genoeg voor een buiging. Een voorbeeld van hoe je een monochrome outfit interessant kunt maken, A.P.C. Maar Burberry heeft gokken op een gelaagde trui en een rok van verschillende breisels, die door diepe kleuren een alternatief kan zijn voor schreeuwende vakantie-outfits. Als een ongebruikelijk detail kan een ornament uit pailletten en kralen een goed voorbeeld zijn van Sacai.
Wat te dragen
De terugkeer van de ornamenten is een ander bewijs van de cyclische aard van de mode: "lelijke" truien met karakteristieke patronen waren minder dan tien jaar geleden op hun hoogtepunt. Het valt op dat als de ontwerpers met de Noorse motieven experimenteren, het nog steeds niet werkt - de beelden van 2017 no-no en echo's van wat er eind jaren 2000 gebeurde. Combinaties van een trui met een ornament en een vliegende rok waren toen bijvoorbeeld en verschijnen nu; Dit wordt bevestigd door Loewe en Coach 1941. Het is de moeite waard om te letten op de regel waaraan beide merken zich houden: pas op dat er meer dan drie kleuren in het beeld worden gecombineerd, want de bonte Noorse ornamenten trekken ook de aandacht.
Contrast-truien zien er goed uit met uitlopende broek. De eerste is te vinden in de stip, en de tweede van velveteen - je krijgt een outfit in de stijl van de jaren '70. Lange vesten, versierd met herten en sneeuwvlokken, zijn geschikt voor denim overgooiers en gewone T-shirts - een optie voor degenen die zichzelf niet kunnen verloochenen in de infantiele details. Zelfs in zo'n ogenschijnlijk eenvoudig ding, zoals een trui met hert, kun je er vreemd uitzien, het belangrijkste is om onverwachte kleuren en silhouet te kiezen. En laat iets soortgelijks als de avant-garde crop-top van Fendi moeilijk te vinden zijn in de massamarkt, niets verhindert je om te leren hoe je jezelf kunt breien.
foto's: Wikimedia Commons, Zara, La Garconne
