"The Line": meisjes in trouwjurken van hun moeder

ELKE DAG FOTOGRAFEN ROND DE WERELD op zoek naar nieuwe manieren om verhalen te vertellen of vast te leggen wat we eerder niet opmerkten. We kiezen interessante fotoprojecten en vragen hun auteurs wat ze wilden zeggen. Deze week publiceren we het project "The Line" van Celine Boden, voor wie ze verschillende meisjes in de trouwjurken van hun moeder heeft geschoten.

Ik ben begonnen met fotograferen op school, meestal met vrienden, en meer geënsceneerde opnames dan documentaires. Ik studeerde literatuur en later architectuur, maar al die tijd had ik het gevoel dat het enige wat ik echt wil doen, fotografie is. En toen ik naar de visuele communicatieschool van Gobelins in Parijs ging, werd het me duidelijk dat dit een kwestie van mijn leven zou zijn. Ik ontving al een master aan het London College of Communication van de University of the Arts. Sterker nog, fotografie is altijd meer dan een hobby voor mij geweest; Toen ik zag hoe mijn voltooide projecten bekend werden, ging ik meteen aan de slag met nieuwe projecten, maar ik voelde me nooit honderd procent tevreden met het resultaat. Ik word gedreven door de behoefte om nieuwe beelden te creëren, de hoop dat ik iets nieuws en nieuws aan de fotografie kan toevoegen, als dat mogelijk is. Allereerst ben ik geïnteresseerd in portretten als een breking van het thema van menselijke identiteit en gender, omdat dit correleert met mijn persoonlijke ervaring. Maar daarnaast hou ik echt van het landschap. Fotografie fascineert me echt in al zijn vormen, omdat het, ongeacht de methode, erin slaagt zowel onze neiging te tonen om de werkelijkheid en frustratie te mystificeren, omdat de realiteit zowel tastbaar als ongrijpbaar is. Fotografie is voor mij een constante verkenning van visuele grenzen en mogelijkheden, het stelt de diepgang van onze perceptie van de wereld ter discussie.

Het oorspronkelijke idee van dit project was niet beperkt tot portretten. Dit gaat meer over het proces, over de relatie die ik moest leggen in de vorm van een portret. Ik was geïnteresseerd in projecties die kenmerkend zijn voor de relaties van dochters en moeders: hoe ze zich onvermijdelijk voorstellen en de ander verbeeldt. In de westerse cultuur is het gebruikelijk dat meisjes zich een bruid voorstellen als een referentie rolmodel. De identiteit van de bruid is niet zo belangrijk, het is een vaag vaag beeld, in tegenstelling tot een jurk die het hele idee draagt. Jurk is een symbool. De eigenaardige terugkeer van de jurk tot leven biedt een gelegenheid om een frisse blik te werpen op hoe we de beelden waarnemen en hoe de dochters ze behandelen.

In zekere zin dien ik mijn modellen in bij een experiment, waarvan het doel is om hun reactie vast te leggen, uitgedrukt met behulp van poses en gebaren. Het project "The Line" is in dezelfde mate een inbreuk op de privégeschiedenis van elk meisje, haar persoonlijke ruimte, evenals een studie van de relatie tussen dochters en moeders. Elk van de deelnemers aan het project moest de moeder vragen om een kostbare jurk om te fotograferen, soms ten koste van een lange overredingskracht, waardoor de sentimentele waarde van dit object werd erkend en veiliggesteld.

Ik moet zeggen dat het concept van het project niet veel veranderd is in het proces van werken. De verhalen over de jurken die ik leerde bevestigden hun symbolische waarde voor de relaties van de ouders - ongeacht of ze met speciale zorg werden bewaard en intact waren, of, omgekeerd, met geweld werden vernietigd. Het idee van symbolische kleding lijkt afgezaagd, en met de hulp van dit project wilde ik uitzoeken of dit sentiment echt en vasthoudend of gekunsteld is, geïnspireerd door nostalgie naar het verleden. Het bleek dat het nog krachtiger was dan ik oorspronkelijk had bedoeld.

Ik probeerde de portretten van de meisjes er natuurlijk uit te zien, maakte geen gebruik van de poses en gezichtsuitdrukkingen die typerend zijn voor trouwfoto's, en dus fuseerden ze niet met elkaar. Daarom hebben we ook huwelijksarrangementen en schoenen geweigerd. Het was ook belangrijk voor mij om te benadrukken dat de jurken niet van hen zijn, ze zijn alleen uitgeleend en zitten niet perfect op de figuur. Op zichzelf is de jurk onnatuurlijk, niet dagelijks, is het een soort vermomming, die de zogenaamd 'perfecte' vrouwelijkheid verpersoonlijkt. Opgestegen zonder make-up en andere persoonlijke spullen, hebben de meisjes hun "dochter" -kwaliteiten met volle teugen verworven: de jurken leken hun moeders in beeld te brengen, ze te bekijken, wat op zijn beurt de heldinnen beïnvloedt, ze voelen zich zelfverzekerder, attent en teder.

Meestal worden de bruiloften van onze moeders door ons niet gezien als onderdeel van onze persoonlijke geschiedenis, hoewel we het als vanzelfsprekend beschouwen en de geschiedenis van de ouders niet van hun eigen geschiedenis scheiden. Deze beelden beïnvloeden dochters sterk, zelfs als ze onbewust zijn - we identificeren ons gedeeltelijk met deze beelden. De deelnemers van het project dagen de tijd en het verschil van generaties uit, ze reconstrueren het verleden, dat ze zelf hebben uitgevonden, waardoor ze een archetypische rol spelen. Gezichtsuitdrukkingen, ouderwetse jurken, hun verkeerde pasvorm op de figuur - dit alles wordt een hulpmiddel voor onze interpretatie. Tegenwoordig houdt het huwelijk niet dezelfde sociale druk in als voorgaande generaties. Nu hebben we een keuze, een gelegenheid die onze persoonlijkheid en principes bepaalt. De betekenis van het huwelijk is veranderd, maar het beeld van het meisje in het huwelijk evolueerde niet te veel: de cultus van zuiverheid speelt op de een of andere manier nog steeds een belangrijke rol in de constructie van de vrouwelijkheid. Het concept van de 'bruid' is hier nog steeds mee belast, ook al is het allegorisch.