Lyudmila Alyabieva, hoofdredacteur van de modetheorie, over favoriete boeken

IN ACHTERGROND "BOEKHOUDER" we vragen journalisten, schrijvers, wetenschappers, curatoren en andere heldinnen over hun literaire voorkeuren en publicaties, die een belangrijke plaats innemen in hun boekenkast. Vandaag de dag heeft de hoofdredacteur van het tijdschrift Theory of Fashion, een docent aan de British Higher School of Art and Design en het Brand Management in het Fashion Industry-programma aan de Hogere School voor Economie, zijn verhalen over favoriete boeken gedeeld.

In onze familie heeft lezen altijd een speciale relatie gehad: ouders geloofden en leerden me geloven in zijn bovennatuurlijke kracht. In mijn kindertijd en vroege adolescentie was ik een dronken lezer. Ik kan me nog goed herinneren hoe ik de school heb overgeslagen om het lezen van Oorlog en Vrede af te maken. En er waren periodes waarin ik een week lang niets kon lezen. Alles veranderde op de een of andere manier vanzelf, toen ik onverwachts voor iedereen en voor mezelf besloot om Istfil RSUH te betreden. Ik droeg volle zakken met boeken uit de Stadsbibliotheek van Noginsk, waar ik wekelijks op mijn citytrip met de tram ging. Ik las Marlo, Shakespeare, Heine, Novalis, Hoffmann en alles wat ik kon vinden door de planken te volgen, hoe afgezaagd ook, in alfabetische volgorde.

We woonden in een tweekamerappartement: ouders, grootmoeder, mijn zus en ik waren een enorme Airedale die mijn oudere zus kreeg na de release van 'The Adventures of Electronics'. Mam was een naaister en in een van de kamers was zoiets als een werkplaats - de hoek waarin een naaimachine stond met een strijkplank. Moeder naaide de dag weg en 's avonds legde ik mijn kostbare bibliotheekvondsten klaar en las, schreef iets op. Op een bepaald moment, de draden van mijn moeder, die de vloer stippelden en die, ik moet bekennen, ik haatte vegen, en mijn lijnen (lezen en schrijven) zijn met elkaar verweven, en ik zal beginnen te doen wat ik nu doe.

Het lijkt erop dat ik de laatste keus heb gemaakt ten gunste van filologie, bedankt, hoe zielig ook, aan de sonnetten van Shakespeare, die ik voor het eerst las in de vertaling van Marshak, en vervolgens in het origineel, en besefte dat Shakespeare Marshak één verhaal is, en Shakespeare, of liever Shakespeare ( of oude Marlowe, of Ben Johnson, of ...), is compleet anders. Het werd interessant voor mij om taaleigenschappen te begrijpen.

De volgende fase - de overgang van filologie naar mode-logica - vond plaats na het verdedigen van een masterscriptie, maar zelfs op graduate school begon ik eerst geïnteresseerd te zijn in de literaire manier van leven, de sociale en economische context waarin literatuur leefde, en vloeiend uit pantheons en canons en literaire mode. de studie van het fenomeen mode in al zijn diversiteit. In veel opzichten hielp deze overgang me trouwens bij het maken van het boek van John Harvey 'People in Black', een van de krachtigste, naar mijn mening, werkt aan mode en het is geschreven door een filoloog. Harvey heeft me geholpen zijn wetenschappelijke winderigheid te verwerken.

Ik lees de hele tijd in vreemde talen. Strikt genomen is 'modestudie' (Engelse modestudie) als wetenschappelijke discipline ontstaan ​​in een Engelssprekende context en is het hoofdgedeelte van gespecialiseerde literatuur geschreven en geschreven in het Engels. Omdat de taal van de nieuwe discipline in het stadium van formatie in Rusland is en ver van alles al 'succesvolle' woorden zijn gevonden, denk je vaak dat je denkt dat het makkelijker is om te spreken / schrijven / lezen / erover na te denken in het Engels, maar ik weet zeker dat dit tijdelijk is het fenomeen.

Ik lees echter voortdurend meer op het werk, dat wil zeggen, artikelen en boeken die zijn gewijd aan mode, kostuum, culturele studies. Het is zelden mogelijk om tijd te vinden om iets te lezen dat buiten de sfeer van professionele behoeften ligt. De stapel boeken (reëel en imaginair), gereserveerd voor later, om te "lezen met pensioen", groeit elke dag. Tijdschriften (tijdschriften, geen tijdschriften) lezen altijd. Daarnaast probeer ik alle innovaties in het Russisch, Engels en andere beschikbare talen bij te houden. Ik ga meestal naar de websites van uitgeverijen die gespecialiseerd zijn in 'mijn' literatuur en de oogst verzamelen.

John Harvey

"Mensen in het zwart"

Een van mijn favoriete boeken in de serie "Bibliotheek van het tijdschrift" Theory of Fashion "." "People in Black" is een voorbeeld van hoe "modieuze studies" worden verrijkt door krachtige injecties uit andere disciplines. Geschreven door een Engelse filoloog, is Harvey's monografie een fascinerende reis naar de wereld van literaire kleding, waarna je niet langer in staat bent om literaire werken te lezen zonder onderscheid te maken tussen kleuren en knippen, zonder te turen tussen plooien en franjes. Harvey spreidt een zwart doek voor de lezer, draait het op de een of andere manier en keert de meest verschillende betekenissen van de cultzwart om. Dus meesterlijk met kleur, naar mijn mening, werkt behalve dat de historicus Michel Pasturo, die de culturele geschiedenis van verschillende kleuren schrijft: blauw, zwart en groen.

Elizabeth Wilson

"Gekleed in dromen: mode en moderniteit"

Het boek Wilson werd in 1985 uitgegeven en wordt beschouwd als een pionier in de studies over het fenomeen mode. Diep en ironisch, dit boek vormt de kern van mijn 'modieuze' bibliotheek, en wanneer een expert het heeft over de twijfelachtigheid van modestudies als een onafhankelijke wetenschappelijke discipline, keer ik mentaal terug naar Wilson en mijn favoriet: frivole "mode - is niets anders dan een pose, en de meest frivole van alles dat ik weet."

Caroline evans

"The Mechanical Smile, Modernisme en de eerste modeshow in Frankrijk en Amerika., 1909-1929"

Ik verheugde me op de release van de "Mechanical Smile", de tweede na de legendarische "Fashion at the Edge: Spectacle, Modernity and Deathliness" (2003), een boek van St. Martin's professor aan de Central College of Art and Design Carolyn Evans. Alles lezen wat Caroline schrijft, is oneindig veel plezier van een tekst die slim is, nooit een minuut laat gaan en altijd een aantal ongelooflijke perspectieven opent op het gebied van modieuze studies. Mechanical Smile, een prachtig geïllustreerd boek met albumformaten, dat ik op dit moment met veel plezier lees, is gewijd aan de erotisering en vermarkting van het vrouwelijk lichaam in de moderne cultuur (met gebruik van het modellichaam als voorbeeld) en de vorming van modeshows of dummyparades, zoals ze in eerste instantie werden genoemd.

"Smaken en geuren in cultuur"

Ik had het geluk om kennis te maken met deze unieke collectie in het stadium van zijn vorming, en ik nam er zelfs deel aan met de vertaling van de recepten van parfums en toiletwater van het Victoriaanse Engeland, die ik gelukkig had gevonden in de bibliotheek. De twee delen bevatten materialen die van verschillende kanten de studie benaderen van deze ogenschijnlijk kortstondige en altijd ongrijpbare substantie, zoals geur, die een integraal onderdeel is van onze dagelijkse ervaring. Geuren zijn even historisch als de waarneming van kleur, zodat uiteindelijk elk tijdperk zelf bepaalt hoe geluk ruikt.

Samuel-pepers

"The Diary"

Ik kwam het dagboek van Samuel Pips tegen toen ik me bezig hield met coffeeshops en welke veranderingen zich voordeden in de structuur van het stadsleven in Londen in de 17e eeuw met de komst van koffie en een geheel nieuwe vorm van socialiteit als bezoek aan coffeeshops. Pip beschrijft zorgvuldig het dagelijkse leven, niet alleen zijn dienst, maar ook uitstapjes naar tavernes en koffiehuizen, kleedkamers en een rijk harteleven; Hij is zeer alert op de kleinste details van de materiële cultuur, zijn kronieken zijn een real-time machine, die het mogelijk maakt om volledig te voelen dat hij een Londenaar is van het restauratietijdperk.

Trouwens, over koffie, die vanaf het begin tegen bier en wijn was en die als een drankje was geplaatst voor nuchtere, rationeel ingestelde mensen: wanneer Pips besluit een carrière serieus na te streven om zijn financiële situatie te verbeteren, schakelt hij abrupt over van cafés naar coffeeshops, terecht denkend dat De taverne is goed voor een roekeloze jongere, maar het is volkomen ongeschikt voor een volwassen man die een nuchter hoofd nodig heeft om goed na te denken bij het nemen van cruciale beslissingen.

William Wordsworth

"De voorloper of groei van de geest van de dichter"

Veel herinneringen hebben te maken met het uiterlijk van dit boek op mijn boekenplank. De 1945 editie van William Wordsworth's gedicht Prelude, of de formatie van een dichtersbewustzijn, kwam naar mij van mijn goede vrienden Shila en Alan Makkeev, die me meer dan eens ontvingen in hun gezellige en ongelooflijk warme Londense huis bij het metrostation East Finchley. Het was het jaar, naar het schijnt, in 2000, ik was net bezig met mijn proefschrift en kwam naar Londen om een ​​beetje te werken in de British Library, waar ik regelmatig van dag tot dag ging.

Een deel van mijn dissertatie was gewijd aan Wordsworth, de vorming ervan als een professionele schrijver (relaties met uitgevers, collega's en deelname aan parlementaire campagnes over de hervorming van het auteursrecht), dus nam ik een klein deel op een mystieke manier, als een soort bron krachten, waarbij het soms genoeg is om alleen maar aan te raken om een ​​soort verborgen generator te starten.

Virginia woolf

"The Room of One's Own"

Ik heb een speciale houding ten opzichte van het essaygenre, de Engelse essayistische traditie - heel bijzonder, en naar het essay Wolfe - gewoon eerbiedig. Als het heel eenvoudig is, gaat het bij 'Mijn kamer' om het harde vrouwelijke lot, of beter gezegd, om het harde lot van een vrouw die om de een of andere reden besloot om niet stil in een hoek te borduren, maar met literatuur. Het is in dit essay dat Wolf verzon Shakespeare's zus Judith en probeert zich voor te stellen hoe haar lot zou zijn geweest in de 16e eeuw, als ze even begaafd was als haar broer. Het is in dit essay dat Wolfe het verhaal vertelt van Jane Austen, die gewoonlijk in de woonkamer schreef en luisterde naar het kraken van het deurscharnier de hele tijd en eerder de bladen verborg voordat iemand binnenkwam. En alsof ze er zelfs op stond dat de deur niet geolied zou worden, om niet betrapt te worden op het schrijven van romans.

Juliaanse schuren

"Geschiedenis van de wereld in 10 1/2 hoofdstukken"

Dit is de eerste keer dat ik dit boek in Inostranka als student lees. Barnes stelt zijn eigen versie van het verhaal van de zondvloed voor, en dit wordt vanuit verschillende gezichtspunten beschreven. Eén van die standpunten is het gezichtspunt van de boomkever, de free-rider, die ongeoorloofd de ark van Noach had beklommen. De kameleon Barnes blijkt een nog grotere kameleon te zijn in 'Geschiedenis', maskers te veranderen, te jongleren met genre-vormen en verhalende talen. Er is alles waar ik van houd: ironie, met verstoppertje spelen met de lezer, wanneer je ijverig raadsels oplost, hints van auteurs opzoekt, of het lijkt je dat ze auteursrechtelijk beschermd zijn en dat duidt erop dat Barnes je uiteindelijk niet zal afleiden het door hem gecreëerde labyrint en om het hof te bedienen met het laatste woord van de auteur, want uiteindelijk is "het verhaal niet wat er is gebeurd." Geschiedenis is precies wat de historici ons vertellen. "

Iris Murdoch

"Black Prince"

Van deze roman begon mijn kennismaking met het werk van de schrijver en filosoof Iris Murdoch. Het is mogelijk dat ik besloot het te lezen vanwege de voor de hand liggende verwijzing naar Shakespeare's "Hamlet", dat als een mislukte Shakespeare me niet onverschillig kon laten. Het lijkt mij dat Murdoch in deze roman erin slaagde om een ​​evenwicht te bewaren tussen literatuur en filosofie, niet om in te gaan op schematisme en allegorisme kenmerkend voor veel van haar latere romans. "The Black Prince" is een echte aardbei-glade voor filosofische en filologische interpretaties.Ik herinner me nog steeds mijn jeugdige verrukking over de vraag, opgeworpen door Murdoch over "vrijheidsgraden", extern en intern, waarnaar ze op één of andere manier zal terugkeren in al haar romans Ik lees eerlijk alles na de Zwarte Prins die verliefd op me is geworden.

Charles Dickens

"Cold House"

Ik had een Dickens-periode, toen ik alles wat voorhanden was opnieuw las, inclusief brieven, artikelen en verschillende verschillen. In The Cold House lijkt alles typerend te zijn voor Dickens: procesvoering, mysterie, somber Londen, en dan uiteindelijk een volledig onverwachte kerstuitkomst, maar om een ​​of andere reden trekt deze bepaalde roman me eerst opnieuw als de reden waarom je het Dickensiaanse moment opnieuw wilt beleven.